De când James Gunn și-a anunțat viitoarea lista de DCU proiecte, a stârnit multă fanfară în jurul benzilor desenate care au inspirat filmele. Cu toate acestea, lipsa creditului artistului în unele dintre aceste proiecte a fost observată de mulți - inclusiv de unii dintre artiștii legendari înșiși.
Atunci când creați o carte de benzi desenate, fie un proiect nou-nouț, fie continuând un titlu în curs de desfășurare, atât scriitorul, cât și artiștii sunt parte integrantă a proiectului. La urma urmei, în ciuda rolului de bază al unui scriitor, mediul începe și se termină cu talentele artiștilor. Benzile desenate sunt, în primul rând, un mediu vizual definit de arta secvențială. Fără un artist, există doar un scenariu gol care așteaptă să fie adus la viață. Unul dintre cei mai buni creatori din afacere, Bryan Hitch , a lucrat atât ca scriitor, cât și ca artist, deși este cel mai bine cunoscut pentru acesta din urmă. Creatorul veteran însuși a fost omis din multe dintre știrile despre viitoarele proiecte pe care le implică Autoritatea , pe care l-a creat împreună cu Warren Ellis.
Artiști precum Bryan Hitch sunt parte integrantă a benzilor desenate
Mediul de benzi desenate a fost întotdeauna definit de artă. De fapt, mulți dintre cei mai influenți creatori au lucrat atât ca scriitori, cât și ca artiști la titlurile lor de semnătură, cum ar fi cea a lui Jerry Ordway. Shazam , a lui Walter Simonson Thor, sau a lui Jack Kirby Zei noi . Având în vedere câți fani au ajuns să urmărească munca scriitorilor, omisiunea acestora este de înțeles. Cu siguranță nu ajută faptul că multe benzi desenate moderne au o ușă rotativă de artiști pe un singur scriitor, deseori lăsând cititorul cu nicio consistență în afară de scriitor. Arta este un motor atât de puternic pentru mediu, încât industria câștigă bani doar prin variante de coperți ale acelorași cărți. Cărțile de artă sunt, de asemenea, obiecte de colecție apreciate pentru mulți dintre cei mai convinși fani, cărora le place posibilitatea de a-și revizui benzile desenate fără text.
Într-adevăr, influența artiștilor este atât de esențială pentru afacere, încât multe ediții colectate de benzi desenate sunt comercializate cu numele artistului. Un exemplu excelent în acest sens este Neal Adams, a cărui lucrare la Batman a fost atât de puternică și emblematică încât are propriile volume colectate, chiar și fără co-creatorul său obișnuit din Dennis O'Neil. Artiștii sunt de obicei responsabili de aspectul panourilor, ceea ce înseamnă că au un impact puternic asupra modului în care este citită povestea de către cititori. Una dintre cele mai bune moduri de a entuziasma fanii este ca o anumită echipă de scriitori/artişti să sară pe o carte. Multe dintre cele mai bune curse sunt definite astfel, cum ar fi Scott Snyder și Greg Capullo Batman , Stan Lee și Jack Kirby Cei patru fantastici și ale lui Len Wein și Bernie Wrightson Lucru din mlaștină . Talentele artiștilor au fost atât de esențiale pentru companiile lor, încât plecarea artiștilor Marvel din anii 1990 la Image a zguduit industria într-un mod în care puțini au făcut-o de atunci.
Artiștii de benzi desenate ar trebui să fie recunoscuți pentru creațiile lor
Pentru benzi desenate, deși mulți artiști sunt grozavi în sine, fanii recunosc, de asemenea, puterea pe care unii creatori o aduc diferitelor proiecte. De exemplu, stilul lui Jack Kirby a fost de mult recunoscut ca o potrivire perfectă pentru mai multe povești cosmice , chiar dacă proiectele lui de artă mai bine fundamentate au fost și ele grozave. Între timp, Jorge Jimenez a fost identificat drept unul dintre cei mai mari artiști Batman ai erei moderne.
Având în vedere că o mare parte a industriei depinde de abilitățile artiștilor, inclusiv de existența mediului în sine, creatorii sunt, de înțeles, frustrați să-și vadă contribuțiile omise. În timp ce scriitorii merită cu siguranță meritul lor bine câștigat pentru aceste cărți, prea mulți artiști au numele lor lăsate în afara comunicatelor de presă și titlurilor studiourilor de film. Având în vedere cât de mult mai laborioasă este desenul decât scrisul, a uita numele lor este asemănător cu a vinde un film numai pe creditul scriitorului. Benzile desenate au fost întotdeauna un efort de echipă și își datorează existența talentelor artiștilor.
