Deși nu sunt la fel de proeminente în filme din epoca Saul Bass, secvența de deschidere a devenit propria sa ispravă cinematografică în televiziune. Din secvența de construire a lumii în Urzeala tronurilor la sfârâitul lent, metodic al Breaking Bad's Introducere. Televizorul și-a îmbunătățit jocul creând secvențe de deschidere.
La fel cum au fost pentru filme, secvența de deschidere servește ca un precursor pentru ceea ce publicul trebuie să se aștepte la ceea ce urmează. În general, ele sunt cele care dau tonul spectacolului în cele din urmă. Acest lucru poate fi folosit în beneficiul seriei pentru a stabili așteptări, dar ocazional, ele pot fi folosite în mod ironic pentru a le submina.
10/10 Casa Dragonului
Urmăriți Drumurile Pavate de Sânge ale Aterizării Regelui

Chiar dacă folosește aceeași temă ca predecesorul său spiritual, Casa Dragonilor reușește totuși să fie propriul său lucru. HoTD este un spectacol diferit de A primit întrucât se concentrează mai mult pe conflictele interne ale regatului decât pe conflictele internaționale.
În loc să urmărească o hartă elaborată a riscurilor, HoTD secvența se concentrează mai mult pe un model de castel din Debarcarea Regelui. Cea mai semnificativă adăugare este un râu de sânge care arată publicului în jur ca o prefigurare strălucitoare a vărsării de sânge care va urma.
este pbr bun
9/10 Împăciuitor
Ilaritatea apare printre violențe

Acum că James Gunn este șeful DCEU , este interesant de văzut ce alte căi va lua de la regie Echipa sinucigașă . Înainte de a fi numit șef, el a avut șansa de a continua filmul cu un spin-off TV care se concentrează pe genoistul Peacemaker.
recenzie de bere King Cobra
Secvența de deschidere a seriei accentuează absurditatea și jocul care au fost capsate în adaptările de benzi desenate ale lui Gunn. John Cena conduce distribuția într-o rutină de dans hilară pe melodia „Do You Wanna Taste It Up” de Wig Wam. Fiecare membru principal al distribuției trebuie să strălucească în timp ce semnifică ceea ce urmează: un slapstick cu o valoare octanică ridicată cu o bandă mixtă excelentă.
8/10 Andor
Cartela de titlu Slow Burn dezvăluie un nou tip de poveste Star Wars

La fel cum filmele și-au făcut secvențele de deschidere mai mult în media res, există încă emisiuni populare care ar dori, în schimb, să ajungă rapid la obiect. Razboiul Stelelor Andor nu este diferit, având în vedere că durata secvenței sale de deschidere poate fi numărată în secunde. La fel ca predecesorii săi de pe Disney+, a lui Andor deschiderea este pur și simplu cartea de titlu care intră în cadru, ascultând de filmul din 1977.
Dar în loc să intre exploziv în cadru, Andor în schimb apare încet sub lumina lunii. Acest lucru ajută la semnificația că această serie va diferi ușor de celelalte Razboiul Stelelor proprietăți. Unul care este mai degrabă o ardere lentă și dezvăluie o poveste separată de saga Skywalker.
7/10 1899
Vizualele trippy au melodii psihedelice la bordul acestei călătorii primare

Noul serial Netflix de la creatorii lui Întuneric , 1899 , Urmează o navă cu aburi care se îndreaptă spre New York, care începe să experimenteze întâmplări ciudate la bord. Deși criticat pentru ritmul său lent, spectacolul a obținut o primire pozitivă prin construirea unui mister captivant.
Secvența de deschidere a serialului se bazează pe unicul său decor, ducând spectatorii într-o călătorie psihedelică. Amplasat pe o coperta a lui Jefferson Airplanes „White Rabbit”, deschiderea afișează diverse imagini ale navei traversând ape agitate și mai multe figuri de marmură asemănătoare cu distribuția.
6/10 Inventând-o pe Anna
Folosește inteligent rețelele sociale pentru a afișa, creând personaje false

Julia Garner o face din nou, oferind o performanță stelară ca un personaj moral gri în Inventing Anna de la Netflix. Serialul urmărește povestea „în mare parte” adevărată a escrocului Anna Sorokin, care și-a plănuit drumul în High Society din New York, urmând identitatea unei baronese.
Așadar, pentru a valorifica crearea unui nou profil, secvența de deschidere a decis să obțină o mică meta și să folosească Social Media ca mediu. Vernisajul alcătuiește o colecție a distribuției principale într-o serie de postări și imagini pe Instagram care se corelează cu personalitatea și interesele lor. Este o modalitate inteligentă de a arăta cum chiar și oamenii obișnuiți creează personalități noi în jurul rețelelor sociale.
stația de călătorie falsă a lui Bill și Ted
5/10 Familia Spion X
Comută între stilurile de animație pentru a-și prezenta tonurile împărțite

Deschiderile în Anime Television sunt considerate la fel de importante ca și spectacolul în sine. Așadar, când foarte apreciata manga Spy X Familly de Tatsuya Endo a primit în sfârșit adaptarea anime, studiourile din spatele ei au știut că trebuie să reușească cu introducerea sa. Au venit cu o piesă de thriller explozivă și incitantă o felie de viață jucăușă și veselă.
Pentru a urmări aceste tonuri extrem de diferite, introducerea folosește diferite stiluri de animație pentru a le reprezenta pe ambele. Este o decizie creativă minunată care reflectă minunat serialul. Dar cel mai bine arată modul în care aspectele de thriller sunt animate în același stil ca și spectacolul în sine, dezvăluind realitatea și ceea ce trebuie perceput ca fantezie.
4/10 Epoca de Aur
Creșterea bogăției este arătată prin tendințele economice ale vremii

Trecând de la PBS la HBO, creatorii lui Downton Abbey s-au întors cu o nouă dramă istorică , Epoca de Aur . Aflat departe de Anglia de după Primul Război Mondial și de vremurile economice înfloritoare ale New York-ului de la sfârșitul secolului al XIX-lea, Epoca de Aur introduce o nouă eră a Înaltei Societăți și Privilegii.
bere albastra luna
Pentru creditele sale de deschidere, secvența prezintă toate beneficiile culese după revoluția industrială și succesul în creștere al căii ferate. Epoca de Aur omonimă a fost marcată de creșterea sa economică și de dezvoltarea „Regității” americane care a venit odată cu ea. Secvența de deschidere ciocane acasă această progresie atunci când începe cu un tren care strânge de-a lungul candelabrelor mari de cristal.
3/10 Despărțirea
Clonele tăiate reprezintă natura suprarealistă a spectacolului

Everyman Adam Scott conduce cel mai recent thriller psihologic, Severance, de la Apple TV. Seria îl urmărește pe Mark S. al lui Scott, care a descoperit o conspirație ascunsă la compania pentru care lucrează și care se ocupă de tehnologia de ștergere a memoriei.
Pentru a conduce mai departe cât de bizară este seria, secvența de deschidere urmează un CGI Adam Scott pe măsură ce acesta este înmulțit. Aceste clone sunt văzute îndeplinesc sarcini banale sau deschizându-și uși unul altuia. Doar o clonă este prezentată purtând pij-uri, ceea ce înseamnă că personalitatea lui de acasă este separată de munca sa.
2/10 Omul cu drujba
Pasionații de film joacă Unde e Waldo

Nu ar trebui să fie surprinzător faptul că autorul lui Chainsaw Man, Tatsuki Fujimoto, este un cinefil remarcat. Nu numai că și-a exprimat laudele filmului pe rețelele de socializare, dar și-a arătat și prin lucrările sale. Fie că creează personaje bazate pe filmele fraților Coen sau îi structurează poveștile așa cum se întâmplă în Coreea, Fujimoto iubiri filme.
Așa că, când lucrarea sa foarte populară, Chainsaw Man, a primit în sfârșit adaptarea, majoritatea telespectatorilor anticipau cum avea să iasă deschiderea. Spre bucuria lor, a devenit o vânătoare de scavenger, așa cum au arătat rapid fanii să scoată diferitele referințe de film ale secvenței . Din Pulp Fiction la Atacul lui Killer Tomatoes , deschiderea își are libertatea de a recrea unele dintre cele mai iconice scene din cinema și de a plasa distribuția principală în ele.
bere premium bitburger
1/10 Pachinko
Familia care joacă Pachinko împreună, amintiți-vă unul de altul

Cea mai recentă dramă de la Apple TV, Pachinko , bazat pe cartea cu același nume, urmărește o familie de-a lungul anilor de la emigrarea lor în Japonia din Coreea. Secvența de deschidere a devenit iconică în afișarea sa de saloane pachinko, punând în același timp în lumină relațiile istorice dintre Coreea și Japonia.
Setată pe melodia „Let's Live For Today” de The Grass Roots, secvența compilează imagini istorice ale infamei ocupații a Coreei de către Japonia Imperială și fotografii de familie din trecut ale distribuției principale. Este o secvență fantastică care sărbătorește trăirea momentului în timp ce subliniază dificultatea de a o atinge și modul în care afectează generațiile viitoare.