Cele mai frecvente întrebări O singură bucată fanii au întrebat despre adaptarea live-action priveşte fidelitatea sa faţă de materialul sursă. Există multe lucruri pe care fanii le-ar dori să fie exacte – estetica, povestea, tonul, dialogul și așa mai departe. Un loc de care au fost preocupați cei mai mulți fani a fost acuratețea personajelor. Este greu să găsești asemănări exacte pentru personajele desenate de mână, dar ar trebui să fie posibil să găsești pe cineva care să le semene lejer și să le pui în ținuta potrivită. De acolo, minimul pe care un actor ar trebui să facă este să interpreteze replicile așa cum apar în anime și manga.
VIDEO CBR AL ZILEI Derulați PENTRU A CONTINUA CU CONȚINUT
Acum că seria live-action a apărut, este clar că personajele nu sunt așa cum apar în manga sau anime. Aspectul este un lucru, dar ceva despre felul în care vorbesc și acționează este net diferit de materialul sursă. Cu toate acestea, acestea nu sunt neapărat schimbări proaste. S-ar putea să ia ceva din ceea ce erau personajele înainte, dar adaugă și ceva nou. A numi aceste schimbări rele pentru că sunt diferite nu ar fi corect. Este necesar să înțelegem schimbările – de ce au fost făcute și cum au afectat personajele și arcurile povestirii lor. Actorii ar putea fi mai bine să încerce să facă propriile lor lucruri.
olde english 800 bere
Cum diferă performanțele One Piece Live-Action față de anime
Personajul lui Monkey D Luffy primește una dintre principalele schimbări. În toate încarnările, căpitanul Pălăriei de Paie poate fi descris ca un tânăr cu vise mari și o dragoste de aventură. El se hrănește cu impulsurile sale copilărești, chiar dacă duc la decizii sau acțiuni naive sau prostești – sunt momente în care spune sau face ceva inteligent (în special în ceea ce privește empatie și luptă), dar sunt păstrate pentru scene mai serioase. Pentru a descrie cel mai bine aceste trăsături în anime, el a devenit tare, energic și gratuit în cuvintele și acțiunile sale. Luffy al lui Iñaki Godoy este inversul anime-ului. Are momente în care este hiperactiv ca un copil mic, dar de cele mai multe ori își păstrează calmul rezervat și maturitatea cuiva din intervalul lui de vârstă,
Mackenyu îi reduce calmul lui Zoro, dar se concentrează pe cum a fost Vânătorul de Pirați în arcurile ulterioare. În East Blue, Zoro avea o tendință mai mare de a râde și de a zâmbi la fel ca restul echipajului său; el nu avea să devină drept până la pierderea lui în fața lui Mihawk. Mackenyu face să pară că Zoro este întotdeauna serios.
Emily Rudd sa concentrat pe partea lui Nami care avea un cip pe umăr din cauza trecutului ei tragic. În anime, Nami își ascunde latura întunecată și răutăcioasă prin fațada jucăușă a unei fete drăguțe; tendințele ei de femei fatale o urmează chiar și după ce ea devine oficial un membru loial al Piraților Pălăriei de Paie. Performanța lui Rudd poate să fi fost aceea de a invoca o Nami mai puternică și mai independentă, care nu trebuia să se bazeze pe înțelepciunile feminine pentru a obține ceea ce își dorea.
Usopp al lui Jacob Romero este aproape de omologul său anime. Are aceeași dragoste pentru aventură ca și Luffy (ceea ce îi apropie), dar se confruntă și cu adversitatea cu o percepție și o abordare mai fundamentată. Cu toate acestea, el nu este la fel de speriat de lucruri ca anime-ul Usopp.
Taz Skylar s-a concentrat pe captarea laturii suade a lui Sanji. El nu merge gaga pentru fete, așa cum ar face anime-ul Sanji, dar le oferă totuși un tratament special. De asemenea, este mai lejer în felul în care trage în Zoro.
este o rezervă de oțel 211 rău pentru dvs.
Restul distribuției își joacă personajele aproape în același mod. Ei au unele dintre excentricitățile pasionale ale personajelor lor, dar subminează rolurile pentru a le oferi un sentiment puțin mai întemeiat. Acestea fiind spuse, uneori scapă cu performanțe mai exagerate în comparație cu distribuția principală.
De ce One Piece Live-Action este atât de diferit de anime și manga
Actorii care joacă în joc omologii lor anime sunt din același motiv pentru care seria live-action nu încearcă să copieze anime-ul. O singură bucată se caracterizează prin exagerare. Estetica desenului animat, luptele supraomenești, scară masivă a lumii , iar reacțiile emoționale intense ale personajelor sunt toate eforturile lui Oda de a transforma totul în povestea lui până la 11; acesta este avantajul unui decor fictiv. Lumea mai realistă a serialului live-action îl obligă să urmeze logica vieții reale mai îndeaproape decât materialul său sursă. Este posibil să faceți acțiunea live să pară caricaturistică, dar nu aceasta a fost intenția acestui serial.
fat tire ale abv
Un decor mai puțin caricaturist înseamnă, de asemenea, mai puține spectacole de desene animate. Personajele trebuie să vorbească, să gândească și să se comporte ca niște oameni adevărați. Ei pot avea în continuare trăsăturile lor de personalitate din anime, dar se vor manifesta în moduri temeinice și credibile. În acest sens, actorii au oferit tocmai spectacolul de care aveau nevoie.
Schimbarea modului în care sunt jucate personajele este vizibilă în special în dublarea japoneză a seriei Netflix. Această dublare folosește actorii vocali din anime-ul original. Cu toate acestea, și-au ajustat performanțele pentru a se asemăna mai mult cu actorii live-action. Ar fi putut să-și spună replicile așa cum ar fi făcut-o pentru anime, dar nu acesta era scopul.
Scopul unei adaptări este reinterpretarea. Este o poveste clasică într-o manieră răcoritoare, dar confortabil de familiară. Succesul depinde de capacitatea sa de a menține ceea ce era iubit la predecesorul său în timp ce face schimbări binevenite. Acesta este un echilibru provocator de găsit și vor exista întotdeauna fani care preferă versiuni mai vechi ale poveștii. Cu toate acestea, dacă suficienți oameni consideră că adaptarea este un succesor demn al materialului sursă, i se va permite să prospere.
Actorii probabil și-ar fi putut juca personajele într-un mod care să imită perfect anime-ul dacă li s-ar fi cerut. Cu toate acestea, în schimb, ei au oferit spectacole care se potrivesc cu versiunea poveștii în care se aflau. Au făcut lucruri precum anime-ul după cum era necesar. În restul timpului, ei au fost omologii calm pe pământ care trebuiau să fie. În orice caz, acesta a fost la fel de bine ca casting pentru Netflix O singură bucată ar fi putut pleca. Chiar Eiichiro Oda a vorbit despre Godoy fiind la fel de aproape de un Luffy din viața reală pe cât și-ar fi putut imagina. Atâta timp cât distribuția continuă să surprindă spiritul personajelor sale, asta este tot ceea ce el sau oricine altcineva și-ar putea cere.
