Pentru „Hercules: The Thracian Wars”, unul dintre titlurile emblematice de la Radical Comics, editorul și președintele Barry Levine își dorea un creator cu un unghi spectaculos pentru personajul antic - și l-a găsit în Steve Moore. Scriitorul a lucrat ani de zile în benzi desenate, obținând un pic mai multă recunoaștere la sfârșitul anilor '90 de la cititorii americani datorită lucrării sale cu Alan Moore (fără relație) la unele titluri ABC, inclusiv „Poveștile grozave ale lui Tom Strong”.
În „Hercules: războaiele tracice”, ilustrat de Admira Wijaya, Moore adoptă o abordare radical diferită de ceea ce cititorii au văzut cu personajul anterior. Hercules al lui Moore reprezintă o interpretare complicată a unui războinic neliniștit. Abordarea a impresionat atât de mult regizorul Peter Berg, încât acum este pregătit să producă și să dezvolte o adaptare cinematografică bazată pe scenariile lui Moore pentru prima serie, cu Universal Pictures și Spyglass Entertainment și la bordul proiectului.
Am vorbit cu Moore despre benzi desenate, Hercules și despre cum este să fii legat constant de acel alt Moore.
Editorul radical Barry Levine a spus că tratamentul dvs. pentru „Hercules: războaiele tracice” l-a suflat. Care a fost procesul dvs. pentru a scrie acel tratament? Ce fel de cercetare a intrat în ea?
Steve Moore: Anumite elemente ale poveștii au venit din briefing-ul original pe care mi l-a oferit Barry. El își dorea un Hercule mai grațios, mai uman, care să minimizeze aspectele mai mitologice și să sublinieze cel al războinicului. După aceea, a trebuit să plec și să mă gândesc la ceva care să-i ofere lui Barry ceea ce își dorea, fiind totuși genul de poveste pe care am vrut să o scriu. Trebuie spus că oricum a fost chiar pe strada mea, întrucât am avut un interes pe tot parcursul vieții pentru lumea antică și mitologia ei.
Prima mea decizie a fost că, în cadrul stabilit, am vrut să fac povestea cât mai autentică posibil, într-un cadru din epoca bronzului, cu o dată specifică cu puțin înainte de războiul troian, care se presupune că Hercule ar trebui să aibă trăit după tradiții. A avea o casă plină de cărți despre acest subiect a făcut cercetarea destul de ușoară. Dacă ar fi să o facem „înverșunată”, am vrut să dau o idee despre brutalitatea războiului antic, mai degrabă decât o versiune de „film fantezie” prettificată.
Evident, un războinic nu luptă singur, așa că prima mea sarcină a fost să îi dau niște tovarăși, ci doar tovarăși care ar fi fost mitologici contemporani cu el. De exemplu, nu avea rost să facem echipă Hercule și Ahile, deoarece erau de generații diferite. Deci, în afară de Meneus, care a fost inventat pentru serie, toate celelalte personaje din trupa lui Hercules sunt personaje legendare care ar fi trăit în același timp și ale căror personalități se bazează în mare parte pe ceea ce știm despre ele din poveștile lor originale. .
goose island ipa rating
Următoarea decizie a fost că, pentru a evita aspectele mai mitologice, cel mai ușor lucru de făcut era să-l scoți pe Hercule și trupa sa de război din Grecia. Din moment ce ne-am dorit o poveste întunecată și plină de viață pentru poveste, Tracia barbară a fost locul evident în care a pus la cale acțiunea. Și apoi, după ce am obținut ingredientele de bază, a fost cam un caz de a-i lăsa să fiarbă timp de câteva săptămâni. Nu sunt cineva care să vină cu noțiuni de poveste instantanee, făceam o notă ciudată pe măsură ce îmi veneau ideile, destul de des în timp ce eram pe jumătate treaz în pat, până când totul a crescut împreună în mod natural. Am folosit aceeași metodă pe schița pentru a doua serie, deși acest lucru a necesitat ceva mai multă cercetare, deoarece este stabilit în Egiptul antic și sunt mai puțin familiarizat cu asta decât lumea greacă.
Când majoritatea oamenilor se gândesc la cercetarea mitologică, locul în care încep este „Mitologia” lui Edith Hamilton. Ce cărți ați găsit a fi cea mai bună sursă de informații?
Nu am văzut niciodată cartea lui Edith Hamilton, dar reluările moderne nu m-au interesat niciodată. Am o bibliotecă enormă cu acest tip de material și, de-a lungul anilor, am citit practic toate materialele sursă originale în traducere, cum ar fi Homer, Hesiod, Apollodorus, Apollonius și așa mai departe, incluzând mulți poeți cu adevărat obscuri. Știu că sună teribil de greu, dar acesta este genul de lucruri pe care le-am citit pentru divertisment. Am scris câteva piese de non-ficțiune și în acest domeniu, așa că majoritatea acestui material este în capul meu oricum. Când am vrut referințe rapide pentru a verifica lucrurile în timp ce construiam povestea, am folosit în general „Dicționarul clasic Oxford” pentru fundal istoric și „Dicționarul mitologiei clasice” al lui Pierre Grimal pentru personaje și elemente de poveste.
Datorită Hollywood-ului din anii 1950, epoca bronzului are un standard vizual stabilit. Cum te-ai asigurat că războaiele „Hercules: The Thracian” nu au repetat doar aceste libertăți?
Din nou, acesta este genul de lucruri despre care am citit foarte mult oricum. Dacă veți intra serios în mituri, trebuie să aveți o idee despre contextul social și istoric. Aveam deja în cap o imagine despre cum ar trebui să arate Grecia din epoca bronzului. Apoi a fost un caz de a găsi imagini de referință pentru artiști, fie scanând din cărți sau găsind ceea ce am vrut pe web și scriind un scenariu foarte detaliat. Nu a funcționat întotdeauna. În unele dintre scenele de flashback mitologice, acestea s-au strecurat în arhitectura ciudată a templului care nu ar fi existat până la aproximativ 700 de ani mai târziu, dar există doar atât de multă autenticitate la care vă puteți aștepta. Și, bineînțeles, cea mai mare parte a poveștii este situată în Tracia, despre care se știe foarte puțin, așa că ne-a dat mai mult o mână liberă.
Accentul îndepărtat de Hercule ca figură solitară diferențiază această serie de alte interpretări moderne. Ați luat această decizie pentru narațiune sau pentru realism, sau o combinație a ambelor?
Probabil pentru amândoi, deși nu sunt sigur că totul a fost o decizie conștientă, deoarece tind să fiu mai degrabă un scriitor instinctiv decât un analitic. Cred că practic se reduce la faptul că am vrut, pe cât posibil, să-l tratez pe Hercule ca pe o persoană reală, mai degrabă decât ca pe un fel de super-erou, care este un gen pe care îl detest și pe care, din fericire, am reușit întotdeauna să-l evita scrisul. Oamenii adevărați, desigur, sunt înconjurați de alți oameni, ceea ce vă permite o posibilitate mult mai mare pentru dezvoltarea personajului dacă interacționează între ei.
Hercules a avut, în ultimii 50 de ani, nenumărate adaptări în benzi desenate, filme și la televizor. Te-a influențat vreunul dintre aceștia? Există întâmplător referințe la „Hercules” în New York?
frate thelonius ale
Nu, și nu. Am văzut filmele italiene Steve Reeves Hercules când eram copil, care arată grozav când ai 10 ani și au avantajul că, oricât de amabile ar fi, joacă povestea corect. Dar au o senzație complet diferită de felul de fatalism sumbru pe care îl aduc povestii. În ceea ce privește celelalte lucruri pe care le menționezi, mă tem că nu mi-a trecut. Am renunțat să mă uit la televizor și să citesc benzi desenate cu mult timp în urmă și, în ultimii 35 de ani, am urmărit puțin altceva decât filmele orientale. Nu am văzut niciodată „Hercules în New York” și habar n-am despre ce este vorba; deși întregul concept sună groaznic și, ar trebui să cred, destul de irelevant pentru povestea mea, care este în întregime stabilită în 1200 î.Hr. Deoparte, nu aș vrea să scriu o poveste despre Hercule care să fie influențată de orice altceva, în afară de materialul antic, pentru că vreau să fie Ale mele poveste și cât mai original posibil.
Benzi desenate americane au în mod tradițional, la fel ca filmele americane, o concluzie optimistă în cele din urmă - sau, cel puțin, un moment lung optimist. Nu pare că te îndrepți pentru acest sentiment cu „Hercules: războaiele tracice”. Ați văzut publicul comic devenind mai receptiv la narațiuni mai sumbre de-a lungul anilor?
Pentru a lua prima parte a doua a întrebării: da, cred că publicul este mai receptiv la narațiuni mai sumbre în zilele noastre, mai ales că afacerea a trecut la piața vânzărilor directe. În ceea ce privește momentele tradiționale optimiste sau concluziile, fără să doresc să ofere nimic, întrucât povestea nu este încă terminată: nu, nu fac „un material care se simte bine pentru Walt Disney, care încinge încălzirea inimii”. Acest lucru se datorează parțial faptului că provin din tradiția benzi desenate britanice, care are probabil un avantaj mai greu decât cea americană; parțial pentru că am intenționat ca povestea să fie o meditație asupra destinului inevitabil; și parțial pentru că atunci când am început povestea, am fost extrem de furios în legătură cu războiul din Irak (și rămân așa până în ziua de azi), unde în numele eliberării au fost uciși o sută de mii de civili nevinovați. Există referințe oblice la Irak în diferite părți ale primei serii și chiar am vrut să descriu războiul ca pe ceva îngrozitor, sângeros și cu siguranță neromantic. Deci nu, Hercule nu ajunge să se căsătorească și să trăiască fericit până la adâncime.
Lucrezi în benzi desenate de un sfert de secol acum. Care este cea mai mare schimbare pe care ați văzut-o în industrie de când ați început?
voodoo ranger ipa suculent
De fapt, au trecut mai bine de 40 de ani. Am început să fac lucrări editoriale pentru Power Comics Group, publicat de Odhams Press în 1967, și am devenit independent în 1972, deși câțiva ani în anii 1990 au fost cheltuiți scriind și editând pentru „Fortean Times” decât să lucrez în benzi desenate. Evident, au existat o mulțime de schimbări, dar este greu de spus care este cea mai mare.
În timpul petrecut în afaceri am văzut anihilarea virtuală a industriei benzi desenate britanice. Când am început, erau Odhams, Fleetway și DC Thomson, toate cu propriile lor linii extinse de benzi desenate săptămânale, plus câțiva independenți precum Thorpe & Porter și ulterior Quality Comics și Marvel UK. Acum există puțin mai mult decât „2000 d.Hr.”. Între timp, atât în Marea Britanie, cât și în SUA, distribuția a trecut în principal de la chioșc de ziare la vânzări directe. Autoritatea pentru codul benzilor desenate a dispărut, deși, sincer, distribuitorii au un control atât de strâns asupra a ceea ce este permis, încât pare greu să fi afectat benzile desenate de masă.
În ceea ce privește lucrul în industrie - când am început, nu existau contracte sau drepturi de creator. Cel puțin în Marea Britanie, aceasta a sosit abia la începutul anilor 1980, când făceam „Războinic” pentru benzi desenate de calitate. Înainte de asta, tocmai ați predat lucrarea, ați luat salariul (jalnic de mic), iar editorul a deținut totul în mod direct. Nici nu au existat credite pentru creatori. Atenție, cu unele dintre ego-urile care se lovesc în afaceri în zilele noastre, s-ar putea să nu fi fost un lucru rău. Deci, după ce am rupt cătușele așa, sunt uimit că atât de mulți oameni par să vrea să-și pună lanțurile la loc, semnând contracte exclusive. Pentru mine, întreaga esență a vieții independente este că aveți multiple oportunități de a vă răspândi talentele și de a face lucruri diferite pentru diferiți editori. Și dacă asta înseamnă că nu știi de unde vine următorul tău salariu când ai terminat seria curentă, ei bine, asta e aventura. Asta te ține pe picioare, mai degrabă decât să stagnezi într-un loc de muncă sigur, producând un supererou idiot, lună de lună.
Ați lucrat pentru multe companii de benzi desenate diferite. Cum ați găsit experiența la Radical?
Este cam ca să lucrezi pentru orice altă companie. Nu sunt cineva care să se ocupe de redacții, doar stau acasă și îmi scriu lucrurile și comunicăm în principal prin e-mail, așa că nu ar fi prea mare diferență dacă birourile erau în Londra sau California. Ca întotdeauna, au existat tipul obișnuit de probleme de dinți pe care le întâmpinați în timp ce vă stabiliți să lucrați pentru o nouă companie, dar par să fie rezolvate și sunt suficient de fericit că m-am înscris pentru a doua serie din „Hercule”. În principal, însă, sunt mult mai fericit că lucrez pentru o companie mică decât un imens conglomerat. Există mult mai multă implicare personală, simți că munca ta este mai apreciată și, dacă există ceva care trebuie rezolvat, poți vorbi direct cu oamenii, mai degrabă decât să te simți victima unor decizii arbitrare luate de personalul de conducere fără chip din alte parte a companiei. Și, în afară de orice altceva, circumstanțele mele personale actuale înseamnă că nu pot produce muncă foarte repede. Radical este pregătit să ia în considerare acest lucru, ceea ce mă îndoiesc că ar fi cazul uneia dintre marile companii.
A fost anunțată versiunea filmului „Hercules”. Este prima dvs. experiență adaptată pentru ecran?
De fapt, nu este deloc o experiență pentru mine până acum, deoarece știu puțin mai multe despre acest lucru decât ceea ce se poate găsi pe site-ul Radical! Sunt sigur, însă, că toată lumea vrea ca filmul să fie o adaptare destul de apropiată a cărții de benzi desenate, care mi se potrivește. Dar răspunsul la întrebarea dvs. este da și nu. Da, va fi prima dată când cineva dorește să facă un film pe scară largă pe baza muncii mele. Pe de altă parte, am aflat recent că se numea o ținută amatorică Vizionări modificate a făcut o animație de o jumătate de oră pe computer a poveștii „Abslom Daak, Dalek-Killer” pe care am scris-o acum 30 de ani pentru „Dr Who Weekly”, care, dacă nu este la fel de realizată din punct de vedere tehnic ca o mare producție de studio, este încă extrem de impresionant - chiar și din cauza fidelității sale extraordinare față de scenariul original și a faptului că totul a fost făcut mai degrabă pentru dragoste decât pentru bani. În prezent, încep să lucreze la animarea continuării, „Star Tigers”, cu binecuvântarea mea deplină și abia aștept să văd rezultatul final.
Te deranjează, oamenii presupunând că ești rudă cu Alan Moore?
Nu, nu mă deranjează nici măcar. Alan este cel mai apropiat prieten de 40 de ani și ne cunoaștem de când eram adolescenți. Lucrăm împreună din când în când, iar când nu facem acest lucru, discutăm întotdeauna despre diferitele noastre proiecte. Cu o astfel de relație, nu este de mirare că oamenii se confundă. De fapt, probabil că ar trebui să vă întrebați dacă deranjează -l , oamenii care cred că este înrudit cu un bozo vechi ca. Eu!
