Poveștile științifice și istorice nu sunt neapărat un meci făcut în ceruri. Majoritatea serialelor SF se uită mai degrabă la viitor decât la trecut când vine vorba de construirea lumii. Și totuși, istoriile alternative nu ar exista dacă autorii nu ar explora cum lucrurile ar fi putut merge diferit în trecut pentru a duce la acea istorie alternativă.
Serii clasice precum Star Trek a înțeles valoarea de divertisment a plasării echipajului Enterprise în anii 80, San Francisco sau Old West. Deși această abordare a povestirii nu poate fi la fel de obișnuită în anime, există câteva pietre prețioase care creează epopee istorice fantastice științifice.
10Gintama amestecă gaguri, extratereștri și perioada Edo
Oricât de rare ar fi seriile istorice de science fiction, una dintre cele mai populare serii de shonen din toate timpurile este un exemplu perfect al modului în care poate funcționa un astfel de combo ciudat. Mai probabil să fie descris ca un anime gag, premisa centrală ciudată, acum familiară, se pierde adesea în poveste.
piatra delicioasa gluten ipa
Gintama își imaginează o lume în care Edo Japonia a fost invadată de extratereștrii spațiali și Shogunul însuși a cedat capriciilor lor, lăsând samuraii ca Gintoki fără muncă. Freelancing-ul a fost rareori la fel de amuzant ca în trecut Gintama , iar invaziile extraterestre s-au simțit rareori atât de banale.
9Locul promis în primele noastre zile imaginează Japonia sub ocupația rusă
Om în castelul înalt este probabil cel mai faimos exemplu de poveste despre modalitățile prin care rezultatul unui război, dacă este diferit, poate modifica întreaga traiectorie a planetei. In timp ce Castelul Înalt își imaginează o lume în care naziștii au câștigat, Locul promis în primele noastre zile își imaginează o realitate în care Japonia a pierdut războiul ruso-japonez.
După ani de ocupație rusă, Hokkaido este o insulă schimbată, dominată de un turn construit sovietic la orizont. Turnul începe să remodeleze materia din jurul său, provocând ciocnirea lumilor paralele. Un film timpuriu al faimosului Numele dumneavoastră regizor, Makoto Shinkai, Early Days a fost un semn al marilor lucruri care urmau să vină.
8Steamboy este animeul Steampunk Go-To
Reimaginările Steampunk rareori funcționează, după cum o demonstrează niște dezastre adorabile precum Vestul Salbatic (1999) și, mai recent, Nevers (2021). Cu toate acestea, anime-ul elimină adesea această estetică provocatoare, datorită parțial capacităților mediului.
Amplasat într-un alt 1863, Steamboy relatează aventurile unui băiat Mancunian care se găsește în posesia unei sfere producătoare de abur suficient de puternică pentru a avansa tehnologia la nivel mondial. In timp ce animația este extraordinară datorită bugetului care se pare că a fost masiv , personajele lipsesc oarecum. Și ca al doilea film major regizat vreodată de Katsuhiro Otomo din Akira faimă, bara a fost pusă incredibil de sus.
eclipse elijah craig
7Schwarzesmarken adaugă extratereștri la războiul rece
Nu toate anime-urile care combină istoria și ficțiunea științifică sunt special bun . Așa este cazul cu Semne negre , un anime militar despre fete soldate care se luptă cu extratereștrii în timpul Războiului Rece. Spectacolul suferă imediat de probleme tonale. Amplasat în Germania de Est, anime-ul nu reușește să abordeze corect situația delicată. Cetățenii erau împărțiți între loialitatea față de supraveghetorii lor ruși și rădăcinile lor familiale și, într-un context anime, niciunul dintre ei nu măsoară. Adăugarea unei mizerie de meche și extratereștri deasupra tuturor complică lucrurile.
6Nadia: Secretul apei albastre se inspiră de la Jules Verne
Jules Verne este unul dintre cei mai influenți autori SF din toate timpurile. La fel ca Mary Shelley, Verne a ajutat la modelarea genului, scriind 20.000 de leghe sub mare și Călătorie spre centrul Pământului în anii 1860. A fost doar o chestiune de timp până când anime-ul i-a adus omagiu moștenirii sale.
Produs de Gainax în 1990, regizat de nimeni altul decât Hideaki Anno din Evanghelie faima și bazată pe o idee propusă de Miyazaki însuși, Nadia: Secretul apei albastre a fost ceva foarte mare în vremea sa. Amplasat în 1889, Nadia spune povestea lui Jean, un tânăr inventator, și a Nadiei, o interpretă de circ care încearcă să se întoarcă acasă în Africa, în timp ce explorează adâncurile oceanului alături de căpitanul Nemo și se luptă cu forțele Neo-Atlantidei intenționate să domine lumea.
5Shisha no Teikoku este Frankenstein al Wit Studio
Wit Studio a devenit atât de sinonim cu Atac pe Titan asta a fost greu de imaginat ce ar putea produce studioul în continuare . Pe baza lucrărilor Proiectului Itoh, Shisha no Teikoku este o repetiție Frankenstein situată într-o Anglie alternativă din secolul al XVIII-lea, care încorporează o nouă abordare a tehnologiei neuronale. În Imperiu , oamenii de știință învață să creeze și să încarce suflete artificiale în creațiile lor strigoi. Ambițios, dar complicat, Imperiul Cadavrelor ratează atâtea ținte cât lovește. Cel puțin arată frumos.
4Trigun aduce vestul sălbatic la stele
Există mai mult de câteva spațiale occidentale în mediul anime, dar Trigun rămâne printre cele mai memorabile. Deși spectacolul ar fi îmbătrânit slab în anumite privințe, nu își pierde niciodată din vedere identitatea de bază ca explorare armoniosă a naturii umane. Cei mai buni occidentali de la Hollywood se refereau, în esență, la limitele rezistenței umane, la găsirea unui mijloc de supraviețuire într-un peisaj neiertător.
corectarea temperaturii pentru greutatea specifică
Vash și compania sunt întemeiați pe o planetă deșertică numită Gunsmoke. Saloanele și trenurile au sens pe o planetă nou colonizată, dar decorul nu uită niciodată cu adevărat că se află în altă parte, datorită parțial centralelor electrice în formă de bec, care punctează peisajul liber al lui Gunsmoke.
războinicii cei mai puternici eroi ai pământului sezonul 3
3Samurai 7 adaugă futurism unui film clasic
Lui Kurosawa Șapte samurai este unul dintre cele mai iconice filme din toate timpurile. Samurai 7 reimaginează povestea clasică a samurailor în cadrul unei construcții science-fiction. Situați în urma unui război futurist, protagoniștii trebuie să lupte împotriva lui Nobuseri, foști samurai care și-au combinat celulele cu mașini și au început să piardă toate urmele umanității lor. În loc să aducă science fiction în trecut, Samurai 7 plasează această poveste clasică într-o lume futuristă, punând samuraii împotriva cyborgilor.
DouăUltimul tur al fetelor nu include nicio eră și nu îmbrățișează
O ciudățenie între ciudățenii, unde se întâmplă Ultimul tur al fetelor stai când vine vorba de gen? Post-apocaliptic, dar vizibil anacronic, spectacolul refuză să se stabilească într-o singură categorie ușoară. Fetele din centrul poveștii traulează într-un peisaj devastat într-un KettenKrad, a cărui producție s-a oprit în Germania în 1944. Dar această lume aproape sigur nu este Germania anilor 1940.
Pe fondul distrugerii, există semne ale unei lumi care îmbrățișase tehnologia avansată, roboți în epavă. Atemporale și poate portentante, fetele dezvăluie puțin despre circumstanțele lor, ducând publicul în călătoria lor sumbru prin detritus.
1Versiunea lui Akira din 2019 se simte ca o realitate alternativă
Ficțiunea științifică rămâne uneori relevantă cu mult după data în care este stabilită. Înapoi la viitor II este stabilit în 2015 și 1984 ... în 1984. Deși uneori criticii nu reușesc să înțeleagă conceptul, science fiction-ul excelent nu încearcă de obicei prezice viitorul. În schimb, marii creatori de science-fiction folosesc setări futuriste pentru a reformula valorile societăților în care trăiesc, pentru a reflecta la ceea ce spune comportamentul actual despre traiectoria umanității.
In acest sens, Akira rămâne atemporal. Ca o poveste despre tinerețea dezamăgită, soarta inevitabilă a capitalismului și puterea devastatoare a lăcomiei și ambiției umane, Akira domnește suprem și Neo-Tokyo este un avertisment pentru lume.
