The anime industria este plină de povești iluminatoare, personaje memorabile și spectacole vizuale care rămân greu de depășit. Sute de noi seriale anime inundă piața în fiecare an, iar numeroasele genuri diverse ale mediumului creează conținut specializat care este capabil să răspundă tuturor publicului. Unul dintre genurile cele mai populare ale anime-ului este haosul mecanic accentuat care este creat prin seria Mecha.
Anime-urile Mecha vin într-o gamă largă de forme și dimensiuni, dar există anumite stereotipuri care continuă să persistă în genul îndrăzneț. În consecință, unele serii mecha par blânde și pietonale, doar pentru a dezvălui treptat adâncimea lor surprinzătoare.
10 Mobile Fighter G Gundam transformă seria Mecha într-un turneu gratuit pentru toți
Mobile Suit Gundam începe cu cronologia secolului universal conectată, dar în deceniile de după au existat o mulțime de universuri alternative Gundam povești care au ajutat la întinerirea francizei mecha. Luptătorul mobil G Gundam , împreună cu Aripa Gundam și După război Gundam X , au fost primele trei universuri alternative Gundam serie și primul dintre aceste experimente aplică tratamentul battle shonen la prolificul serial mecha.
Luptătorul mobil G Gundam este plasat într-o lume în care fiecare țară alege un Gundam să-și reprezinte națiunea și să concureze într-un turneu obositor pentru a determina care Gundam este cel mai bun dintre cei mai buni.
9 Big O se împacă cu inspirațiile sale capricioase și stilizate
Estetica are o mare importanță în anime, ceea ce înseamnă că o mulțime de seriale provocatoare sunt trecute cu vederea din cauza opțiunilor vizuale care nu se potrivesc cu mainstreamul. Marele O este un anime mecha în două sezoane căruia îi este foarte îndatorat film noir și seriale detective la fel de mult pe cât este interesat de acțiunea roboților uriași.
Structura episodică care începe Marele O iar modul în care Roger Smith se încadrează puțin prea bine în paradigma Bruce Wayne îl face mai ușor de respins Marele O ca conținut mecha de nivel scăzut. Cu toate acestea, acesta este un spectacol bogat tematic și include câteva modele de roboți retro inspirate.
8 Cyborg 009 numește o echipă de roboți neprihăniți pentru a preveni distrugerea lumii
Shotaro Ishinomori este un nume prolific când vine vorba de genul sentai al Japoniei și inventivitatea sa. Cyborg 009 seria este un amestec curajos de capse sentai și povestiri mecha. Seria urmărește un grup de nouă persoane care au fost transformate în cyborgi periculoși prin mașinațiunile malefice ale organizației Black Ghost.
Acești nouă indivizi se răzvrătesc împotriva „creatorului” lor și își revendică puterile de a preveni Black Ghost să declanșeze al treilea război mondial prin comercializarea în masă a armelor de distrugere. Cyborg 009 a continuat să evolueze de-a lungul anilor și rămâne un amestec inteligent de dramă umană și mașină.
7 Getter Robo este o parte formativă a evoluției genului Mecha
Getter Robbery are un nume generic și un aspect în contrast cu seria Mecha modernă, dar reprezintă un punct de cotitură crucial în gen. Getter Robbery co-creatorul lui, Go Nagai, roboți giganți deja întineriți cu Mazinger Z , dar Getter Robbery este semnificativ pentru faptul că este prima serie mecha în care mai mulți roboți se combină pentru a forma o mașină mai mare.
Cele 51 de episoade din Getter Robbery acoperă mult teren. Seria rezistă și astăzi, deși a fost imitată la nesfârșit în următoarele decenii.
6 Concepția bazată a poliției mobile a lui Patlabor asupra unei societăți de mecha este extrem de pregnantă
Mecha sunt rampante Patlabor , dar cel mai inventiv element al francizei de bază a lui Mamoru Oshii este felul în care se face prezintă mechurile ca prelungirea firească a poliției , munca militară și industrială. Lumea futuristă care este expusă în Patlabor este considerabil mai întemeiat decât afacerea mecha standard, dar există încă un sentiment de admirație față de modul în care franciza folosește mecha pentru a rezolva probleme.
Multe a lui Patlabor ideile despre inteligența artificială au mers prost și pericolele unei dependențe excesive de tehnologie vor fi, de asemenea, afișate mai târziu în Oshii. Ghost in the Shell .
5 Robo uriaș: ziua în care Pământul a stat nemișcat este o odă excesului
Giant Robo: Ziua în care Pământul s-a oprit funcţionează ca o reimaginare pasională a întregii cariere a lui Mitsuteru Yokoyama, creatorul Robo uriaș manga. Aspectul retro al serialului își vinde intenția de a deconstrui și de a împinge mai departe genul mecha.
Lumea este unită printr-o criză globală și se pare că cea mai mare speranță de supraviețuire se învârte în jurul unui băiat și al lui robot uriaș. Imaginile îndrăznețe și acțiunea explozivă a robotului fac dificil să nu te îndrăgostești Robo uriaș , dar arma secretă a seriei OVA este partitura lui Masamichi Amano, care realizează un sunet atât de epic pentru această poveste culminală.
4 Viziunea lui Escaflowne oferă genului Mecha tratamentul fanteziei Isekai
Viziunea lui Escaflowne este un anime ambițios din anii 1990, care este la fel de puternic influențat de genul fantastic și de povestirile medievale gotice, precum este cu haosul mecha. Escaflowne începe prin a scoate o pagină din genul isekai când adolescentul Hitomi este dus în lumea Gaea și devine o voce vitală între două națiuni în război.
Escaflowne își transformă mecha în dragoni înfricoșători și cavaleri exagerați în armură strălucitoare, toți care se simt proaspete. Escaflowne suferă de o dublare în engleză deosebit de regretabilă, iar cei care sunt doar familiarizați cu această versiune ar putea să nu aibă idee că au experimentat o versiune compromisă a seriei.
3 Eureka Seven este o poveste de dragoste emoționantă spusă de piloții mecha prinși într-un mister
Există o mulțime de tropi familiare în joc Eureka Seven , o serie mecha din anii 2000 care conține rebeli haiduci, un interes amoros enigmatic care este un coleg pilot mecha și o rasă misterioasă de extratereștri. La suprafața sa, Eureka Seven nu pare să facă nimic extraordinar.
In orice caz, Eureka Seven spune o poveste consistentă cu mize în evoluție pe parcursul celor 51 de episoade. Este un anime în care este ușor de abordat cu așteptări scăzute, dar există substanță în el și în aplicarea sa de tehnologie mecha.
vechi engleză 800 recenzie
Două RahXephon folosește Mecha Warfare ca instrument de maturizare pentru plumbul pierdut
Nu este ușor să creezi o dramă psihologică care este grea în nihilismul existențial și multe seriale încearcă prost să recreeze magia sumbră care este Neon Genesis Evangelion . Al lui Evangelion reputația apreciată nu este un secret, dar ceea ce a trecut în mod semnificativ sub radar este anime-ul mecha din anii 2000, RahXephon .
RahXephon este unul dintre puținele seriale care se apropie de Evangelion' energia lui. Ayato Kamina este un adolescent nemulțumit care are în el mult Shinji Ikari. Soarta lui Kamina de a pilota RahXephon devine un factor cheie în supraviețuirea lumii. Este o bijuterie ascunsă care se strecoară asupra publicului odată ce îi oferă o șansă.
1 Mobile Suit Gundam: Cea de-a 8-a echipă MS se pierde în costul uman al războiului
Există zeci de completări diverse la cuprinzător Mobile Suit Gundam franciza. Amplasat într-o junglă din Asia de Sud-Est în timpul apogeului Războiului de un an, seria de 12 episoade OVA din anii 1990 a fost o gură de aer proaspăt pentru franciza mecha. Anterior Gundam seria a dat prioritate bătăliilor spațiale explozive, în timp ce Cea de-a 8-a echipă MS este o afacere la scară redusă care urmărește muncitorii de nivel scăzut în timp ce luptă pentru pământ și resurse.
Această examinare a impactului pe care războiul îl are asupra umanității a fost explorată cu experiență mai târziu Gundam seria, ca Orfani cu Sânge de Fier , dar Cea de-a 8-a echipă MS stabilește această latură mai umană a unei povești mecha.
