Când oamenii se gândesc la supererou benzi desenate , majoritatea vor asocia genul fie cu stilul simplificat al vechiului Epoca de Aur benzi desenate clasice sau creionarea și cerneala detaliată a unei benzi desenate erou moderne pline de acțiune. În realitate, totuși, artiștii au abordat benzile desenate cu supereroi cu o mare varietate de stiluri, de la desene animate până la picturi luxuriante, realiste.
Un bun artist de benzi desenate înțelege cum să folosească diferite stiluri pentru a sublinia diferite aspecte ale cărții pe care o desenează. Un stil de caricatură ar putea funcționa bine pentru o poveste cu umor în ea, dar nu pentru o carte mai serioasă, cu excepția cazului în care contrastul a servit povestea într-un fel. Unii artiști au depășit cu adevărat modul în care au ilustrat benzi desenate ale celor mai puternici eroi ai lumii.
10/10 Azilul Arkham al lui Dave McKean a condus cititorul într-o coborâre în nebunie

Dave McKean este cunoscut pentru stilul său unic și izbitor de artă, care de multe ori depășește limitele cu care spectatorii se simt confortabil. A fost alegerea perfectă pentru a ilustra o poveste despre infamul Arkham Asylum, casa celor mai răi nebuni criminali din DC Comics .
Arta lui McKean în Batman: Arkham Asylum: O casă serioasă pe Pământul serios a fost vasul ideal pentru scriitor Grant Morrison povestirea lui despre unul dintre cele mai înfricoșătoare locuri din Gotham City. Stilul artei a variat de la picturi realiste ale personajelor până la stropi de culoare aproape impresioniste pe fundaluri negre. Formele stilizate și contorsionate contribuie la sentimentul de pericol și nebunie pe care arta lui McKean îl evocă în mod corespunzător în timpul poveștii.
9/10 Hawkeye al lui David Aja a făcut multe cu foarte puțin

Oricine a încercat arta minimalistă știe cât de greu este să faci bine. Există o abilitate specială în a face câteva mișcări simple și a le transforma în ceva magic. artist spaniol David Aja este un maestru al acestei aptitudini. Lucrarea lui Aja este înșelător de simplă, dar transmite un sens și o expresie care par imposibilă, având în vedere conținutul minim.
Arta lui Aja este expusă impresionant în cursa sa pe Ochi de șoim benzi desenate scrise de Matt Fraction . Pe lângă stăpânirea artei minimaliste, Aja are un adevărat talent pentru layout-uri creative și pentru exprimarea acțiunii și emoțiilor fără cuvinte. Ambele talente au fost deosebit de impresionante în numărul 11, care a fost prezentat în întregime din perspectiva lui Lucky, câinele de pizza.
8/10 Războaiele secrete ale lui Esad Ribic au adus la viață un împărat-zeu

Multiversul s-a prăbușit în sine în Marvel Comics Războaie secrete eveniment crossover, cu un Doctor Doom aproape atotputernic care își asumă titlul de „Împărat Dumnezeu” peste lumea rezultată. Grafica pentru această saga interdimensională a fost furnizată de artist Esad Ribić și artistul color Ive Svorcina, care a adus Jonathan Hickman scrie vieții.
Arta lui Ribić și Svorcina surprinde efectele de lumină ciudate și variate ale lumii în Războaie secrete perfect. Stilul de umbrire al lui Ribić folosește adesea lovituri vizibile de creion, dar în ciuda acestui stil liber, anumite imagini din carte sunt aproape realiste. Creioanele și culorile se potrivesc perfect și transportă cu adevărat cititorul în lumea sălbatică și periculoasă a poveștii.
7/10 Batmanul lui Dave Taylor: Death By Design s-a concentrat pe arhitectura lui Gotham

Romanul grafic Batman: Death by Design a explorat o perioadă în Gotham în care dezvoltatorii supravegheau un boom construcțiilor în oraș, cu lucrări ale unor arhitecți proeminenți, înainte ca lucrurile să înceapă să meargă prost previzibil. Povestea de Chip Kidd este ilustrat cu măiestrie de artist Dave Taylor , a cărui operă este adevărata vedetă a acestei cărți.
Taylor folosește o paletă aproape monocromatică pentru asta Batman poveste, redată mai ales în grafit, care subliniază sentimentul întunecat cu care se prezintă în general Gotham . Accentul pus pe arhitectură duce la scene superbe, întinse, de mulțimi în decoruri arhitecturale grațioase, care sunt cu adevărat o sărbătoare pentru ochi. Folosirea ocazională de către Taylor a culorii pentru a evidenția anumite imagini nu face decât să sublinieze frumosul aspect al elementelor alb-negru.
conținut de alcool auriu molson
6/10 Văduva Neagră a lui Phil Noto arăta grozav în timp ce stingea datorii vechi

În 2014 Vaduva Neagra seria de benzi desenate, Natasha încerca să se răscumpere pentru păcatele ei trecute. Seria a fost scrisă de Nathan Edmondson și a prezentat artă frumoasă de Phil Noto . Pe parcursul poveștii, Black Widow i se alătură și alte personaje Marvel în timp ce luptă împotriva răufăcătorilor atât din trecutul ei, cât și din prezent.
Arta lui Phil Noto este un vas minunat pentru povestea Natasha. Arta este puțin anevoioasă, iar în unele panouri pare aproape simplistă. În altele, însă, Noto creează efecte de umbrire aproape asemănătoare acuarelei. Utilizarea culorii de către Noto este, de asemenea, la punct, cu diferite scene luminate în moduri diferite, care îl duc pe cititor într-o călătorie cu personajele.
5/10 Spawnul lui Todd McFarlane a schimbat industria benzilor desenate

Fanii benzilor desenate la începutul anilor 1990 au fost uimiți când Todd McFarlane noul comic al lui Icre a lovit rafturile. Icre a fost primul mare succes pentru noul editor Benzi desenate imagine . Image a fost unul dintre primii editori care a început să folosească hârtie lucioasă pentru paginile sale, ceea ce și-a diferențiat instantaneu cărțile de ofertele mai hârtie de la Marvel și DC.
Hârtia lucioasă folosită de Image a îmbunătățit grafica uimitoare a lui McFarlane Icre. Arta lui McFarlane este incredibil de detaliată, iar culorile în Icre de asemenea, o diferențiază de concurenții săi, folosind tehnici care făceau imaginile aproape tridimensionale, ceea ce era destul de neobișnuit pentru vremea respectivă. Aceste cărți au ajutat să se asigure că atât Image Comics, cât și Todd McFarlane vor fi nume cunoscute în industria benzilor desenate.
4/10 Frank Miller a creat The Quintessential Batman

Fiecare Batman fanul are propriul artist preferat, dar unul dintre favoriții generali ai fanilor este aproape sigur Frank Miller . Stilul de artă al lui Miller este întunecat și plin de gânduri, ceea ce se potrivește perfect cu Gotham City și protectorul său. Miller este, de asemenea, deosebit de priceput în utilizarea contrastelor mari sau chiar a artei monocromatice, care se pretează și la sentimentul întunecat al lui Gotham .
Imaginile iconice ale lui Frank Miller Batman au fost folosite în Batman filme și menționate în mod repetat în benzi desenate. Una dintre cele mai emblematice povești ale lui Batman este Cavalerul Întunecat se întoarce , în care un Bruce Wayne în vârstă trebuie să iasă din pensie pentru a curăța din nou Gotham. Creioanele capricioase ale lui Miller au fost un vas perfect pentru bătrânul Batman grizonat, când și-a mai pus pelerină încă o dată.
3/10 Elektra de la Mike Del Mundo a avut frumusețe și grație

În 2014, artist mic al lumii a creat arta pentru un nou Elektra seria, în urma căutării de mântuire a asasinului mortal. Seria de 11 numere, scrisă de W. Haden Blackman, a prezentat artă pictată în întregime, precum și coperți uimitoare și îndrăznețe, care au fost create și de Del Mundo.
100 de bere de malț
Arta din această serie este spectaculoasă. Del Mundo și-a făcut timp să picteze complet fiecare pagină, iar imaginile rezultate sunt luxuriante și captivante. Prin utilizarea creativă a panourilor, Del Mundo a reușit să captureze grația abilităților acrobatice ale Elektrei , făcând scene în care ea ucide violent ninja încă să pară extrem de frumoase.
2/10 J.H. Batwomanul lui Williams III s-a luptat cu răufăcătorii cu stil

Scriitor Greg Rucka lui Batwoman Seria a făcut titluri de titlu ca fiind unul dintre puținele titluri majore de benzi desenate cu un erou deschis LGBTQ+. Mulți cititori au fost probabil atrași de titlu datorită coperților incredibile create de artist J.H. Williams III . Redarea eroinei Kate Kane de către Williams este incontestabil superbă, cu peruca și pelerină roșie care se pretează deosebit de bine imaginilor dramatice.
Arta lui Williams este detaliată și superbă, dar locul în care strălucește cu adevărat este în utilizarea creativă a panourilor cu benzi desenate. Aceste abilități sunt activate afișare proeminentă în Comics detectivi #857 cu culoare de Dave Stewart, unde Williams creează o călătorie vizuală care încorporează elemente de Art Nouveau, grafică pictată și chiar panouri care includ elemente inversate.
1/10 Alex Ross le arată cititorilor cum arată eroii realiști în Kingdom Come

Oricine citește benzi desenate are aproape sigur citește ceva cu coperta artistului Alex Ross . Ross este cel mai bine cunoscut pentru coperțile sale, pictate astfel încât să arate versiuni realiste ale personajelor din benzi desenate. În câteva ocazii speciale, Ross și-a făcut timp și pentru a picta cărți de benzi desenate întregi, iar rezultatele sunt absolut uluitoare.
Cele mai faimoase lucrări ale lui Ross sunt cartea Minuni pentru Marvel Comics și Împărăția Vino pentru DC Comics. În ambele cărți, Ross a redat fiecare pagină în picturi superbe și luxuriante. Pentru mulți cititori, cărțile sale ar fi fost prima dată când și-au văzut eroii lor preferați portretizați în acest fel, mai degrabă decât desenele cu linie plate și colorate care erau tradiționale pentru mediu. Benzi desenate pictate de Ross au ilustrat clar că benzile desenate pot fi opere de artă adevărate.