10 benzi desenate X-Men de epocă pe care fiecare fan al Marvel ar trebui să le citească cel puțin o dată

The X-Men a trecut de la o echipă care nu-i plăcea nimănui în Epoca de Argint la cea mai mare echipă din benzi desenate. X-Men există de 61 de ani și au prezentat povești uimitoare fanilor. Mulți dintre cei mai mari creatori de benzi desenate au lucrat la cărțile X-Men și Uncanny X-Men deține distincția de a avea cea mai lungă serie de un singur scriitor - marca de șaptesprezece ani a lui Chris Claremont. Benzile desenate X-Men au schimbat industria benzilor desenate într-o varietate de moduri, iar multe dintre cele mai bune povești ale sale provin din primii ani ai echipei.

Benzile desenate vintage pot fi destul de greu de citit pentru cititorii moderni. Benzile desenate au evoluat într-o varietate de moduri, dar cărțile X-Men de epocă - de la debutul lor din 1963 la X-books din 1984 - au o mulțime de pietre prețioase pe care unii cititori mai noi nu le-au citit. Unele dintre aceste benzi desenate sunt considerate printre cele mai bune din toate timpurile și fiecare cititor ar trebui să le vâneze.

10 X-Men (Vol. 1) #1 este locul unde a început totul

Arborele genealogic complet al verilor lui Cyclops din benzile desenate X-Men

Silver Age Marvel nu putea face rău cu fanii. Colaborarea fructuoasă a lui Stan Lee și Jack Kirby a oferit industriei benzilor desenate multe dintre cele mai mari personaje ale lor din toate timpurile și asta include clasa originală a X-Men . X-Men (Vol. 1) #1 este locul de unde a început totul, prezentându-i pe Charles Xavier, Cyclops, Jean Grey, Angel, Beast și Iceman, precum și pe Magneto, un personaj pe care mulți îl consideră cel mai mare răufăcător din benzi desenate. X-Men (Vol. 1) #1 este un adevărat clasic și fiecare fan X-Men ar trebui să-l experimenteze cel puțin o dată.

Scrierile lui Stan Lee pot fi puțin prea mari pentru fanii mai noi, dar toate acestea fac parte din farmecul acestei cărți. Desigur, cea mai bună parte a acestei benzi desenate este arta lui Jack Kirby, care este destul de standard pentru cărțile Marvel ale vremii. Să vezi pentru prima dată bătălia X-Men cu Magneto este uimitor și în timp X-Men ar fi foarte scurt pe măsură ce Epoca de Argint a continuat și Lee și Kirby au părăsit cartea, această problemă este o piesă a perfecțiunii Epocii de Argint.

9 Dumnezeu iubește, omul ucide este perfect

Chris Claremont i-a salvat practic pe X-Men, ducând echipa din obscuritate la culmile topurilor de vânzări. Există o mulțime de motive pentru aceasta și toate sunt expuse în Dumnezeu iubește, omul ucide. Publicat inițial ca Roman grafic Marvel #5, Dumnezeu iubește, om ucide l-a prezentat pe reverendul Stryker și pe Purificatorii săi, extremiști religioși care cred că mutanții sunt demoni și nu merită nimic mai puțin decât exterminarea. După moartea mai multor tineri mutanți, X-Men și Magneto fac echipă pentru a lupta împotriva bigotismului în forma sa cea mai insidioasă.

Dumnezeu iubește, omul ucide este perfect. Nu există altă modalitate de a descrie cartea. Claremont arată pericolele extremismului religios și ale rasismului, spunând o poveste care este încă prevestitoare patruzeci și doi de ani mai târziu. Există un motiv pentru care această carte a trecut testul timpului. Claremont este în flăcări aici, iar arta lui Anderson și Oliff aduce povestea la viață într-un mod pe care o altă echipă de artă nu ar putea. Dumnezeu iubește, omul ucide este exact genul de poveste pe care X-Men au fost creați pentru a o spune și orice fan X care nu a citit-o trebuie să o rezolve imediat.

8 Wolverine (Vol. 1) #1-4 este încă o poveste definitivă cu Wolverine decenii mai târziu

Cum a dispărut pur și simplu o treime dintr-un bizar triunghi amoros X-Men

Wolverine a devenit cel mai mare personaj din Uncanny X-Men, așa că a fost doar o chestiune de timp până să obțină o miniserie. Wolverine (Vol. 1) #1-4 l-a dus pe eroul în Japonia pentru o vizită la iubita lui Mariko Yashida. Cu toate acestea, el descoperă că tatăl ei, șeful ei Yakuza, Shingen, a căsătorit-o cu unul dintre lacheii săi. Wolverine intră în acțiune, dar este doborât de priceputul și experimentatul Shingen. Acest lucru îl conduce pe bătrânul Canucklehead la ninja sălbatic Yukio, deoarece își dă seama că nu poate să-l învingă pe Shingen așa cum i-a învins pe mulți alții.

O carte care a combinat începutul anilor ’80 Chris Claremont și Frank Miller, cu legende mai puțin cunoscute precum Rubenstein, Wein și Orzechowski la bord, nu ar putea fi nimic mai puțin decât uimitoare, iar această carte se potrivește acestui proiect. L-a cimentat pe Wolverine ca vedetă solo și a arătat că personajul are mai mult decât doar berserkerul gural care era la acea vreme. Wolverine s-a schimbat mult de-a lungul deceniilor de când a apărut această poveste, dar rămâne o poveste definitivă, de citit obligatoriu pentru fanii Wolverine și X-Men.

7 X-Men (Vol. 1) #12-13 Le-au prezentat cititorilor Juggernaut

Runda X-Men a lui Lee și Kirby a introdus multe dintre personajele de bază din istoria X-Men. Una dintre cele mai importante creații ale lor a fost Juggernaut. Cain Marko a fost fratele vitreg al lui Charles Xavier, care a câștigat puterea Juggernautului când a găsit templul lui Cyttorak în timp ce era militar. Puterile lui Juggernaut l-au făcut opusul fratelui său, corpul său contrastând cu creierul lui Xavier. X-Men (Vol. 1) #12-13 a început lunga lor rivalitate și este un blockbuster al unei povești.

Kirby a fost un maestru al desenării personajelor uriașe și al desfășurării unor bătălii grozave, iar această carte are asta în pică. De asemenea, artistul legendar Alex Toth, în numărul 12, intervine în artă, deoarece Kirby era răspândit destul de subțire la acea vreme. Lee și Kirby au mai avut o singură problemă după aceste două părți, iar această poveste se numără printre cele mai bune din runda lor.

6 Uncanny X-Men # 150 este Magneto malefic la cel mai bun mod

Magneto a început ca un răufăcător stereotip al lui Stan Lee, predispus la histrionism și mustață-învârtitor de rău. Chris Claremont l-a transformat pe Magneto într-un răufăcător simpatic care va duce la 'Magneto a avut dreptate!' eră . Există o mulțime de povești grozave despre Claremont Magneto din care să alegi, dar cel mai bine care îl portretizează ca un răufăcător este ușor Uncanny X-Men #150. Povestea continuă din ultimul număr, în timp ce Magneto ia planeta ostatică, amenințând cu distrugerea lumii dacă toată lumea nu îi dezarmează și i se predă. Uniunea Sovietică trimite un submarin nuclear după el, dar Maestrul Magnetismului îl scufundă înainte de a putea lansa bombe nucleare asupra lui, iar X-Men intră în acțiune pentru a-l opri pe cel mai mare inamic al lor de la genocid.

Acest număr reprezintă una dintre cele mai importante povești Magneto vreodată, una care va fi referită în anii următori. Claremont a scris întotdeauna cel mai bun Magneto, iar acest număr este un exemplu minunat în acest sens. Pe lângă scrierea excelentă, arta lui Cockrum este uimitoare, oferind cititorilor o bătălie culminală care este de neuitat.

5 Giant-Size X-Men #1 a fost renașterea lui X-Men

X-Men de mărime gigant #1 este un comic legendar . X-Men fuseseră prinși în retipăriri de ani de zile până în 1975 și asta nu părea că se va schimba. X-Men de mărime gigant #1 a schimbat toate acestea, prezentând cititorilor o echipă complet nouă de X-Men când echipa originală este capturată de insula mutantă vie cunoscută sub numele de Krakoa. Această carte a prezentat cititorilor Storm, Colossus și Nightcrawler, l-a adus pe Wolverine la X-Men în a doua sa apariție în benzi desenate și a înființat echipa pentru măreția care avea să vină.

Sunt atât de multe lucruri grozave despre această benzi desenate. Dacă există o carte care este responsabilă pentru ascensiunea X-Men, aceasta este aceasta. Cockrum a lansat mai multe modele de personaje cele mai bune din toate timpurile în această carte, iar Wein oferă cititorilor o poveste captivantă și plină de acțiune. Aceasta este cartea care a lansat o mie de povești și le-a oferit celor de la X-Men toate instrumentele de care aveau nevoie pentru a prelua industria benzilor desenate în anii următori.

4 Uncanny X-Men # 143 este groază de supereroi făcută corect

Uncanny X-Men #143 este ultimul număr din timpul pe care l-au petrecut Claremont și Byrne împreună și este un sfârșit uimitor pentru ceea ce a fost cu siguranță cea mai fertilă perioadă din istoria X-Men. Uncanny X-Men #143 se numește „Demon” și este un număr de Crăciun cu evreiasca Kitty Pryde. În timp ce restul echipei iese la festivitățile de Crăciun, Pryde rămâne singur în conac. Kitty se așteaptă să aibă o noapte liniștită acasă, dar când cairnul N'Garai vărsă unul dintre monștrii săi demonici, Pryde este implicată într-o luptă pentru viața ei singură. Cu puterile ei nefuncționând împotriva monstrului, Pryde trebuie să ajungă în adâncuri pentru a supraviețui.

O poveste de groază, plasată în Crăciun, cu un personaj evreu, este ceva anacronism, dar Claremont și Byrne o fac să funcționeze. Stilul lui Claremont a fost extrem de pronunțat, dar modul în care dă tonul acestei probleme arată puterea stilului său. Byrne își merită pe bună dreptate reputația de artist de top și această problemă îl arată cel mai bine. „Demon” este o capodoperă cu o singură problemă, un amestec perfect de groază și supereroi care încă stă în picioare în toți acești ani mai târziu.

3 X-Men Run a lui Roy Thomas și Neal Adams este cel mai bun din primii ani ai cărții

Marvel’s Dead X-Men dezvăluie soarta unui erou de benzi desenate preferat de fani

Roy Thomas a fost moștenitorul aparent al lui Stan Lee. Thomas a luat multe dintre creațiile lui Stan Lee și Jack Kirby și le-a adus la următorul nivel. Artistul Neal Adams a fost Jim Lee al zilelor sale, un artist al cărui stil i-a inspirat pe mulți dintre cei mai buni creatori din istoria benzilor desenate, atât pentru arta sa, cât și pentru poziția sa de pionier asupra drepturilor creatorului. Thomas și Adams au lucrat împreună de mai multe ori și au avut o cursă scurtă, dar memorabilă X-Men (vol. 1) înainte ca cartea să devină o benzi desenate retipărite. Cei doi au lucrat împreună la problemele #57-63, Adams luându-și ceva timp liber în #64, dar revenind pentru #65.

de ce a fost anulată bârfa

Thomas și Adams au preluat o carte care înconjoară scurgerea și au făcut-o o lectură obligatorie. Desigur, puțini oameni citeau benzile desenate pe atunci, așa că au trecut ani înainte ca majoritatea fanilor Marvel să știe cât de bună a devenit această carte cu ei. Thomas și Adams au fost extraordinari împreună și văzându-i cum pun echipa împotriva Faraonului Viu, Magneto, răufăcătorului complet nou Sauron și multe altele arată potențialul X-Men chiar și atunci când nimeni nu dădea nicio șansă cărții.

2 Zilele viitorului trecut au creat un tropeu X-Men care ar rezista testului timpului

Claremont și Byrne au fost echipa criminală care i-a adus pe X-Men la următorul nivel, iar ultima lor poveste în mai multe părți este încă un motiv pentru care sunt doi dintre cei mai buni creatori de X-Men ai tuturor timpurilor. Zilele viitorului trecut a arătat viitorul teribil al lui X-Men , o perioadă în care Santinelele au preluat controlul asupra lumii, măcelând mutanți și supraoameni deopotrivă. X-Men ai viitorului o trimit pe Kate Pryde înapoi în timp pentru a opri asasinarea senatorului Robert Kelly de către Brotherhood of Evil Mutants a lui Mystique, în speranța de a opri viitorul lor să apară.

Zilele viitorului trecut a introdus viitorul distopic la X-Men, popularizând povestea în industria benzilor desenate în deceniile următoare. Sunt doar două numere, o piesă de perfecțiune comică ucigașă, fără umplere. Să văd că Santinelele viitorului măcelează pe X-Men a fost un șoc în 1980 și, în timp ce fanii sunt obișnuiți cu viitorul distopic al X-Men în zilele noastre, această poveste nu numai că se ridică, dar este mai bună decât 90% din benzile desenate X-Men care au venit după ea.

1 Saga Dark Phoenix este cea mai bună benzi desenate X-Men vreodată

Ultima speranță a lui X-Men este cea mai psihedelică super echipă a Marvel

Multe benzi desenate luptă pentru titlul de cea mai bună benzi desenate Marvel din toate timpurile, dar există una care se află deasupra celorlalți. T el Dark Phoenix Saga este o capodopera X-Men , o poveste pe care Claremont a început să o gătească de mult Uncanny X-Men #101 cu introducerea lui Jean Grey ca Phoenix. Saga Phoenix Întunecat spune povestea căderii lui Jean Grey în întuneric, o poveste care face o treabă uimitoare de a vinde căderea unui prieten și cât de mult vor face X-Men pentru a o salva, precum și cât de departe va ajunge ea în cele din urmă. ramburseaza-le. Această poveste nu numai că conține multe momente emblematice din istoria X-Men în timpul luptei împotriva Phoenixului Întunecat, dar introduce și Hellfire Club.

Saga Phoenix Întunecat este povestea la care se gândește toată lumea când se gândește la timpul petrecut împreună cu Claremont și Byrne. S-a deosebit de orice altceva de pe tribune în 1979 și 1980, o tragedie epică ca nimeni altul. Stilul poetic de scriere al lui Claremont este cheia acestei povești. Sigur, arta lui Byrne este superbă și un punct culminant în istoria benzilor desenate, dar proza ​​lui Claremont face o treabă genială de a vinde linia emoțională a poveștii. Saga Phoenix Întunecat este epic în fiecare sens al cuvântului și este o poveste vintage pe care fiecare fan trebuie să o citească de mai multe ori.

X-Men

De la debutul lor în 1963, Marvel's X-Men au fost mai mult decât o altă echipă de supereroi. În timp ce echipa și-a atins cu adevărat pasul ca All New, All Different X-Men în 1975, eroicii mutanți ai Marvel au funcționat întotdeauna ca super-proscriși, protejând o lume care îi urăște și se teme pentru puterile lor.

Membrii cheie ai X-Men includ profesorul X, Jean Grey, Cyclops, Wolverine, Iceman, Beast, Rogue și Storm. Adesea încadrați ca fiind al doilea cel mai puternic supererou din lume, după Răzbunători, ei sunt totuși una dintre cele mai populare și importante francize Marvel.

Creat de

Jack Kirby, Stan Lee