10 cele mai înfricoșătoare pictograme de film de groază debutează, clasate

Nimic nu este mai important decât o primă impresie, mai ales când vine vorba de groază icoane de film. Fie că este vorba despre un criminal în serie, un extraterestru din spațiul cosmic sau un monstru neînțeles făcut din șansele și capetele unui fost decedat, singurul lucru care contează cu adevărat este dacă aceste creaturi pot speria sau nu inteligența unui public.

În istoria cinematografiei moderne, câțiva monștri cu adevărat îngrozitori au îmbrăcat ecranul în sute, dacă nu mii, de filme. Cu toate acestea, doar câțiva selectați au lăsat o amprentă de neșters în subconștientul publicului care merge la film din întreaga lume. Făcând acest lucru, le-a câștigat pe bună dreptate aceste monstruozități de coșmar să fie recunoscute drept unele dintre cele mai înfricoșătoare simboluri ale filmelor de groază din toate timpurile.

10 Godzilla

Cele mai bune 10 servicii de streaming pentru fanii de groază

De peste 50 de ani și 30 de filme, a existat un singur „Rege al monștrilor”, numit Godzilla. Bazat pe teama legitimă de consecințele unui atac nuclear, Godzilla a născut o franciză care a strâns recunoaștere în întreaga lume și continuă să fie o parte integrantă a culturii pop până astăzi.

De la începuturile sale în 1954, mai multe versiuni ale lui Godzilla au ajuns pe ecranul de argint. Niciun design nu a făcut vreodată o impresie atât de semnificativă ca cea a primului film, care a prezentat publicului unul dintre cei mai înfricoșători monștri de film din toate timpurile. La urma urmei, ce altă creație îngrozitoare se poate înălța peste un întreg oraș și poate provoca pagube catastrofale atât de răspândite? Indiferent cât de înfricoșătoare ar fi prezența fizică a lui Godzilla, adevărata groază a fost găsită în comentariul social al filmului.

Godzilla (1954)

Data de lansare

3 noiembrie 1954

Director

Ishiro Honda

Distribuție

Takashi Shimura, Akihiko Hirata, Akira Takarada, Momoko Kôchi

Timp de rulare

96 de minute

Genul principal

Sci-Fi

9 Candyman

Este întotdeauna o provocare să inventezi o pictogramă de film de groază din nimic și să-l faci să se conecteze cu publicul. De cele mai multe ori, acolo intră în joc casting-ul perfect. Reprezentarea intimidantă a lui Tony Todd a lui Candyman, cu cârligul pentru mână, vocea bântuitoare și un roi de albine care îi urmăresc fiecare mișcare, a asigurat că această interpretare nouă a unei legende urbane a avut un impact de durată din momentul în care a debutat pe ecran.

Originalul Candyman este un film cu adevărat terifiant care a profitat din plin de capacitatea lui Todd de a capta atenția publicului și de a o reține. La fel ca cum Fălci i-a făcut pe oameni să ghicească să intre în apă, este sigur să spunem că, după vizionarea acestui film, nimeni nu s-a mai uitat vreodată în oglindă la fel. Cu o sete nesățioasă de răzbunare pură, icoanele filmelor de groază nu sunt mai sadice sau mai violente decât Candyman.

8 Monstrul lui Frankenstein

Când publicul care mergea la film a fost prezentat pentru prima dată la versiunea de pe ecran a monstrului lui Frankenstein în 1931, filmul a fost precedat de un „avertisment” de deschidere care avertizează publicul despre cât de înfricoșător va fi acest film.

După standardele de astăzi, violența care s-a desfășurat pe ecran în Frankenstein ar putea fi îmblânzit, dar filmul încă a lăsat publicul zguduit la începutul secolului al XX-lea. Legenda de la Hollywood sugerează că oamenii au fugit de la teatru îngroziți la prima vedere a monstrului lui Frankenstein, datorită spectacolului de neuitat al lui Boris Karloff. Când a fost ultima dată când un film de groază modern s-a putut lăuda cu o astfel de realizare? Nu le fac să placă Frankenstein mai mult , în mai multe moduri.

Frankenstein

Dr. Henry Frankenstein este obsedat de a aduna o ființă vie din părți ale mai multor cadavre exhumate.

Data de lansare

2 noiembrie 1931

Director

James Whale

Distribuție

Colin Clive, Boris Karloff

Timp de rulare

70 de minute

Scriitori

Garrett Fort, Francis Edward Faragoh, John Russell, Robert Florey

Povestea de

Mary Shelley

Producător

Carl Laemmle Jr.

Companie de productie

Universal Pictures

7 Chucky

Filmele Chucky sunt cea mai ciudată poveste despre maturitate a groazei

În ceea ce privește designul pur, puțini monștri din filmele de groază sunt mai recunoscuți instantaneu decât Chucky. Lansat în 1988 cu așteptări minime, Joc de copil a povestit povestea unui criminal în serie reîncarnat în corpul unei păpuși de plastic. Această premisă ar putea să nu sune înfricoșătoare, dar datorită performanței de neuitat de voce off a lui Brad Dourif, care picură cu un avantaj maniacal, nimeni care a văzut vreodată acest film nu a uitat amenințarea necruțătoare a lui Chuck.

Originalul Joc de copil prezentau sperieturi de sărituri și scene brutale de moarte. Faptul că o păpușă în miniatură a fost cea care a săvârșit toată această crimă și haos a făcut cumva filmul cu atât mai terifiant. Pasiunea sadica pentru crimă a lui Chucky a devenit atât de atotcuprinzătoare, încât este încă puternică până în ziua de azi, cu mai multe filme și chiar un serial de televiziune pe numele său.

Jocul copiilor (1988)

O mamă singură care se luptă îi dăruiește fiului ei, fără să știe, o păpușă impregnată cu conștiința unui criminal în serie.

Data de lansare

9 noiembrie 1988

Director

Tom Holland

Distribuție

Catherine Hicks, Chris Sarandon, Alex Vincent, Brad Dourif, Dinah Manoff

Timp de rulare

1 oră 27 minute

6 Jigsaw

De la începutul secolului 21, icoanele filmelor de groază au fost puține. Asta are ceva de-a face cu obsesia recentă a Hollywood-ului de a reporni ceea ce a funcționat cândva în trecut. În 2003, totuși, Lionsgate a primit un pliant despre ceva cu totul nou. Un răufăcător cerebral cu sete de jocuri și capcane pe nume Jigsaw.

A văzut Le-a prezentat publicului lui John Kramer, un om bolnav care, sub personajul Jigsaw, răpește oameni despre care crede că își iau viața de la sine înțeles. Pentru a le preda o lecție, apoi îi trece printr-o serie de teste grizzly, conducând la unele dintre cele mai explicite violențe la care publicul care merge la teatru la care a fost vreodată martor . De la înființare, A văzut franciza a văzut aproape o duzină de continuare, dar niciuna nu a surprins pericolul disperat al Jigsaw mai bine decât originalul.

A văzut

Doi străini se trezesc într-o cameră fără să-și amintească cum au ajuns acolo și descoperă curând că sunt pioni într-un joc mortal comis de un criminal în serie notoriu.

Data de lansare

19 ianuarie 2004

Director

James Wan

Distribuție

Leigh Whannell, Cary Elwes, Danny Glover, Monica Potter, Michael Emerson, Ken Leung

Timp de rulare

1 oră 43 minute

Genul principal

Groază

5 Jason Voorhees

Orice adolescent care a fost vreodată în tabăra de vară vă poate spune cât de anxietă poate fi, și asta înainte de a adăuga un criminal în serie deranjat în amestec. Jason Voorhees a pătruns în sala faimei monștrilor de groază după prima sa apariție oficială pe ecran în Vineri 13 partea 2 și nu s-a uitat niciodată înapoi.

Gândește-te: ce este mai terifiant decât un monstru nemuritor și lipsit de inimă atât de grav desfigurat încât trebuie să-și ascundă ceea ce rămâne din față în spatele unei măști de hochei fără viață? Răspunsul, pe scurt, nu este mult. Jason Voorhees este un ucigaș uriaș, tăcut, cu un nivel imposibil de toleranță la durere care s-a dovedit a fi o forță de neoprit a naturii de la început. Asta îl face însăși definiția unei pictograme de film de groază.

vineri 13

Friday the 13th este o franciză de groază americană care cuprinde douăsprezece filme slasher, un serial de televiziune, romane, benzi desenate, jocuri video și produse de legătură.

Creat de

Victor Miller

Primul Film

vineri 13

Cel mai recent film

Vineri 13 Repornire

Prima emisiune TV

Vineri 13: Seria

Data de difuzare a primului episod

1987-00-00

4 Nosferatu

Cum un proces Dracula a ajutat la crearea vampirului modern

Înainte ca Tod Browning să prezinte publicului nord-american versiunea pe ecran a lui Dracula a lui Bela Lugosi, expresionistul german F.W. Murnau l-a bătut neoficial la pumn. Regizorul a dezlănțuit o versiune și mai terifiantă a Contului asupra publicului european în filmul din 1922 intitulat Nosferatu .

Realizat fără permisiunea legală, Nosferatu a fost o adaptare a celebrului roman al lui Bram Stoker, cu Max Schreck în rolul vampirului Contele Orlok. Dispunând de o cinematografie bântuitoare și un design de producție suprarealist care a fost depășit rar, dacă vreodată, Nosferatu a captat atenția publicului cu peste un secol în urmă și nu a mai renunțat la ea de atunci. Asta ar putea avea ceva de-a face cu performanța de neuitat a lui Schreck, care i-a lăsat pe unii oameni să se întrebe dacă a fost vampirul din viața reală pe care părea să fie pe ecran.

Nosferatu (1922)

Data de lansare

18 mai 1922

Director

F.W. Pereți

Distribuție

Max Schreck, Alexander Granach

Timp de rulare

94 de minute

Genul principal

Groază

3 Michael Myers

În lumea Hollywood-ului, mașinile de crimă tăcute și maniacale sunt un ban pe duzină și toate se bazează pe prototipul acestui model, incomparabilul Michael Myers. Creată în 1978, prezența monstruoasă a lui Michael a devenit de atunci sinonimă cu genul de groază slasher.

De-a lungul anilor, Michael Myers a revenit în mai mult de o duzină de continuare. Nimeni nu a reușit vreodată să recupereze amenințarea, teroarea și vărsarea de sânge lansate de Carpenter după ce a fost inspirat să creeze personajul în urma unei călătorii la un spital de psihiatrie în timp ce era la facultate. În timpul acelei călătorii, Carpenter a întâlnit un tânăr adolescent cu o față goală, lipsită de emoții și o privire pătrunzătoare și diabolică. Prezența acelui băiat continuă să trăiască până în ziua de azi, mulțumită cu cât de priceput a transpus Carpenter pe ecran teroarea necruțătoare a nebuniei lui Michael Myers.

Halloween (1978)

La cincisprezece ani după ce și-a ucis sora în noaptea de Halloween din 1963, Michael Myers evadează dintr-un spital de boli mintale și se întoarce în orășelul Haddonfield, Illinois, pentru a ucide din nou.

Data de lansare

27 octombrie 1978

Director

John Carpenter

Distribuție

Jamie Lee Curtis, Donald Pleasence, Nancy Loomis, P.J. Soles, Tony Moran

Timp de rulare

91 de minute

Genul principal

Groază

Scriitori

John Carpenter , Debra Hill

Companie de productie

Compass International Pictures

2 Freddy Krueger

Filmele Coșmar pe Elm Street, clasate

Michael Myers ar putea fi ucigașul în serie de la Hollywood, dar nicio icoană a filmului de groază nu este mai înfricoșătoare, sadica sau de-a dreptul coșmar decât monstrul care bântuie coșmarurile oamenilor, Freddy Krueger. El terorizează publicul filmelor din 1984 pentru că nimeni nu poate face nimic pentru a-l opri. La urma urmei, nimeni nu poate controla ce se întâmplă în visele lor.

În timp ce alte icoane ale filmelor de groază, cum ar fi Jason Voorhees, îngrozesc prin tăcerea stoică, Freddy Krueger își batjocorește și își disprețuiește în mod regulat victimele, adăugând un nou strat de groază psihologică amestecului. În niciun moment Freddy nu a fost vreodată mai insidios decât în ​​debutul său, când interpretarea de neuitat a lui Robert Englund a prezentat publicului creatura care avea să le bântuie nopțile nedormite pentru tot restul vieții.

Coșmar pe strada Elm

Data de lansare

16 noiembrie 1984

Director

Wes Craven

Distribuție

Heather Langenkamp, ​​Johnny Depp, Robert Englund, John Saxon

Timp de rulare

91 de minute

Genul principal

Groază

Scriitori

Wes Craven

Studio

Warner Bros.

1 Xenomorf

Oricât de terifiant a fost fiecare monstru de pe această listă, există o singură forță completă și totală a naturii care nu a fost niciodată de partea îngerilor și care este imposibil de argumentat: Xenomorful din Străin franciza. La fel de magistral pe cât a construit Ridley Scott primul film, o mare parte din longevitatea monstrului trebuie să fie atribuită designului incredibil al lui H.R. Giger, care a combinat cu pricepere o mașină de ucidere primitivă cu o monstruozitate biologică care este lipicioasă, diabolică și foarte, foarte sclipitoare.

În timp ce fiecare continuare ulterioară a modificat designul lui Xenomorph, filmul original rămâne cel mai intimidant portret al său. Camera dinamică a lui Ridley Scott a adus la viață fiecare umbră și zgomot care s-a desfășurat pe Nostromo și nimeni care a văzut filmul nu a uitat vreodată. oroarea necruțătoare a scenei de spargere a pieptului . Pictogramele filmelor de groază nu vin mai terifiante decât această abominație biomecanică.

Străin

Franciza Alien înfățișează o serie de întâlniri mortale, care acoperă predominant secolele 21 și 24, între umanitate și extratereștri; o specie ostilă, endoparazitoidă, extraterestră.

Creat de

Dan O'Bannon, Ronald Shusett

Primul Film

Extraterestru (1979)

Cel mai recent film

Extraterestru: Legământ

Filme viitoare

Extraterestru: Romulus

Prima emisiune TV

Străin

Ultima emisiune TV

Alien: Isolation - Seria

Seriale TV)

Alien , Alien: Isolation - Seria

Jocuri video)

Alien: Isolation , Aliens vs Predator (2010) , Alien vs Predator (1994) , Alien Resurrection , Alien VS Predator , Aliens: Fireteam Elite (2021)