Există prolific și apoi Jack Kirby. Nu este poreclit „Regele” degeaba. Începând din 1941, a scris, desenat și creat zeci de personaje pentru Marvel, DC și alte companii de benzi desenate. La Casa Ideilor, a lucrat cu partenerul Joe Simon pentru a dezvolta Căpitanul America. În anii 1960, împreună cu redactor-șef Marvel Stan Lee, Kirby a creat Fantastic Four, Thor, Avengers și X-Men.
Din păcate, până la sfârșitul anilor 1960, Kirby și Marvel au avut o cădere din cauza salariilor și a prevederilor contractuale. Așadar, și-a luat tabloul de desen și s-a mutat înapoi la DC Comics. Între 1970 și 1975, a creat o nouă cavalcadă de personaje. Mulți dintre ei rămân activi astăzi. Cu toate acestea, unii fani s-ar putea să nu-și dea seama că au fost inspirația extrem de creativului Kirby.
10The Boy Commandos (1942) s-au luptat cu Ratzies
La începutul anilor 1970 nu a fost prima dată când Jack Kirby a creat personaje pentru DC Comics. După ce am scris și desenat zece numere de Căpitan Benzi desenate americane , s-a mutat la DC în 1942. Chiar înainte de a pleca în armată, a creat două grupuri de personaje care luptă cu Axa.
Primul a fost Boy Commandos. Introdus în Benzi desenate detective # 64, erau un cvartet de adolescenți din diferite țări aliate care au contribuit la înfrângerea naziștilor. Au fost conduși de căpitanul Rip Carter. Deși conceptul de băieți înarmați poate să nu funcționeze în lumea de astăzi, Comandii băieți au avut un succes imens în anii 1940. La scurt timp după crearea lor, lui Kirby i s-a acordat propria serie cu echipa.
9Legiunea Newsboy (1942) a cuprins două generații
Între timp, peste la Benzi desenate stelare, Kirby a debutat Legiunea Newsboy. Un grup de orfani, cvartetul a vândut ziare la colț pentru a-și câștiga existența. De asemenea, au ajuns să aibă multe probleme. În curând, polițistul Jim Harper a devenit tutorele lor legal.
ajustare foarte bună
Harper a devenit, de asemenea, Guardian, un super-erou care a ajutat Legiunea să lupte împotriva infractorilor și bătăușilor din cartier. În plus, pe măsură ce războiul se intensifica, au luat ocazional figuri locale ale Axei. Kirby a înviat în Superman's Pal Jimmy Olsen # 133. De data aceasta, au fost copiii Legiunii originale care au lucrat la experimente genetice guvernamentale.
8The Forever People (1971) Sunt hippie noi zei
Kirby nu a așteptat mult să introducă noi concepte în DC Comics când s-a mutat la birourile lor în 1970. După preluarea controlului și revigorarea Superman's Pal Jimmy Olsen , și-a pus în vedere introducerea conceptului său de lume a patra. Primul dintre acestea a fost Oamenii pentru totdeauna .
Crescute inițial în Noua Geneză, cei șase eroi se mută pe Pământ. Se amestecă cu cultura hippie prin discurs și îmbrăcăminte. Oamenii pentru totdeauna a introdus mai multe elemente ale lumii a patra care domnesc astăzi. Acestea includ Cutia mamă, Tubul Boom și Darkseidul rău.
7The New Gods (1971) au explorat un vast univers nou
Ideea pentru noii zei a venit cu câțiva ani mai devreme la Marvel. În timp ce lucrați la povestea de rezervă „Tales of Asgard” în Thor , a vrut să creeze ceva despre două planete în război. El a dus acest concept la DC și a introdus New Genesis și Apokolips în Zei noi serie.
De la prima pagină a primului număr, cititorii știau că va fi o poveste epică. Pe partea binelui erau Highfather și eroii din Supertown. Aceasta a inclus-o pe Orion, fiul maleficului Darkseid. Slujitorii săi au încercat nu numai să distrugă Noua Geneză, ci și să cucerească Pământul în acest proces. Deși Kirby a simțit că această poveste ar trebui să aibă un început și un sfârșit logic, bătălia continuă.
6Mister Miracle (1971) a introdus Fiul adoptat al lui Darkseid
Există povești mitice care detaliază modul în care două rase războinice ale zeilor ajung la un fel de armistițiu printr-un schimb. În mod normal, implică căsătorie. În lumea a patra, acest lucru s-a întâmplat când Highfather și Darkseid au schimbat copii. Prin urmare, Scott Free, fiul liderului New Genesis, a ajuns pe Apokolips.
Scăpând de groaza planetei, Scott aterizează pe Pământ și își asumă rolul costumat de Mister Miracle, super artist de evadare. Seria, care inițial avea 18 numere, se baza pe poveștile din viața reală ale artistului Jim Steranko. Înainte de rolul său de artist de benzi desenate, Steranko a fost magician și artist de evadare.
5Demon (1972) a fost legat de un cavaler Camelot
Deși serialele Kirby's Fourth World au fost inițial populare, vânzările lor au început să scadă în 1972. Deci, DC a fost rugat să vină cu noi titluri în afara acelui univers. Primul a revenit la dragostea sa pentru magie și istorie. A fost sub forma Demonul .
Personajul în sine este demonul Etigran. O figură grotescă cu puteri supraomenești și cu tendința de a vorbi în rimă, este un servitor al lui Merlin până la înfrângerea vrăjitorului de către Morgaine Le Fey. Transformat în omul Jason Blood, Etigran a rămas supus până în secolul al XX-lea. În acel moment, Blood a devenit demonolog și a ajuns să apeleze la puterile demonului printr-o descântec.
4Kamandi (1972) Este ultimul băiat de pe pământ
Nu se presupune că domnului Kirby i-a plăcut măreția. Chiar și cele mai mici creații ale sale, precum Legiunea Newsboy, au afișat peisaje puternice. Este la fel cu următoarea creație a lui Kirby pentru DC, Kamandi, ultimul băiat de pe pământ .
Prima pagină de la începutul primului număr al cărții detaliază despre ce este povestea. Pământul este devastat după un tip de război. Deși Kamandi nu este ultimul om care a supraviețuit în această lume apocaliptică, el este cel mai tânăr și cel mai inteligent. De asemenea, întâlnește cele mai aspre medii din zona New York. De exemplu, el descoperă o rasă de tigri antropomorfi care intenționează să distrugă ceea ce a rămas din omenire.
3Sandman (1974) a fost o versiune complet nouă a eroului epocii de aur
Următoarea intrare a lui Kirby pentru DC Comics, Sandman, a fost diferită de celelalte creații ale sale. În primul rând, nu s-a ocupat de fiecare aspect al cărții. În schimb, a preluat rolul de artist și editor, în timp ce Joe Simon și Michael L. Fleisher și-au asumat atribuțiile de scenariu. În al doilea rând, această versiune nu a fost o renovare a eroului din Epoca de Aur, una pe care a reproiectat-o în anii 1940.
În schimb, acest Sandman este Dr. Garrett Sanford. Folosind utilaje avansate, el poate accesa Dimensiunea Visului. Acest lucru îi permite inițial să-l salveze pe președintele SUA de un monstru de coșmar. Din păcate, el rămâne blocat în această dimensiune. În plus, se mai poate întoarce pe Pământ o oră pe zi ca Sandman pentru a-i ajuta pe alții. În cele din urmă, Dimensiunea Visului a fost dezvăluită ca făcând parte din Visare.
DouăOMAC (1975) Nimeni nu a devenit un erou global
Ultima ediție majoră de benzi desenate a lui Kirby a fost despre un nimeni numit Buddy Blank. Lucrând ca un stooge corporativ într-o lume din viitorul apropiat, prezența lui Buddy este observată de un satelit AI numit Brother Eye. La rândul său, îi permite lui Buddy cu puteri supraomenești să devină Corpul de armată One Man, OMAC pe scurt.
Scriitorul și artistul au luat în considerare pentru prima dată personajul pentru Marvel în timpul mandatului său în anii 1960. A fost imaginat ca o versiune a Căpitanului America în viitor. În timp ce lansarea inițială a OMAC a fost scurtă, conceptul și caracterul au fost utilizate mai târziu în Superman și Batman: generațiile 3 maxiserie de John Byrne și diverse Criza infinită cărți.
1Atlas (1975) Revizuiește titanul mitologiei grecești
Înainte ca Kirby să se întoarcă la Marvel în 1975, a lăsat trei creații la DC care au fost adăugate la seria antologică a companiei Numărul 1 special. Unul a fost un remake al eroului din Epoca de Aur Manhunter, iar al doilea a fost The Dingbats of Danger Street, care a fost o revenire la scrierea despre rebeli adolescenți. A lansa Primul număr special, Kirby a introdus o versiune actualizată a Atlas.
În loc să susțină lumea drept pedeapsă, această versiune este un tânăr cu forță supraomenească, care își urmărește familia murind când era un băiat. Scopul său este să-i învingă pe cei care în prezent guvernează lumea sa. În ultimul panou, Atlas susține că este cuceritorul acestui regat malefic. Cititorii rămân cu un cliffhanger și sunt rugați să scrie dacă doresc să vadă mai mult din personaj.
