De mai bine de 70 de ani, manga s-a dezvoltat într-un fenomen cultural care a avut un efect incontestabil și de durată asupra lumii artei. Longevitatea și diversitatea sa se datorează în mare parte datorită nenumăraților artiști manga inovatori sau mangaka, care își aduc propriul stil și personalitate în mass-media.
st feuillien tripel
Ceea ce a început ca o formă de artă oarecum nișă și alternativă la benzi desenate a explodat în curând în mainstream, influențând sute de artiști. Manga a evoluat în animație, introducând chiar și un întreg gen; anime. Odată cu popularitatea sa, apar grade diferite de calitate, iar unele francize se remarcă printre restul.
10Vina!
Vina! , un manga post-apocaliptic de science fiction din Tsutomu Nihei, urmează protagonistul Killy care deține o armă puternică, Gravitational Beam Emitter. Manga se învârte în jurul căutării sale pentru „Net Terminal Gene”, care permite oamenilor să acceseze „Netsphere” sau rețeaua de control a orașului.
Setarea, numită „Orașul”, este amenajată într-un mediu cenușiu, cibernetic, cu detalii incredibile. Ilustrațiile personajelor mecanizate din Oraș amintesc de H.R. Giger și evocă un viitor sumbru și întunecat, în timp ce Killy încearcă să împiedice extinderea tot mai mare a „Megastructurii”.
9JoJo's Bizarre Adventure
JoJo's Bizarre Adventure , creat de Hirohiko Araki, este un Manga elegant adaptat într-un anime popular. Seria îmbină realitatea cu elemente fantastice și se învârte în jurul său puternica familie Joestar și legătura lor cu supranaturalul.
Stilul de artă a evoluat în mod vizibil de-a lungul duratei de viață a manga, devenind în cele din urmă o capodoperă stilistică și dinamică. Personajele sunt desenate cu ipostaze dramatice, uneori disproporționate și linii unghiulare, ajutând arta să curgă în mod natural pe măsură ce acțiunea culminează pe fiecare pagină.
8Trance pură
Seria manga de debut a lui Junko Mizuno, Trance pură , are un stil de ilustrație distinct, care nu numai că atrage atenția, dar are un aspect deosebit de modern. Seria este plasată într-un viitor fictiv de după cel de-al treilea război mondial, în care Pământul a devenit inospitalier, forțând omenirea să fugă sub pământ. Pentru a supraviețui lumii post-apocaliptice, locuitorii subterani se bazează pe capsule nutriționale, numite „Transa pură”.
vineri 13 joc vs mort la lumina zilei
Stilul este înșelător de simplist și frumos de privit, cu personaje imaginative ale căror modele „drăguțe” contrastează încântător elementele tematice mai întunecate ale manga.
7Phoenix
Pentru mulți fani ai genului, Osamu Tezuka este denumit cu afecțiune „Nașul Manga”, obținând recunoaștere globală pentru Băiatul din spațiu la începutul anilor 1950 și este venerat ca pionier în forma de artă.
Phoenix, considerat opusul său magnum, surprinde stilul său unic și complicat într-o serie care s-a întins pe 12 ani, fără a primi niciodată o concluzie din cauza morții lui Tezuka în 1989. Seria cu 12 volume apare pe perioade de timp diferite, permițându-i lui Tezuka să ilustreze conținut simbolic și extrem de stilizat. .
6Kokou no Hito
Kokou no Hito este povestea unui elev de liceu solitar, Mori Buntarō, care își dezvoltă un interes profund pentru alpinism după ce s-a transferat la o nouă școală. Tema urcării munților de-a lungul manga reprezintă majorarea lui Buntarō, deoarece se ocupă de izolare și depresie.
șarpe de agrement ipa
Ilustrațiile din Kokou no Hito încapsulează protagonistul conflictual și reziliat, cu modele hiperrealiste amestecate cu elemente mai întunecate și abstracte. Fiecare panou atrage cititorul, evocând sentimente de singurătate și frumusețe.
5Hotelul Voynich
Hotelul Voynich, o comedie de groază manga creată de Douman Seiman, are loc într-un mic hotel din Blefuscu, o mică insulă distrusă de război. Povestea îl urmează pe Kuzuki Taizou, un fost membru Yakuza, care călătorește la Blefuscu pentru a scăpa de o viață de crimă.
Diversitatea și unicitatea personajelor ticăloase eclectice ale hotelului, inclusiv proprietarul care poartă o mască de luptă din vremurile sale de glorie, au pus abilitățile artistice ale lui Seiman în centrul atenției. Stilul se simte proaspăt și captivant în timp ce adaugă o întorsătură comică.
4Gunnm (Battle Angel Alita)
Gunnm (Battle Angel Alita) , creat de Yukito Kishiro, a cunoscut o reapariție a popularității, datorită lansării unei adaptări live-action în 2019. Situat într-un viitor distopian, manga se concentrează în jurul personajului titular, Alita, un cyborg fără amintiri din trecutul ei. Corpul ei parțial este descoperit de Daisuke Ido, care o reconstruiește și îi dă numele de Alita.
Ilustrațiile prezentate în seria cu 9 volume pictează un tablou sumbru al unei societăți abandonate forțată să trăiască în orașul „Scrapyard”, cu piese de fier vechi care cad din „Zalem”, orașul utopic de deasupra. Complexitatea designurilor de personaje futuriste din manga și setarea cyberpunk oferă un stil atemporal care continuă să inspire artiștii astăzi.
3Dorohedoro
Pentru cititorii de manga care caută o serie de acțiune fantezie întunecată cu ilustrații artistice violente și incredibil de detaliate, Dorohedoro este un loc minunat pentru a începe. Manga, creată de Q Hayashida, a fost recent adaptată într-un Anime și are loc într-un viitor post-apocaliptic, în două dimensiuni diferite.
Cele două dimensiuni sunt foarte diferite, una situată într-un oraș trist ocupat de oameni și cealaltă locuită de vrăjitori care pot călători între dimensiuni. Având în vedere temele, manga este înțeles în mod înțeles cu ilustrații superbe, complicate, cu o senzație de „schiță brută” recunoscută, ajutând la stabilirea tonului seriei.
Fallout 4 cum să vă schimbați numele
DouăColecționar de groază
După cum sugerează și numele său, Colecționar de groază este un manga fantezie-groază centrat în jurul a două personaje principale, Evillice și Sin. Scopul ambilor protagoniști pentru a exista este de a aduna colecții de două tipuri de obiecte; obiecte blestemate și obiecte folosite pentru crimă. Povestea urmărește Evillice și Sin și obsesia lor particulară pentru o păpușă veche, blestemată de o femeie pe care Evillice a iubit-o cândva.
Ilustrațiile sunt hiper-stilizate și au un aspect gotic, cu linii unghiulare și proporții subțiri, întinse. Fiecare panou este obsedant și întunecat romantic, surprinzând esența temelor generale.
1Homunculus
Homunculus este un manga horror psihologic serializat inițial în Big Comic Spirits și chiar a avut o adaptare a filmului live-action. Manga discută despre „trepanarea”, procedura medicală groaznică de a găuri o gaură în craniu. În Homunculus, mulți cred că trepanarea este cheia deblocării puterilor psihice.
Protagonistul, Susumu Nakoshi, un om fără adăpost care locuiește din mașină, este de acord să fie supus unei trepanări pentru o sumă mare de bani pentru a-l readuce în picioare. Procedura are ca rezultat capacitatea lui Nakoshi de a vedea „homunculi” sau creaturi umanoide. Ilustrațiile sunt întunecate și obsedante, dar magistral complicate și bine desenate.
