Într-un mediu la fel de inventiv ca anime, adevărata definiție a suprarealistului este aproape imposibil de determinat. Însă, pentru toată inovația și creativitatea care sunt egale cu cursul pe tot spectrul anime, există încă serii care sfidează clasificarea.
diferența dintre alchimistul fullmetal și frăția fma
Dincolo de a fi pur și simplu ciudat sau nebun, aceste spectacole evită genul ca un șarpe care se îndepărtează de pe piele, lăsând fanii să se miște. Este această felie de viață sau groază? Se presupune că această scenă este terifiantă, prostească, plină de semnificații sau poate toate trei simultan? Pentru cei care se bucură de bizar , aceste emisiuni suprarealiste oferă soluția existențială pe care puține alte lucruri o pot face în orice altă formă de media.
10Galaxia Tatami
Regizorul Masaaki Yuasa a creat de atunci ciudățenii precum Devilman Crybaby și Ping-Pong: Animația , dar Galaxia Tatami, produs de Madhouse în 2010, rămâne cel mai apreciat al său.
Protagonistul fără nume al poveștii, prins la fel de mult de alegerile sale din trecut, precum și de un apartament restrâns, începe o călătorie prin universuri paralele, în încercarea de a descoperi care decizie i-ar fi putut oferi experiența ideală de facultate. Animația este fluidă și abstractă, iar dialogul se mișcă atât de repede încât îi lasă pe spectatori cu whiplash. Rareori o criză existențială a fost atât de colorată.
9Bine ați venit la biroul lui Irabu (Kuchu Buranko)
Bine ați venit la biroul lui Irabu ( Kūchū Buranko ) este însăși definiția unui anime de artă, care prezintă un hodge-podge unic de animație tradițională, rotoscopie, stop-motion și chiar secvențe de acțiune live.
Nu există multe anime care să prezinte un psihiatru ca protagonist central. Există și mai puține anime care prezintă un psihiatru care tratează afecțiuni precum TOC, anxietate și dependență prin injectarea pacienților cu fotografii care îi transformă în animale. Dr. Irabu încearcă să abordeze probleme reale cu soluții ridicole și cel mai ciudat dintre toate? Uneori reușește.
8Eu sunt No Hana
Este greu să ne gândim la orice anime la fel de diviziv precum adaptarea infamă a lui Hiroshi Nagahama Eu sunt No Hana . Inițial, fanii manga au fost dezamăgiți de decizia animatorilor de a adopta un stil de artă atât de realist. Folosirea rotoscopiei pentru a documenta această poveste tulburătoare despre un băiat care fetișează existența unui coleg de clasă este intenționată, totuși, și aduce un omagiu filmelor lui Richard Linklater Un scaner întunecat și Viața de veghe .
Ritmul turgesc, un cadru claustrofob și o coloană sonoră atmosferică în creștere marchează această serie ca fiind unică în gen. Nagahama, cunoscut pentru munca sa vizionară Mushishi , se aruncă cu fața mai întâi în valea neobișnuită aici. Adevărata groază nu este estetică și nici nu mai este. Este urât și trăiește prea aproape de casă.
7Agent Paranoia
Oricare dintre lucrările lui Satoshi Kon s-ar putea potrivi aici, dar renumitul regizor de filme Paprika și Albastru perfect a regizat o singură serie anime completă. Singura premisă este destul de ciudată: un copil ticălos cunoscut sub numele de Shōnen Bat îl terorizează pe Musashino, Tokyo pe patine, bătându-i brutal pe străini cu liliacul său de baseball.
anime romantice unde se căsătoresc
Dar atacurile sale nu pot fi violențe aleatorii pentru minori, iar Shōnen Bat nu poate fi chiar o persoană reală. Bântuitor, pustiu și ciudat, Agent Paranoia amintește publicului de ce Kon a fost considerat un adevărat vizionar și de ce a fost ratat de la moartea sa prematură din 2010.
6Mawaru Penguindrum
Declararea oricăreia dintre lucrările lui Kunihiko Ikuhara ca fiind cele mai suprarealiste ale sale este discutabilă. Dar încercând să descriu complotul Mawaru Penguindrum este poate și mai provocator. Povestea se concentrează pe orfanii Takakura, dintre care cel mai tânăr este salvat pe neașteptate de o boală terminală după ce devine posedată de o pălărie în formă de pinguin care îi conferă puteri magice de fată.
Deși capricios sună, Penguindrum este extraordinar de tragic și, în cele din urmă, devine un comentariu intens asupra terorismului și moștenirii interne.
5Parada mortii
Viața de apoi oferă în mod inevitabil un teren fertil pentru povestiri, iar anime-ul nu este străin să pătrundă în lumea interlopă. Ce setează Parada mortii în afară de aceasta este mundanitatea inițială a vieții de apoi pe care o prezintă. Morții ies dintr-un lift la etajul 15 și trec prin ceea ce pare a fi un hotel unde sunt întâmpinați de un barman politicos.
Dar toate sufletele care trec prin Quindecim își vor juca în curând existența în jocuri de biliard, bowling sau chiar Twister. Parada mortii sugerează că oamenii înșiși sunt demonii de care trebuie să se teamă și pune la îndoială semnificația destinului, totul la un bar al hotelului.
4Din Lumea Nouă (Shinsekai Yori)
Ca majoritatea spectacolelor situate într-o presupusă utopie, Shinsekai Yori era destinat să spargă iluzia destul de curând. Situată într-o Japonia futuristă, această poveste misterioasă de vârstă este îngrozitoare și secretă, deoarece culminează cu o revelație îngrozitoare după alta.
Shinsekai Yori marchează un precedent pentru poveștile de vârstă majoră și, fără moștenirea ei răsunătoare, fanii s-ar putea să nu se fi bucurat niciodată de seriile ulterioare, precum Fabricat în Abis și Țara Niciodată Promisă .
recenzie de lapte nitro
3Durarara !!
Unele serii devin atât de mainstream încât fanii uită cât de ciudate sunt de fapt. Durarara !! , adaptat de același regizor stelar care a adus Tare! și Kuragehime pe ecran, este un prim exemplu.
Durarara !! reimaginează un cartier popular din Tokyo ca peisaj ireal în care o călărie fără cap face comisioane cu motocicleta, copiii de școală sunt în secret lideri de bandă rivali, o școală este posedată de o sabie demonică, iar un bărbat cu forță supraomenească își petrece în primul rând aruncând distribuitoare automate . Toate acestea se întâmplă simultan sub suprafața Ikebukuro prietenos și modest.
DouăFamilia excentrică
LA fabula realismului magic centrat pe o familie de tanuki care schimbă forma, care locuiește în Kyoto, ar fi putut deveni cu ușurință twee în mâinile altor creatori. Dar Familia excentrică, produsă de Brain's Base, a fost scrisă de Tomihiko Morimi, același autor care a adus lumea Galaxia Tatami . Momentele capricioase deoparte, în centrul acestei povești se află o familie îndurerată, aflată în doliu pentru moartea unui patriarh care a fost gătit și mâncat la o petrecere fierbinte.
Cu siguranță, oamenii mănâncă animale în fiecare zi, dar de obicei, animalele respective nu sunt descrise ca ființe umane și, de obicei, fiul tatălui devorat nu se îndrăgostește de femeia care i-a mâncat tatăl. Nu există niciun alt spectacol ca acesta, magic, sincer și, bine, excentric.
1Dorohedoro
Ascensorul pentru Dorohedoro trebuie să fi fost unul pentru cărți. Amplasat într-o realitate alternativă distopică în care vrăjitorii transformă capul victimelor în monștri, protagonistul amnezic al emisiunii, Caiman, petrece o mare parte din spectacol căutând vrăjitorul care l-a schimbat.
Dacă acest lucru nu ar fi fost destul de ciudat, Caiman investighează mușcând fețele suspecților pentru ca bărbatul care locuiește în piept să-i recunoască din interior. Aceasta este anime sci-fi de înaltă concepție dus la ultima extremă, atât de violent și de bizar încât îi face pe amândoi Akira și Mad Max par imblanzit.
