Când vine vorba de desene animate, la fel ca benzile desenate, nu ne putem umple! De-a lungul anilor, în special în anii '80 și '90, am fost binecuvântați cu atât de multe spectacole epice încât sâmbăta dimineața va fi întotdeauna amintită ca ceva care a rezistat testului timpului! Cei mai mulți fani și-ar aminti de Fox, precum și de Cartoon Network (și anume Toonami) pentru că ne-au oferit și delicii încântătoare în săptămână. Printre francizele care aparțin acestui grup de elită se numără „Transformers”, „ThunderCats” și „He-Man and the Masters of the Universe”.
LEGATE DE: 15 desene animate CLASSIC Marvel Produse SECRET
Dar, cu fiecare spectacol minunat, a apărut un amestec eclectic de eroi diversi și inspiraționali care conduc din față. În timp ce CBR te duce într-o călătorie nostalgică pe banda de memorie, am decis să ne uităm la 15 dintre cei mai tari eroi care au făcut ca aceste spectacole să stea în picioare și să iasă în evidență!
cincisprezeceOPTIMUS PRIME
Optimus Prime este unul dintre cele mai iconice personaje din desene animate. Acum, îl aruncă în aer pe ecranul mare în filmele lui Michael Bay, „Transformers”, și este exprimat de Peter Cullen (vocea sa semnată în anii '80). Cu toate acestea, popularitatea sa este puternic înrădăcinată în vremurile vechi ale desenelor animate în care a condus Autobots împotriva lui Megatron și Decepticons.
Multe serii de desene animate și chiar și filme au prelungit acest război al roboților deghizați, unele mergând chiar înapoi până la detalierea modului în care Cybertron a dispărut. Totuși, în desene animate, era vorba despre protejarea umanității, deoarece Autobotii erau blocați pe Pământ. Optimus i-a învățat pe soldații săi să fie dezinteresați, asigurându-se că niciun rău nu a venit asupra omenirii sub supravegherea lor și a făcut acest lucru transformându-se dintr-un camion remorcă într-un robot gigant, canon în mână. Toate iterațiile acestei francize l-au pictat ca pe un războinic stoic, colosal și ca pe cineva a cărui inimă era la fel de mare ca explozia canonului său. S-a întâmplat că și el arăta grozav pentru o măsură bună.
14PRIMUL VENIT, PRIMUL SERVIT
Snake Eyes, un ninja sub acoperire, este una dintre cele mai cunoscute figuri din „G.I. Franciza lui Joe. În timp ce fanii mai în vârstă își amintesc de acea ediție plină de acțiune „Silent Interlude” pe care Larry Hama a scris-o la Marvel care nu conținea cuvinte, cea mai mare parte a genialității sale provine din desene animate. Acest factor răcoros a fost îmbibat în modul în care și-a trimis adversarii fără să spună vreodată un cuvânt, făcând picături mari în planurile Cobra Commander pentru dominația lumii.
rickards red ale
Toată lumea a vrut să fie Snake Eyes, care nu a fost doar vorba de a arăta rolul, ci de a fi mortal în acest proces. Și-a perfecționat abilitățile cu clanul Arashikage și, de acolo, va dezvolta, de asemenea, o rivalitate aprinsă cu colegul ninja, Storm Shadow, care a ajuns să se alăture echipei Cobra în circumstanțe duplicitare. În plus față de sabie, el chiar s-a rostogolit cu un lup, Timber, iar acest fanfaron l-a lăsat uneori pe frumoasa Scarlett să-l cânte. Ray Park l-a jucat pe erou în filme, dar când vrem să-l vedem pe Snake Eyes în cel mai neînfricat moment, sunt desenele animate către care ne îndreptăm.
13SHE-RA
She-Ra a fost prințesa puterii care a avut fete mici care o adoră în anii '80, oferindu-le o icoană la care să se uite într-un moment în care băieții aveau atât de multe personaje masculine de închinat. Ea a fost foarte inspirațională când și-a mânuit Sabia de protecție (un răspuns direct la Sabia He-Man's Power), transformându-se de la Prințesa Adora, care era sora geamănă a He-Man / Prințului Adam. Ea a fost mult timp pierdută după ce a fost răpită de Hordak și de slujitorii săi, dar odată ajunsă la fața locului, She-Ra și-a adunat rapid următorii.
Mattel vindea tone de jucării în ceea ce părea a fi versiunea lor de Wonder Woman, în timp ce She-Ra supraveghea Etheria în timp ce fratele ei o proteja pe Eternia. Era rapidă, acrobatică și super-puternică, dar ceea ce a făcut-o să-l lovească a fost cum a luptat în numele onoarei și nu al puterii. Era un erou divers: unul mai empatic decât de obicei. Ar putea comunica cu animalele, precum și să-și transforme sabia într-un cârlig, scut și alte obiecte, ridicându-și factorul rece.
diagramă ibu după marcă
12BUCKY O'HARE
„Bucky O'Hare” a fost răspunsul produs de Marvel Productions pentru a contracara pletora jucăriilor „Teenage Mutant Ninja Turtles” care se vindeau la acea vreme. 'G.I. Scriitorul lui Joe, Larry Hama, și artistul Michael Golden, au creat personajul, iar viziunea lor a fost adusă la viață în cele 13 episoade de desene animate. Bucky și-a câștigat cultul în urma acestei saga spațiale, care avea o esență „Războiul Stelelor”, concentrându-se pe banda sa ragtag de nepotrivite cosmice care lupta împotriva guvernării Imperiului Toad și a unei inteligențe artificiale rele numite KOMPLEX.
Bucky și-a condus echipa ca parte a S.P.A.C.E (Protoplasmă sensibilă împotriva atacurilor coloniale) și, în afară de a fi un pilot excelent, doar să-l urmărească, filmarea laserelor a fost o distracție pură! Scriitori de benzi desenate precum Doug Moench și Neal Adams au scris de fapt câteva episoade ale spectacolului, care a fost o plimbare galactică bizară care nu s-a luat niciodată prea în serios. Poate că l-ai iubit în jocurile video și pe tărâmul jucăriilor, dar pe ecran Bucky era un lider care crește iepuri, trebuind să adune trupe precum Deadeye Duck!
unsprezeceFEMEIA PAIANJEN
„Spider-Woman” a durat doar 16 episoade la sfârșitul anilor '70, dar este o adevărată bijuterie subevaluată. S-a rotit în jurul lui Jessica Drew într-o poveste de origine care diferea foarte mult de benzile desenate și nu a intrat într-un teritoriu la fel de întunecat. S-a ocupat de Jessica ca un editor care a luptat împotriva crimelor după ce i s-a injectat un ser special pentru a-i salva viața după o mușcătură de păianjen. Avea puteri asemănătoare cu Spider-Man, cum ar fi chingile și un păianjen, dar și explozii de venin, un țipăt sonor, zbor și abilitatea de a comunica cu păianjenii.
Factorul ei cool a fost, de asemenea, îmbunătățit prin schimbarea în costum prin acea mișcare de rotire a femeii minunate pe care Lynda Carter a făcut-o, arătând că are o parte obraznică. Ea a făcut echipă cu Spidey în timp ce-i lua pe Dormammu, Kingpin și chiar pe Dracula, dovedind că era o avocată povestită și neînfricată a justiției împotriva ticăloșilor din toate categoriile universului.
atacul desenului animat cu tomate ucigașe
10RAPHAEL
Dacă iubești „Testoasele ninja mutante adolescente”, atunci ai ști că Raphael a fost rebelul echipajului. Mutat și îngrijit în ninja de Maestrul Splinter, el a fost cel care rareori s-a lipit de cod, aplecându-l pentru a obține dreptate. În desene animate, el a fost chiar văzut ca un vigilent, dar indiferent de mediul în care a fost portretizat, el a fost încă văzut ca senior și, cel mai important, cineva care era profund loial familiei sale.
Era foarte protector, nu doar în cercul său interior, ci în general în New York. Rareori se ținea înapoi când mergea după Clanul Piciorului și Shredder și, uneori, depășea limitele violente. Rafael a folosit sais și a fost, fără îndoială, cel mai bun războinic al echipei, în afară de Leonardo. Acestea fiind spuse, unele reguli trebuie încălcate pentru a repara sistemul și dacă a fost împotriva colegilor ninja sau a monștrilor mutanți, Raphael ne-a învățat că este posibil să nu fi fost un lider, un om de știință sau un tâmpit, dar el a fost cu siguranță capul urât al canalizări care au obținut rezultate!
9BIRDMAN
„Birdman și Galaxy Trio” au adus NBC și Cartoon Network, cultivând încă un alt cult în cultura pop. El a fost un om obișnuit (numit Ray Randall) care a fost alimentat de zeul egiptean al soarelui, Ra, cu capacitatea de a trage raze solare din pumni și de a crea „scuturi solare” împotriva dușmanilor săi, cum ar fi Dr. Millenium, Morto și Nitron. . Strigătul său de luptă marca „Biiiiirdman !!” când intrați în luptă era ciudat și brânzet, totuși vă făcea să simțiți că ați putea fi un erou în fiecare sâmbătă dimineață.
Mai târziu, Birdman s-a alăturat unei agenții guvernamentale de top secret, Inter-Nation Security, și a luptat împotriva criminalității cu normă întreagă, cu colegul său de vultur, Avenger. Ceea ce l-a făcut să fie uber cool a fost că deținea și puterea zborului, datorită aripilor uriașe care i-au răsărit din spate. În mod ciudat, un factor major care l-a făcut să se răcească s-a legat și de aspectul hilar al personajului său. Aceasta a fost slăbiciunea lui în care trebuia să se reîncarce prin soare sau printr-o sursă comparabilă de căldură și lumină. Acest lucru a fost expus de ticăloși în aproape fiecare episod, arătând că desenul nu l-a luat niciodată pe Birdman prea în serios.
8VOLTRON
Sigur, Voltron poate fi o sumă a tuturor părților sale, dar atunci când este pus laolaltă, pe cine altcineva ai mai apăra universul? Au existat numeroase iterații ale acestui personaj și, așa cum sa văzut cu actualizarea Netflix, nu putem obține suficient. Acest erou de desene animate a fost adaptat pentru prima dată din seria japoneză de televiziune anime „Beast King GoLion” și a avut de-a face cu cinci piloți de pe Pământ care comandau leii-robot, care, atunci când erau combinați, acționau ca gardian al galaxiei împotriva amenințărilor extraterestre precum Zarkon, fiul său Lotor, și vrăjitoarea Haggar.
Voltron a fost de obicei văzut ca ultima soluție împotriva acestor tirani care încearcă să înrobească toate planetele, împachetând o serie de explozive, mișcări speciale și, desigur, acea sabie legendară! Roboții individuali și piloții lor au reușit să-și facă treaba bine, dar când dușmanii au devenit prea mari, Voltron a fost asamblat la Megazordul „Power Rangers”. În plus, aruncați o privire la acel design elegant, gata de luptă!
câine de mare afine grâu ale
7PLANETA CAPITANULUI
Știi că ești cool când Leonardo DiCaprio vrea să-ți aducă filmul la Hollywood și Don Cheadle se mândrește cu parodierea ta. „Căpitanul Planetei”, deși este cam brânză, are un mesaj altruist cu privire la conservarea Pământului nostru. Poveștile sale pot fi PSA anti-poluare, dar sunt bine făcute în ceea ce privește modul în care implică cinci adolescenți din diferite sfere ale vieții folosindu-și puterile Pământului, Vântului, Focului, Apei și Inimii (prin inele speciale) pentru a invoca cel mai mare protector al Pământului .
Sub privirea atentă a lui Gaia (un simbol al Mamei Pământ) și așezată pe fundalul acelei cântece tematice atât de minunate, am primit o grămadă de ticăloși înfiorători care jefuiau și jefuiau, exploatând Pământul pentru propriile lor câștiguri. Cu toate acestea, în ciuda faptului că suntem un pic predicatori și zbuciumați, când Captain Planet a ieșit în prim plan, am avut o minge care îl privea curățând lucrurile, atât la propriu, cât și la figurat. Mesajele de mediu au fost amestecate inteligent cu acțiuni atrăgătoare, iar desenul animat a fost atât de iubit încât Sony a avut în vedere să-l aducă în arena de acțiune live la un moment dat.
6SHANE GOOSEMAN
Am primit doar 65 de episoade din „Galaxy Rangers”, dar au fost mai mult decât suficiente pentru a ne arăta cum trebuie să se facă cu adevărat un desen animat spațial occidental. A ambalat în elemente SF de top, dar a avut, de asemenea, o dezvoltare a caracterului stelar, care a atras atât adulții, cât și copiii. Shane Gooseman a fost una dintre cele mai emblematice fețe asociate cu această proprietate, care se învârtea în jurul extratereștrilor care împărtășeau tehnologia hyperdrive cu Pământul în schimbul unei armate în spațiul de poliție și de pază împotriva Imperiului Coroanei invadator.
Gooseman a încapsulat tot ceea ce însemna rebeliunea împotriva unei asemenea dictaturi. În 1986, a fost atât de suprarealist să-l privesc călărind pe calul său mecanic cu ceilalți Rangers, în timp ce arunca răufăcători în uitare. În plus față de puterile sale de a se transforma în fiare și de a se alimenta, el a suflat genul de răcoros pe care l-ați aștepta de la Clint Eastwood sau John Wayne. Însoțitorii săi - Zachary Foxx, Niko și Doc Hartford - au avut mai mult tact, dar fiecare echipă are nevoie de un wildcard precum Gooseman, care a întruchipat pe deplin tema „No Guts”. Fără glorie.
5DUCK DARKWING
Au trecut 20 de ani, dar încă ne place să vedem „Darkwing Duck” devenind periculos! Drake Mallard a început ca o parodie a „Batman” și „Umbra”, dar a evoluat rapid într-un favorit al cultului, echilibrând lupta împotriva criminalității cu a fi un tată singur în acea zi. Costumul său violet și toate acele gadgeturi au făcut să se distreze, mai ales atunci când a venit să-l vadă interacționând cu acel acompaniat infam pe care toți fanii Disney îl adoră în Launchpad McQuack.
Darkwing a fost atât de interesant, încât acest desen animat a obținut nominalizări la Emmy, tiraje de benzi desenate și legături comerciale, subliniind cât de mult a rezonat cu publicul, care și-a bazat afinitatea pentru seria „DuckTales”. Slate-ul lui Darkwing de jocuri de cuvinte și tâmpite one-liners ne-a agitat și sperăm că într-o bună zi vom obține rezoluție cu privire la Cum este amplasat într-un univers separat de „DuckTales”. Cu acesta din urmă repornit pe Disney XD, poate că Darkwing ar putea fi readus, pentru că el a fost cu adevărat eroul pe care DuckVerse îl merita.
4STEA DE FOC
Firestar a.k.a. Angelica Jones a fost creată pentru „Spider-Man and his Amazing Friends” în anii '80, când desenul animat nu a putut avea acces de la Marvel pentru Johnny Storm. Aveau nevoie de un erou cu foc pentru a-i însoți pe Spidey și Iceman, așa că au venit cu ea. Ea a fost un membru cheie al Spider-Friends (așa cum erau cunoscuți cu afecțiune), legându-se de capitanii America, Thor, Iron Man, Sunfire și X-Men. Făcând acest lucru, Firestar a adus căldura împotriva unor ticăloși precum Magneto și Doom, asigurându-se că fanii au luat-o în serios.
Partea mai ușoară a ei a fost văzută în viața ei civilă, deoarece toți trei s-au mutat în casa mătușii May și chiar au adoptat un câine. A fost un astfel de succes, încât va intra mai târziu în arena de benzi desenate, alăturându-se celor din New Warriors, X-Men și, în cele din urmă, Avengers. Firestar a fost drăguță, agitată și și-a pus amprenta pe toți cei care au susținut nedreptatea. În ciuda faptului că Spidey este în prezent toate aceste meme, ea merită mult mai mult credit pentru popularitatea spectacolului, într-o perioadă în care fetele tinere aveau nevoie de mai mulți eroi de sex feminin pentru a-i admira.
Blonda nebună Bruges
3EL OM
Prințul Adam al Eterniei a fost găsit demn de puterea lui Grayskull și, prin Sabia Puterii sale, s-a putut transforma în Om-Om, apărând inocenții de la Skeletor. Acest despot și armata sa au vrut să valorifice puterea pentru rău, dar He-Man a învățat înțelepciunea și puterea prin Vrăjitoarea Grayskull pentru a respinge astfel de amenințări. De asemenea, a crescut prin oamenii Eterniei, cum ar fi Man-at-Arms, care l-a învățat despre unitate și perseverență. Astfel, în căutarea sa, prințul a descoperit că, indiferent dacă era Adam sau He-Man, el era încă un erou, care curgea prin desene animate.
Oricine ar putea fi un erou - a fost mai mult sau mai puțin tema și s-a înregistrat la toți fanii, în ciuda acelor meme ciudate pe internet! Uită-te doar la ținutele lui cool și la acea coafură epică! Glume deoparte, indiferent dacă a fost desenul animat din anii '80 sau repornirea mai grațioasă din Cartoon Network, He-Man a reprezentat-o grozav (așa cum s-a văzut cu Cringer, care a alimentat și în Battle Cat) și de aceea ar putea fi setat să revină pe marele ecran . El este mai degrabă un cool eroic decât badass cool, dar la sfârșitul zilei, când Skeletor vine să bată, este prima persoană pe care oamenii o urmăresc.
DouăGOLIATH
„Gargoyles” a durat din 1995 până în 1997, dar ceea ce a avut atât de mult succes a fost temele sale întunecate și mature. Creatorul „Young Justice”, Greg Weisman, a conceput acest lucru și, făcând acest lucru, a sculptat unul dintre cei mai virtuoși lideri în desene animate, Goliat. Întreaga dramă shakespeariană, în doar 78 de episoade, am fost impresionați de faptul că el și-a condus blestematul grup de monștri din epoca medievală până la reapariția lor din umbră în prezent pentru a proteja Manhattanul.
Goliat și-a instruit clanul împotriva amenințărilor, cum ar fi fostul amant Demona, ticălosul Xanatos (interpretat de Jonathan Frakes) de la „Star Trek”, dublangerii robotici și vânătorii îmbunătățiți genetic cunoscuți sub numele de The Pack. Goliat i-a învățat pe colegii săi să accepte garguiile și cum să fie dezinteresat atunci când protejează o lume care îi temea și îi ura, similar cu profesorul Xavier și X-Men. Keith David și-a împrumutat vocea de lider al clanului, care a navigat într-o serie plină de povești profunde, complexe, care au amestecat misticismul cu știința. Dragostea lui Goliat pentru Elisa Maza, un polițist, a adăugat, de asemenea, un element uman lucrurilor, dar așa a coborât din cer noaptea cu compasiune și forță care ne-au lăsat uimiți.
1LION-O
Lion-O este una dintre cele mai mari fețe din istoria desenelor animate, întrucât toată lumea îl iubește pe Domnul „ThunderCats”. După ce a ajuns pe al treilea pământ, când casa lui, Thundera, a pierit, era un băiat prins în corpul unui bărbat care a trebuit să se adune rapid cu tovarășii săi, precum Panthro și Cheetara, pentru a-l împiedica pe vrăjitorul rău cunoscut sub numele de Mumm-Ra. El a trecut la provocare, trecând peste moartea familiei și a oamenilor săi și a încercat să aducă o nouă lumină inocenților care aveau nevoie de ajutor.
Folosindu-se de ghidul său spiritual, Jaga și Sabia Prezențelor, Lion-O s-a maturizat și a început să răspândească mesajul umilinței și dragostei cu echipa sa în timp ce continuau să stabilească armatele lui Mumm-Ra. Sabia nu a fost doar alimentată, ci a dat războinicului agil „vedere dincolo de vedere”, care l-a văzut conectându-se la nivel emoțional atât la prieteni, cât și la dușmani. Lion-O a fost un lider înțelept în cel mai adevărat sens al cuvântului și strigătul său de raliu este încă strigat de copiii anilor '80 până în prezent, chiar și de cei care au participat la repornirea Cartoon Network în 2011.
Spuneți-ne în comentarii cine altcineva credeți că a fost suficient de cool pentru a face tăietura!
