Crearea manga este o tradiție care a existat în est din secolul al XII-lea sub formă de artă scroll, deși prima manga serializată, Sazae-San de Michiko Hasegawa, a fost publicat în 1946. De atunci, forma de artă a evoluat necontrolat în Japonia și s-a impus în aproape toate aspectele culturii. Fanii manga pot găsi manga despre aproape orice.
De la Manga despre fotbalul american, baschet și tenis până la manga despre supereroi, extratereștri și puteri mistice, forma de artă și-a luat cu adevărat viața. Dar, în spatele tuturor, se află umilul mangaka care și-a dedicat viața perfecționării meșteșugului și povestirii poveștilor incredibile. Deci, să ne scufundăm în unele dintre cele mai mari opere de artă de pe întregul mediu.
Actualizare 28 octombrie 2020 de Louis Kemner: Deși cuvântul „manga” poate fi tradus ca „desene capricioase”, multe manga-ka din trecut și prezent au dovedit că acesta este un stil de artă cu un potențial incredibil de profund pentru lucrări de artă uimitoare și creativitate vizuală. Multe dintre cele mai bune serii de manga sunt la egalitate cu titlurile de benzi desenate americane de top, care prezintă o gamă largă de subiecte și stări de spirit, de la benzi desenate până la înfricoșător până la oribil, sau orice altceva între ele. Să explorăm încă cinci serii manga care arată de ce este capabilă cu adevărat această formă de artă populară.
cincisprezeceVinland Saga
Vinland Saga urmărește povestea unui tânăr băiat viking numit Thorfinn. După ce Thorfinn se furișează pe nava de război a tatălui său pentru a dovedi că este un om pregătit pentru luptă, Thorfinn îl aterizează atât pe el, cât și pe tatăl său într-o problemă serioasă, după ce nava lor este pusă în ambuscadă.
Cu tatăl său mort și cu bărbații responsabili de scăpare, Thorfinn decide să alerge, de unde începe cu adevărat povestea sa. Seria este plină de imagini violente și obsedante, pe măsură ce tânărul Thorfinn crește și devine din ce în ce mai mult un ucigaș cu sânge rece, în timp ce îl lasă pe băiatul crescut de tatăl său. Mangaka Makoto Yukimura pune pe hârtie câteva momente cu adevărat devastatoare pe care fanii nu le vor putea scoate din cap.
14Inuyashiki
După o pereche de bărbați, un adolescent pe nume Hiro Shishigami și un bărbat de cincizeci și opt de ani pe nume Ichiro Inuyashiki, sunt loviți de o explozie extraterestră, viața lor fiind schimbată pentru totdeauna. După ce au descoperit că trupurile lor au fost modificate cu tehnologie extraterestră, cei doi se îndreaptă pe căi foarte diferite.
Pe măsură ce unul devine un sociopat omicid, celălalt începe să-și folosească abilitățile pentru binele oamenilor din comunitatea sa. Arta din această serie este atât frumoasă, cât și devastantă, veselă și dezgustătoare. Fanii Manga pur și simplu nu își permit să rateze arta sau povestea acestor doi bărbați pe căi convergente.
13Gantz
Având loc într-o versiune a lumii devastată de monstruozități oribile, Gantz urmează un grup de oameni care au murit și au fost înviați de Gantz (o mașină misterioasă) pentru a combate monstruozitățile care devorează Japonia.
Seria este plină de sânge, violență și unele dintre cele mai îngrozitoare creaturi care au ajuns vreodată pe pagină. Povestea este cu siguranță una care trebuie citită, dar arta este ceea ce aduce cu adevărat Gantz la nivelul următor.
12Noapte bună Punpun
Cu Noapte bună Punpun , artista Inio Asano spune povestea sfâșietoare a unui tânăr, Onodera Punpun, în timp ce merge de la un tânăr în școala elementară la un tânăr de douăzeci de ani. Nu există scene nebunești de luptă interstelară, nu există explozii masive, pur și simplu momente sfâșietoare în viața unui tânăr punctate de scurte instanțe de fericire.
Deși scrierea este incredibilă, arta nu numai că conduce povestea, ci îi împinge pe cititori să experimenteze lumea Punpun ca mai mult decât o simplă poveste pe care o citesc. Goodnight Punpun este o experiență care va rămâne în mintea cititorilor mult timp după ce vor închide volumul final.
unsprezeceAkira
Nicio listă care să discute lucrări de artă incredibile în manga nu ar fi completă fără masterclass-ul lui Katsuhiro Otomo în opera de artă manga, Akira . Deşi Akira și-a terminat ultimul arc în 1990, seria fiind încă clasată în mod regulat printre cele mai mari lucrări din istoria manga.
Otomo ilustrează strălucit nu doar unele dintre cele mai masive și obsedant de frumoase scene de masacru și distrugere, dar ilustrează în mod regulat munca minuțioasă pe care este dispus să o forțeze pentru a rămâne în concordanță cu viziunea sa artistică. Scenele meșteșugite de Otomo, uneori pline de pagini, cu atenție masochistă la detalii. Ceva pe care foarte puțini artiști dinainte sau după l-au trăit vreodată
10Vagabond
Vagabond , de mangaka Takehiko Inoue, este poate chintesența manga samurai din timpul nostru . Începând munca sa în 1998 și continuând prin prezent, Inoue spune povesteaShinmen Takezō, un tânăr băiat care este evitat de satul său din cauza naturii sale violente și neregulate.
cidru de miere din Texas
După ce și-a părăsit casa la vârsta de șaptesprezece ani, împreună cu un alt băiat din satul său, Takezō și însoțitorul său se alătură unei lupte pentru care pur și simplu nu sunt pregătiți. Arta este atât frumoasă, cât și puternică, desenele personajelor sunt imaculate, iar povestea este ceva ce pur și simplu nu poate fi ratat de nimeni care se numește fan al manga
9Înnebunit
Înnebunit , de mangaka Kentaro Miura, este probabil una dintre cele mai violente și obsedante intrări prezentate în acest articol. Nu numai că povestea este absolut devastatoare, dar arta duce, de asemenea, ceea ce este deja o poveste incredibilă și se ridică la un nivel pe care puțini mangaka sunt capabili să îl atingă vreodată.
Violența este palpabilă, monștrii sunt îngrozitori și grandioși, iar aventura în sine este ceva ce nu poate fi trecut cu vederea. După aderare Griffith și trupa lui de șoim , Guts este în lupta cu adevărat terifiantă și plină de masacru din viața sa. Din păcate pentru curaj, totul este o minune de văzut
8Uzumaki
Mangaka Junji Ito este cunoscut ca un maestru al creatului opere de artă îngrozitoare și neliniștitoare și povești care probabil vor lăsa orice fan al mangaului să doarmă cu luminile aprinse. Cu seria lui Uzumaki , Ito spune povestea luiKirie Goshima și iubitul ei, Shuichi Saito. Cuplul locuiește în orașulKurōzu-Cho, un oraș afectat de întâmplări supranaturale misterioase.
Pe măsură ce seria se adâncește în blestemul spiralat, atât Kirie cât și Shuichi devin din ce în ce mai conștienți de efectul pe care îl are cura spirală asupra oamenilor din jurul lor. Aceasta determină cetățenii să devină din ce în ce mai paranoici și obsedați de spirale. Povestea este neliniștitoare în sine, dar opera de artă incredibilă a lui Ito este ceva ce ar fi imposibil de trecut cu vederea. Sau chiar ieși din mintea cititorului.
7Kokou No Hito (Alpinist)
Creat de mangaka Shinichi Sakamoto, Kokou No Hito (Alpinist) spune povestea unui tânăr pe numeMori Buntarō, un băiat care devine obsedat de alpinismul solo după ce a fost transferat la o nouă școală. Buntarō, deși introvertit, își găsește libertatea prin actul de a urca și, în cele din urmă, își dedică viața spre scalarea feței de est a K2.
Seria a câștigat mai multe premii, iar opera de artă frumoasă și uluitoare vorbește pur și simplu de la sine. Cititorii s-ar putea să nu atingă niciodată un munte în întreaga lor viață, dar cu lucrările de artă găsite în această serie, cine trebuie cu adevărat?
6One-Punch Man
Deși mulți fani ai One-Punch Man poate fi surprins să vezi seria prezentată într-un articol de genul acesta, mai ales având în vedere originile serialului webcomic. După Yusuke Murata, artistul responsabil pentru incredibilul Eyeshield-21 a preluat frâiele ilustrative de la creatorul One, seria care era deja incredibil de populară, a explodat absolut ca o serie de pumni normale consecutive.
One-Punch Man a încântat fanii anime-urilor de ani de zile, dar nu ar fi seria care este astăzi fără lucrarea impresionantă pe care Murata a adăugat-o la povestea uimitoare a lui One.
5Kakegurui
Aceasta este o serie de jocuri de noroc manga , și este o nouă abordare a trupei „liceului magic”. Academia Hyakkou este o școală privată pentru fiii și fiicele liderilor de afaceri de elită din Japonia, iar acești studenți învață cum să evalueze șansele și să mizeze totul în meciurile de jocuri de noroc. În fiecare zi, este dublu sau nimic.
Stilul vizual al manga este extrem de detaliat și dinamic și folosește expresii faciale ciudate și extreme și posturi de personaje pentru a adăuga oomph suplimentar scenelor de jocuri de noroc și entuziasmului personajelor. Studenții de aici pariază pe tot și vor face o față nebună pe măsură.
4Mahou Sensei Negima!
Această emoționantă serie Shonen are opere de artă foarte ocupate, dar niciodată nu se simte destul de aglomerată. Negima! prezintă, de asemenea, o distribuție imensă de personaje care folosesc toate tipurile diferite de magie, arme sau arte marțiale, iar creatorii s-au întrecut cu efectele speciale minunate de la început până la sfârșit.
Stilul vizual al personajelor îi face să iasă în evidență în mod clar din mediile realiste (și uneori 3D), iar arta variază de la copaci incredibil de detaliați și peisaje naturale până la interiorul catedralelor sau templelor. Și creatorii au menținut acest lucru pentru 38 de volume întregi.
3Tokyo Ghoul
Versiunea animată a aceasta este seria lui poate fi un tratament vizual, dar adevărata experiență provine din seria originală Sui Ishida, cu 14 volume, cu același nume. Este o serie de acțiune de groază, iar manga-ka Ishida s-a asigurat că acest fapt se reflectă în fiecare panou.
Așa cum era de așteptat, fundalurile sunt detaliate și realiste, iar personajele sunt desenate elegant, dar și cam dur, pentru a arăta natura duală a oamenilor și a demonilor din poveste. Folosirea generoasă a umbrelor, a formelor zimțate și a expresiilor maniacale aduc cu adevărat groaza la viață.
DouăCalea soțului
Aceasta este o serie mai nouă și va primi chiar și propriul anime în 2021. Deocamdată, seria are patru volume lansate în limba engleză și toate au câteva imagini vizuale. Această serie accentuează gag-urile vizuale și arta luxuriantă peste povestirile complexe, făcându-l o lectură slabă și distractivă.
Eroul este Tacchan, un fost gangster Yakuza care s-a stabilit și a învățat să devină un maestru al artelor domestice. Sinistrele sale încruntări, rânjeturi și ipostaze reci contrastează minunat cu misiunile sale de a cumpăra alimente, de a spăla rufe și multe altele și, desigur, fundalurile sunt foto-realiste.
1Ultimul tur al fetelor
Acum este timpul pentru o serie liniștită post-apocaliptică, care subliniază cu siguranță vizualul peste o poveste profundă (nu că narațiunea nu este convingătoare, totuși). Seria manga este un scurt șase volume și, în acest timp, fanii poveștilor dieselpunk și post-dezastru vor avea multe de privit.
Ca Tokyo Ghoul , această serie folosește câteva desene aspre, asemănătoare schițelor, pentru a sublinia strălucirea lumii sale și, din moment ce este pe temă, imaginile arată elegant, nu neglijent. Nu trebuie să uităm de vederea a două fete într-un vehicul Kettenkrad, care străbăteau un oraș dieelpunk în ruină, plin de avioane avariate, mașini inerte din fabrică și depozite.
