Unul dintre lucrurile despre cărțile de benzi desenate, care este unic pentru benzi desenate, este umilul efect de sunet. Evident, filmele și emisiunile TV sunt pline de efecte sonore, iar romanele au descris sunete de secole, dar cărțile de benzi desenate sunt unice, deoarece sunt singura formă de suport media în care efectele sonore sunt scrise ca un aspect distinct al poveștii. Sunetele nu sunt doar descrise, sunt foarte mult cu experienta .
LEGATE DE: 15 Cele mai iconice coperte de benzi desenate Wolverine
Există multe efecte sonore care se obișnuiesc foarte frecvent în cărțile de benzi desenate, dar aceasta nu este o listă cu cele mai frecvente. În schimb, acestea sunt cele mai multe simbolic efecte sonore, efectele sonore care devin celebre de la sine datorită legăturii lor cu anumite personaje sau anumite momente din istoria benzilor desenate. Acestea sunt efectele sonore în care tot ce trebuie să faceți este să le auziți, să le citiți sau să vorbiți cu voce tare și știți exact cu ce personaj și / sau moment sunt conectate. Iată, deci, cele mai iconice efecte sonore ale benzilor desenate din toate timpurile.
cincisprezeceKTANG
Unul dintre cele mai faimoase cuvinte din toate benzile desenate este „Shazam”, cuvântul magic folosit de Billy Batson pentru a se transforma în cel mai puternic muritor din lume, căpitanul Marvel. Shazam, totuși, nu este un efect de sunet, deoarece este un cuvânt propriu-zis. Cu toate acestea, importanța transformării lui Batson în Căpitanul Marvel fiind însoțită de un sunet de semnătură nu s-a pierdut pe Roy Thomas când a venit momentul ca el să reînnoiască propriul Căpitan Marvel al lui Marvel, în 1969.
După câțiva ani lipsiți de luptă împotriva căpitanului Marvel, lupta bună pe Pământ în calitate de ofițer militar Kree exilat, Thomas și artistul Gil Kane l-au reînnoit pe căpitanul Marvel oferindu-i un costum nou uimitor și împerecherindu-l și cu Rick Jones (care fusese deja un coleg lui Hulk și Căpitanului America până în acest moment al scurtei sale vieți comice), făcând o variantă a lui Billy Batson transformându-se în Căpitanul Marvel. De data aceasta, prin intermediul unor trupe nega speciale, Rick s-ar fi agățat împreună pentru a declanșa un schimb cu Captain Marvel. Efectul sonor, „Ktang!” a fost echivalentul lor cu „Shazam!”
14FIVE-SPAK
Mark Gruenwald a fost expert în continuitatea Marvel Comics. El a fost forța principală din spatele creării Manualului oficial al Universului Marvel. În timp ce lucra la manual, totuși, Gruenwald a simțit că întâlnește prea mulți supraveghetori minori și / sau inutili cu care nimeni nu face nimic. El credea că este o risipă ca mulți supervilani să alerge în jurul Universului Marvel, fără să facă nimic cu adevărat, pentru că nimeni nu era interesat să le scrie.
Soluția sa a fost să creeze Scourge of the Underworld, un misterios maestru al deghizării care să meargă în jurul Universului Marvel, ucigându-i pe super-tinerii mai puțin cunoscuți din paginile multor cărți de benzi desenate ale Marvel din 1985 și 1986. Acest lucru l-ar duce la descoperit de Căpitanul America și învins, dar nu înainte de a ucide zeci de supraveghetori „inutili”. A fost un exemplu izbitor al calității universului comun al Marvel. Ori de câte ori flagelul ucidea pe cineva, arma lui specială arunca sunetul „Pum” atunci când trăgea și apoi sunetul glonțului făcea un zgomot „spak”. Aceste două efecte sonore au devenit foarte familiare în Universul Marvel la mijlocul anilor '80.
butte neagră 27
13HH
Când Grant Morrison a preluat „JLA” și a readus serialul la locul său de drept drept element central al Universului DC, cu super-eroii „Big Seven” care au jucat în carte, în curând a câștigat un pic de reputație când a venit vorba de Batman. Părerea lui Morrison asupra lui Batman a fost adesea menționată drept „Bat-God”, deoarece Batman se achită foarte bine în problemele „JLA” ale lui Morrison. Punctul cheie de cotitură din primul arc este că Batman este singurul care și-a dat seama de slăbiciunea ticălosului Hyperclan. Nu își pot da seama cum îi învinge și continuă să strige că este doar un bărbat, dar prizonierul lor Superman doar zâmbește, din moment ce știe mai bine.
În timpul poveștii epice „Rock of Ages”, există o scenă în viitor în care Pământul a fost cucerit de Darkseid și Batman a fost torturat de Desaad de ani de zile. După cum sa dovedit, Batman a câștigat în cele din urmă jocul lor de tortură și a luat locul lui Desaad până când a putut face o mișcare împotriva lui Darkseid. Aceasta este însoțită de tic-ul verbal al lui Batman, „Hh”, care simbolizează atitudinea aproape nonșalantă pe care o are Batmanul lui Morrison față de lucrurile minunate nebunești pe care le scoate în mod obișnuit.
12HURM
Morrison a fost probabil inspirat în alegerea ticului verbal pentru Batman de un tic verbal similar pe care Alan Moore l-a folosit pentru Rorschach în seria sa clasică de benzi desenate, „Watchmen”, cu artistul Dave Gibbons. Seria a fost stabilită în 1985, dar evenimentele cărții se îndreaptă până în anii 1940. Cronologic, l-am întâlnit pentru prima dată pe Rorschach în anii 1960, când făcea parte dintr-o nouă generație de supereroi (la fel ca modul în care anii 1960 au văzut o nouă generație de supereroi în lumea reală).
Totuși, îl vedem pentru prima dată în 1985 („ziua actuală” în momentul în care a apărut cartea), iar ticurile verbale sunt esențiale în descrierea modului în care Rorschach s-a descurcat din anii anteriori, când vorbea normal. Până când investighează uciderea fostului său coleg de super-eroi, Comediantul, în „Watchmen” # 1, el abia comunică cu oamenii, iar ticurile sale verbale, precum „Hurm”, sunt pronunțate.
unsprezeceDOOM
Când Walter Simonson a preluat atribuțiile de scriere și desen pentru „Thor”, s-a asigurat că va face primul său număr („Thor” # 337) foarte memorabil. Nu numai că coperta a fost una dintre cele mai mari coperte Marvel Comics din toate timpurile (care înfățișează un extraterestru care manevrează ciocanul lui Thor și rupe sigla seriei) și cliffhangerul problemei a fost una istorică (extraterestru luând ciocanul lui Thor și dovedind pentru a fi demn de puterea lui Thor), dar comicul s-a deschis cu o creatură misterioasă care bătea pe o sabie și fiecare lire făcea sunetul „Doom”.
stea singuratică abv
Acest lucru a păstrat o serie de probleme până când a fost în cele din urmă dezvăluit a fi prima fiară cunoscută sub numele de Surtur și că era pe cale să facă ravagii pe Asgard! Letterer John Workman a mers mult dincolo de cât de bine a proiectat diferitele zgomote „Doom” folosite în serie. Câțiva ani mai târziu, când soția lui Simonson, Louise, a fost una dintre scriitoarele titlurilor „Superman”, acele cărți au împrumutat efectul „Doom”, făcând să se audă zgomotul sub pământ timp de o lună sau ceva, înainte ca acesta să intre în cele din urmă ca înfricoșător. creatură cunoscută sub numele de Doomsday, care a ucis în cele din urmă Superman!
10PING
Când Jack Kirby a părăsit Marvel Comics pentru DC Comics în 1970, a debutat o nouă linie de benzi desenate interconectate numită „Lumea a patra”, care spune bătălia aparent eternă între Noii Zei din Noua Geneză și ființele rele ale lui Apokolips, condus de maleficul Darkseid. Războiul lor fusese amânat de ani de zile printr-un pact în care cei doi lideri (Highfather și Darkseid) își vor schimba fiii unul cu celălalt. Cu toate acestea, când fiul lui Highfather, Scott Free, a scăpat de Apokolips (așa cum Darkseid știa că o va face), războiul a început din nou, deși fiul lui Darkseid, Orion, a ales să lupte alături de Noii Zei împotriva tatălui său natal.
Titlurile din „Lumea a patra” au introdus o serie de idei fascinante, inclusiv Mother Box, genul de super-computer care era asociat cu toate ființele din Noua Geneză. În esență, o ființă vie a îndeplinit tot felul de funcții pentru proprietarii săi, inclusiv repararea rănilor. Când a intrat în acțiune, avea un zgomot familiar „Ping Ping Ping”.
9WHAAM
Unul dintre cei mai de succes artiști din domeniul artei pop a fost Roy Lichtenstein, care a devenit milionar cu piesele sale de artă populare și apreciate de critici, bazate pe lumea cărților de benzi desenate și a publicității populare. Conceptul din spatele operei lui Lichtenstein este acela că ar lua așa-numita „artă joasă”, cum ar fi arta de benzi desenate, și apoi va replica în general un panou dintr-o carte de benzi desenate reale într-un tablou mare; procedând astfel, ar parodia întreaga idee a artei „joase” și „înalte”. Cu toate acestea, rețineți că Lichtenstein nu a copiat literalmente panouri de benzi desenate, ci ar face adesea o serie de modificări atunci când a transformat panourile în tablouri.
Bineînțeles, a rămas suficient din compozițiile originale ale panourilor încât artiștii de benzi desenate anonime ale căror opere le-a folosit (în primul rând Irv Novick, Jack Kirby, Russ Heath și Jerry Grandenetti) s-au simțit în mod firesc la nivelul înalt de faimă și avere pe care Lichtenstein le-a obținut pe baza spatelui a muncii lor. Probabil că cea mai faimoasă lucrare a sa este „Whaam”, un gigantic diptic bazat pe un panou Irv Novick din „All-American Men of War”. Este probabil singurul efect de sunet de benzi desenate atârnat la faimosul muzeu de artă modernă Tate.
8HA HA HA HA HA HA
Încă de la început, arhivalul lui Batman, Jokerul, își râdea de drum printr-o serie de crime. Pe măsură ce personajul a progresat de la criminalul în serie la escrocul general (pe măsură ce cărțile de benzi desenate au început să fie din ce în ce mai igienizate pentru tinerii lor cititori), râsul a rămas o parte semnificativă a caracterizării sale. Acest lucru a continuat chiar și în timp ce Joker s-a întors la modurile sale criminale anterioare în anii 1970.
În romanul grafic clasic, „The Killing Joke”, de Alan Moore și Brian Bolland, vedem o posibilă origine pentru Joker, care se baza pe noțiunea că o zi deosebit de proastă (cum ar fi să fie umplută cu substanțe chimice și transformată într-o oribilă ființă de clovn) ar putea sparge pe oricine (așa că Jokerul își încearcă teoria asupra comisarului Gordon, răpindu-l și torturându-l). Descrierea Bolland a Jokerului care iese din procesul chimic pentru prima dată și care râde este unul dintre cele mai faimoase momente din istoria DC Comics.
7SNAP
Unul dintre cele mai controversate efecte sonore de benzi desenate (probabil cel mai controversat efect de sunet de benzi desenate) a apărut în „Amazing Spider-Man” # 121 (de Gerry Conway, Gil Kane, John Romita și Tony Mortellaro), când Norman Osborn, care își recăpătase recent amintirile despre faptul că a fost Goblinul Verde (și astfel , amintirile sale despre identitatea lui Peter Parker din Spider-Man), au răpit-o pe iubita Spider-Man, Gwen Stacy, și apoi au aruncat-o de pe un pod. Ea a murit, iar Spider-Man a ajuns aproape să-l omoare pe Osborn, dar apoi Osborn a murit aparent din mâna lui, când și-a trimis planorul Goblin după Spider-Man; când Spidey se scufundă, îl împinse pe Obsorn.
Totuși, trucul este acel mic efect de sunet mic în care scrie „snap”. Acest lucru pare să sugereze cu siguranță că atunci când a încercat să o salveze cu chingile, Spider-Man i-a rupt accidental gâtul în timp ce ea cădea. Astfel, în timp ce Osborn a fost în cele din urmă responsabilă pentru moartea ei prin întreaga afacere „aruncând-o dintr-un pod”, Spider-Man ar fi putut să-i fi provocat moartea cu pânzele sale. Sunt niște chestii întunecate chiar acolo.
6BWAH HA HA HA
Când Keith Giffen și JM DeMatteis au relansat „Justice League” în urma încrucișării „Legends” (care a re-situat super-eroii Pământului după „Crisis on Infinite Earths”), ideea lor inițială pentru echipă a fost să facă ceva similar cu ceea ce Mai târziu, Grant Morrison a făcut-o cu „JLA”. Au vrut să aibă o ligă de „arme mari” pentru a urmări așa-numita epocă a „Ligii Justiției Detroit”. Cu toate acestea, unul câte unul, au fost respinși atunci când a venit să folosească majoritatea supereroilor mai faimoși, cum ar fi Superman, Wonder Woman, Flash și Aquaman.
Prin urmare, Giffen și DeMatteis au pivotat și au transformat cartea într-un sitcom despre o echipă de super-eroi. Întrucât multe dintre personajele lor nu aveau propriul titlu, li s-a dat mai multă libertate de a face tot ce și-au dorit cu ele, în funcție de caracterizare. Astfel, Blue Beetle și Booster Gold au început să fie folosite mai mult ca o ușurare comică decât orice altceva. În „Justice League International” nr. 8 (artă de Kevin Maguire și Al Gordon), în timp ce Liga a călătorit în toată lumea înființând noi ambasade după ce a încheiat un acord cu Națiunile Unite, am auzit primul râs care ar defini această eră a Ligii , „Bwah Ha Ha Ha”.
5BOOM
După cum sa menționat mai devreme, când Jack Kirby a debutat „Lumea a patra”, a introdus multe idei noi. Unul dintre ei a fost Cutia Mamă, dar poate cea mai cunoscută nouă invenție a lui a fost dispozitivul de teleportare folosit de Noii Zei numit „Boom Tube”. Tubul Boom a fost intitulat în mod corespunzător, deoarece de fiecare dată când tunelul de teleportare a fost activat, a venit împreună cu un „braț” care spulbera urechile!
Când am menționat pactul anterior dintre Noua Geneză și Apokolips, a existat un alt pact între Darkseid și strălucitul Noul Dumnezeu cunoscut sub numele de Metron, unde Darkseid i-ar furniza lui Metron materialele necesare pentru a-și face catedra Mobius specială în schimbul acordării lui Darkseid Boom Tehnologia tubului. Ani mai târziu, Walter Simonson ar folosi, de asemenea, o serie de efecte sonore de „boom” în timpul rulării sale pe „Thor”, întrucât John Workman a fost la fel de bun să vină cu fonturi „boom” reci, la fel cum a venit cu „doom” rece. fonturi.
4BAMF
Când Nightcrawler a fost introdus în „Giant-Size X-Men” # 1, unul dintre cele mai mari cârlige în ceea ce privește personajul a fost că totul despre el a țipat demon cu excepția, desigur, a bărbatului însuși. Nightcrawler era un tip dulce, sensibil și iubitor de distracție, care era, de asemenea, un om de mare credință. S-a întâmplat să arate și el ca un demon, complet cu piele albastră, colți și o coadă cu vârful ascuțit la capătul acestuia. Când se teleporta, el făcea un zgomot „bamf”, iar teleportarea era însoțită de mirosul de sulf. Practic, totul în afara personalității Nightcrawler a fost extrem de neplăcut.
când va ieși sezonul 2 al demonului ucigaș
De-a lungul anilor, Bamf a devenit, de asemenea, numele acestor adorabile creaturi mici care arătau ca Nightcrawler, care îl urma adesea în jur (asta îl urmărea pe Kitty Pryde povestind o poveste în care numele Nightcrawlerului era Bamf în poveste și arăta exact ca ceea ce mai târziu creaturile Bamf ar arăta ca). Efectul sonor „bamf” continuă până în prezent.
3THWIP
Spre deosebire de multe dintre aceste alte efecte sonore celebre, pânzele Spider-Man nu emiteau întotdeauna un sunet „thwip”. De fapt, înainte ca Steve Ditko să părăsească „Amazing Spider-Man” în urma „Amazing Spider-Man” # 38, rețelele nu aveau de fapt un sunet consistent care le-a fost însoțit. De fapt, în primele zile ale Spider-Man, shooter-urile sale web nu făceau zgomot toate . Cu toate acestea, în lunile care au urmat plecării sale, Steve Ditko a început să folosească câteva efecte sonore noi și unul dintre ele a fost „twhip” pentru sunetul web-shooter-urilor Spider-Man. Nu părea să fie un lucru dedicat, dar el a fost Acolo.
Când John Romita a preluat rolul de artist al cărții cu „# 39”, a adus rapid „twhip” cu el și numele a rămas de atunci. „Thwip” a fost de fapt marcă comercială a Marvel Comics, astfel încât nimeni altcineva nu poate folosi „Thwip” ca nume al unui produs. Când au apărut filmele „Spider-Man”, ei au făcut tot posibilul pentru a reproduce sunetul.
DouăFRIPTURĂ! BAM! POW!
După cum sa menționat la începutul listei, super-eroii fuseseră însoțiți de efecte sonore timp de decenii înainte ca Batman să-și primească propriile seriale TV în 1966. Cu toate acestea, este interesant de menționat faptul că efectele sonore cu pumnul într-adevăr nu erau folosit în cărțile de benzi desenate „Batman” de la mijlocul anilor 1960, ca inspirații directe pentru seria TV „Batman”. Cu toate acestea, acest lucru nu i-a descurajat pe producători să adopte practica însoțirii unui pumn cu o tăietură la un efect de sunet gigant „Biff” sau „Bam” sau „Pow”. Aceasta a fost încercarea lor de a adapta efectele sonore ale benzilor desenate la ecranul televizorului și s-a dovedit a fi foarte populară.
Cu toate acestea, a fost, de asemenea, foarte plin de umor și, de ani de zile și ani și ani (naiba, se întâmplă și acum), cărțile de benzi desenate s-au asociat derizor cu efecte sonore precum „Biff! Bam! Pow! ' inclusiv introducerea celui mai haios titlu cunoscut de om, un titlu pe care cititorii de benzi desenate din multe generații îl vor ură, un titlu aparent folosit de fiecare dată când un reporter dorea să facă o poveste despre o nouă dezvoltare în benzi desenate, „Biff! Bam! Pow! Benzi desenate nu mai sunt doar pentru copii! ' Enervant, dar cu adevărat iconic.
1suspin
Spre deosebire de „thwip”, Wolverine folosea „Snikt” pentru sunetul pe care îl fac ghearele sale când ies din corpul său aproape imediat după ce Wolverine a debutat, efectul sonor apărând în a doua sa apariție completă, care se întâmpla să fie în „Giant” -Dimensiunea X-Men '# 1 când s-a alăturat X-Men-urilor All-New, All-Different. Spre deosebire de „thwip-ul” Spider-Man, „Snikt” -ul lui Wolverine nu a rămas consecvent, ca atunci când și-a pierdut scheletul acoperit de adamantiu la începutul anilor 1990 și a aflat că are gheare osoase reale, ghearele ar face acum un sunet „Schlikk” atunci când au ieșit din trupul lui. În cele din urmă, el a primit adamantium înapoi și 'Snikt' a fost aici pentru a rămâne.
Interesant este faptul că, deși „Snikt” nu este singurul efect de sunet de benzi desenate care este înregistrat de o companie de benzi desenate (așa cum este și „thwip”), „Snikt” are privilegiul distinct de a avea de fapt o carte de benzi desenate numită după aceasta, ca „Wolverine: Snikt” a fost o miniserie lansată de Marvel în 2003.
Care este efectul dvs. sonor preferat din toate timpurile? Spuneți-ne în secțiunea de comentarii!
