15 controverse despre Nicktoons care aproape au distrus Nickelodeon

Ce Film Să Vezi?
 

Ce s-a întâmplat vreodată cu Nickelodeon? Răspunsul evident: ai crescut și nu mai ești demografic. Cu toate acestea, chiar dacă vă abandonați nostalgia și prejudecățile de lucruri care vă plăceau în copilărie față de lucruri care vă enervează acum, Nick este diferit decât era acum 15 sau 25 de ani. Pur și simplu, ignorând argumentele referitoare la epocile care au avut cele mai bune spectacole, Nick nu își asumă atât de multe riscuri pe cât era. Canalul îl joacă în siguranță în aceste zile, concentrându-și programul în jurul unui hit care rulează de 19 ani ( Spongebob pantaloni patrati ) și bazându-se tot mai mult pe reînvierea spectacolelor dintr-o perioadă de timp mai îndrăzneață pentru a atrage interesul.



Asumarea de riscuri a făcut ca Nickelodeon să iasă în evidență printre televiziunile pentru copii. Flip-side-ul asumării riscurilor este totuși controversat, iar Nick a curtat multe din acestea de-a lungul anilor. Există întotdeauna un push-pull în rețea între ce limite merită să fie împinse și ceea ce merge prea departe. Următoarele 15 controverse, enumerate în ordine aproximativ cronologică, au găsit seria Nicktoon a lui Nickelodeon într-un fel de apă fierbinte sau alta. Unele dintre controverse au fost binemeritate, în timp ce altele au fost cu totul ridicole. Indiferent, aceste controverse au avut un impact asupra programării animate a First Kids Network în ultimii 27 de ani.



cincisprezeceCREATOR REN ȘI STIMPY

Ren și Stimpy a fost cel mai mare hit inițial din primii trei Nicktoons (celelalte două fiind Rugrats și Doug ). Succesul său a izbucnit și cel mai rapid. Copiii, geeks-urile clasice de animație și stonerii s-au îndrăgostit de primul sezon al desenului excentric. Producerea mai multor episoade, însă, a devenit rapid o provocare. Creatorul John Kricfalusi a avut probleme cu respectarea termenelor, în timp ce directorii nu știau ce să facă din conținutul brut și, uneori, violent.

Problemele de producție ale spectacolului au devenit atât de infame chiar Simpsonii a glumit despre ele (în episodul „Frontul” este prezentat un ecran „clip not finished” Ren și Stimpy la Emmy). John Kricfalusi a ajuns concediat din propriul show la jumătatea sezonului al doilea. În funcție de povestea cui credeți, acest lucru s-a datorat fie problemelor legate de termenul scăpat de sub control, fie răspunsului rețelei la episodul interzis „Cel mai bun prieten al omului”.

14CO-CREATORI RUGRATI FEUD PENTRU ANGELICA

Pentru prima generație de Nicktoons, una dintre marile lupte a fost găsirea echilibrului corect între prietenia cu copiii și o sensibilitate mai matură decât desenele animate de sâmbătă dimineața. Rugrats nu a împins niciodată plicul până la Ren și Stimpy a făcut-o, dar dezbaterea cu privire la modul de gestionare a conținutului mai rău a zguduit echipa de redactare și a dus la anularea inițială a emisiunii în 1994.



clopotele oberon ale

Arlene Klasky a găsit-o pe Angelica prea răutăcioasă, în timp ce Paul Germain a găsit-o ideală pentru a aborda emoțiile mai grele din copilărie. Germain a pierdut argumentul și a fost dat startul spectacolului împreună cu alți mai mulți scriitori în 1993. Spectacolul a încetat producția în anul următor ... și apoi a explodat în popularitate în sindicalizare! Noi episoade au fost produse începând cu 1996, dar cu un ton mai sentimental pentru a ușura preocupările lui Klasky.

13EPISODUL INTERZIS al lui ROCKO

Viața modernă a lui Rocko a fost poziționat ca o alternativă „mai domolă și mai moale” la Ren și Stimpy când ultimul spectacol era în declin. In timp ce Rocko a fost mai puțin grosolan și răutăcioasă decât predecesorul său, cu toate acestea, a mers la fel de departe, dacă nu chiar mai departe, când a venit vorba de conținut subversiv pentru adulți. Ceas Rocko ca adult și vei fi uimit de câte glume, atât din varietățile sexuale crude, cât și din cele cinic politice, ți-a fost complet dor de copil.

Uneori, însă, a mers prea departe pentru gusturile cenzorilor Nickelodeon. Exemplu: segmentul „Leap Frogs”. Doar în al doilea episod al emisiunii, doamna Bighead a încercat să-l seducă pe Rocko. Tema adulterului pentru a scăpa de o căsătorie fără iubire a fost considerată nepotrivită pentru un spectacol pentru copii, iar reluările au fost scoase din circulație până în 2002.



12DAR DOUG DISNEY

Când emisiunile preferate ale oamenilor sunt anulate, fanii fac adesea campanie pentru ca alte rețele să vină în ajutor pentru a le aduce bang din morți. Acest lucru nu se întâmplă aproape niciodată, având în vedere problemele legate de drepturi. Doug a fost unul dintre rarele cazuri în care un spectacol a fost vândut de fapt unei alte companii, Disney în acest caz, iar rezultatele nu au fost populare.

Trecerea de la Nick la Disney s-a întâmplat datorită faptului că Nick nu și-a îndeplinit angajamentul de cinci ani din contractul inițial al creatorului Jim Jinkins. Disney a folosit Doug pentru a lansa blocul de programare One Saturday Morning pe ABC, dar au existat schimbări majore creative, inclusiv înlocuirea actorului vocal original Billy West cu Tom McHugh. Jinkins a fost mai puțin practic și mai târziu a spus: „Sunt în mare parte de acord Doug fanii care cred originalul 104 unsprezece minute Doug poveștile făcute pentru Nick au fost cele mai bune. '

unsprezeceCONTROVERSIA ANTISEMITISMULUI RUGRAT

Rugrats a fost popular în rândul familiilor evreiești pentru portretizarea familiei murate pe jumătate evreiești, precum și a ofertelor sale speciale de Paște și Hannukah. Arlene Klasky, o femeie evreiască dintr-o familie mixtă, a găsit ea însăși reprezentarea culturală importantă, iar acel aspect al spectacolului a fost întâmpinat cu multe laude. A fost un pic șocant, atunci, când în 1998 Liga Anti-Defăimare a acuzat un Rugrats benzi desenate de ziar de antisemitism.

Fâșia în cauză îl prezenta pe bunicul Boris recitând rugăciunea Kadesh la slujbele lui Rosh Hashana, în timp ce Tommy Pickles stă într-o curioasă confuzie la ceea ce fac adulții. Nu a existat nicio intenție de a batjocori rugăciunea, dar Abe Foxman de la ADL a crezut că includerea ei în bandă este lipsită de respect și a acuzat proiectul cu nasul mare al lui Boris că seamănă cu reprezentările evreilor din epoca nazistă. Nick a retras banda din circulație, deși fostul președinte evreu Nick, Albie Hecht, a găsit plângerile absurde.

10EPISODUL FINAL AL ​​FETORILOR FURIOSI NICIODATĂ

După patru sezoane, Castorii Angry se apropia de sfârșit. Co-creatorul Keith Kaczorek a decis să iasă într-un gigant absurd, dar rețeaua a cerut un wimper. Planul original pentru episodul final, „Bye Bye Beavers”, i-ar fi făcut pe castorii Norbert și Daggett să-și dea seama că erau personaje de desene animate într-o emisiune pe cale să fie anulată.

Acest scenariu a încălcat două reguli interne la Nickelodeon în acel moment: spectacolele nu trebuiau să aibă finale concludente și personajele nu trebuiau să spargă al patrulea perete. Într-un fel, acest episod final anulat a fost o încercare de a-l lipi de standardele restrictive ale lui Nick. Actorul vocal Nick Bakay a spus că rețeaua „nu este foarte prietenoasă cu artiștii”, în timp ce scriitorul Micah Wright îl avea pe al său Constant Payne pilot conservat din cauza încercărilor de a sindicaliza scriitorii studioului.

9INVADATORUL ZIM A OPRIT MIDWAY PRIN PRODUCȚIE

Nickelodeon a riscat să-i dea un spectacol lui Jhonen Vasquez, creatorul unor benzi desenate precum Johnny the Homicidal Maniac , într-o încercare de a aduce ceva mai mult avantaj liniei rețelei. Canalul a primit exact ceea ce a cerut Invader ZIM și nu știa ce să facă din asta. Spectacolul a fost anulat la jumătatea producției celui de-al doilea sezon al său, cu numeroase scenarii neproduse. Contrar concepției greșite populare, nu au fost cei care au avut cele mai multe probleme cu cenzorii de rețea Invadatorul Zim ...

Deși au existat mai multe limite în ceea ce privește portretizarea violenței după 11 septembrie, problemele mai mari au fost bugetele și demografia. ZIM Animația de înaltă calitate a CG-heavy a fost scumpă, în timp ce evaluările s-au distorsionat mai vechi decât au vrut să le urmărească agenții de publicitate 6-11. Anulat prea curând, ZIM i-ar aduce lui Nick milioane de bani în activități de marfă fierbinte, iar revigorarea unui film TV este iminentă.

8SPONGEBOB HOMOSEXUALITY CONTROVERSY

Potrivit creatorului Stephen Hillenberg, SpongeBob este în esență asexuat. Se reproduce înmugurind ca orice burete de mare în sălbăticie. Cu toate acestea, prietenia sa extrem de strânsă cu Patrick și interacțiunile cu sunete flirtante cu Squidward au transformat personajul într-o icoană gay neintenționată. Fără a-și schimba concepția asexuată asupra personajului, Hillenberg apreciază încă fanii homosexuali pentru că se bucură de atitudinea generală de acceptare și pozitivitate a spectacolului.

Nu atât de pozitiv în legătură cu potențialul homoerotism al buretelui nu a fost James Dobson al grupului de advocacy conservator social Focus on the Family și al grupului de ură desemnat oficial, Family Research Council. În 2005, Dobson a revendicat un videoclip de la We Are Family Foundation cu Bob SpongeBob și alte personaje de desene animate, cu un mesaj generalizat de toleranță, care „spală potențial creierul copiilor” pentru a deveni homosexual.

7Lansări DVD CENZORATE

Seturile DVD de Ren și Stimpy spun că sunt „netăiați” chiar pe cutie. Aceasta este o minciună flagrantă. Seturile DVD conțin, de fapt, edițiile Spike TV ale episoadelor. În timp ce sunt incluse glume care au fost cenzurate din reluările Nickelodeon, alte scene au fost tăiate de dragul pauzelor comerciale și pentru a potoli perfecționismul revizionist George Lucas, de genul lui John Kricfalusi.

Viața modernă a lui Rocko Lansările de DVD au fost, de asemenea, cenzurate, deși cel puțin nu aveau publicitate falsă de a fi „netăiate”. Trei scene au fost îndepărtate de pe DVD-uri din cauza faptului că au fost complet distruse pe casetele principale. Scenele în cauză sunt scena de „mulgere” a lui Heffer în „The Good, The Bad, and The Wallaby”, „No Tell Motel” din „Road Rash” și scena „picking berry” din „Hut Sut Raw”.

6DANNY PHANTOM CREATOR VS. SPEDITORII

Nu toți creatorii Nicktoon sunt la fel de friguroși în legătură cu interpretările fanilor homoerotici precum Steven Hillenberg SpongeBob . Butch Hartman, creatorul The Fairly OddParents și Danny Phantom printre alte seriale, a stârnit controverse prin interzicerea tuturor postărilor despre Danny Phantom împerecheri „slash” (de același sex) pe forumul său personal. Administratorul forumului a susținut în 2005, după o conversație cu Hartman, astfel de postări „ar putea afecta buna reputație a lui Butch”.

În general, Hartman nu vorbește prea mult despre politică. El susține că „nu este un mare fan al oamenilor care folosesc divertismentul pentru copii pentru a promova o agendă politică”. Cu toate acestea, opiniile sale politice și sociale au devenit subiectul reînnoit al controversei de la alegerile din 2016, dat fiind că de câteva ori i-au „plăcut” tweet-urile făcute de personalități politice controversate.

5NICK RESPINGE TIMPUL DE AVENTURĂ

În 2007, Nickelodeon's Desene animate aleatorii inițiativa de scurt metraj a găsit următorul lucru mare și l-a pierdut. Pilotul original al lui Pendleton Ward pentru Timpul pentru aventură a fost o explozie de creativitate aleatorie pură. Nu a fost atât de profund sau de șlefuit artistic pe măsură ce seria ar deveni, dar simțul umorului s-a conectat imediat și pilotul a devenit viral, obținând peste 3 milioane de vizualizări pe Youtube din aprilie 2008. Ați crede că Nick va sări pe a face serie. Nu au făcut-o.

Nick a respins terenul ca fiind „prea ciudat”.

La panoul Cartoon Hangover de la New York Comic Con 2012, producătorul Fred Seibert a sugerat că a existat și un anumit sexism, Nick fiind reticent să facă un spectacol de aventuri „băieți” care avea atât de multe personaje prințese. Judecata rea ​​a lui Nick a fost câștigul Cartoon Network. Timpul pentru aventură a revitalizat programarea CN în timp ce Nick se lupta să producă noi hituri.

4ULTIMUL FILM AERBENDER

Avatar: The Last Airbender a fost unul dintre ultimii Nicktoons care a fost un fenomen real. Până în prezent, acesta rămâne standardul ridicat pentru povestirile serioase din animația americană. Filmul live-action The Last Airbender a fost ... nu asta. Erau semne ale unui fiasco la o milă distanță. Cariera lui M. Night Shyamalan era deja în declin, iar alegerea de a distribui actori albi ca eroi asiatici și nativi americani și actori cu tenul mai întunecat ca răufăcători, a inspirat un boicot în masă.

Boicotul a reușit cu ușurință. Distribuția îndoită de cursă a ajuns să fie doar una dintre numeroasele probleme ale filmului, un simptom al neglijenței și al lipsei generale de respect pentru materialul sursă. Majoritatea filmelor inspiră niște apărători pasionați, dar se pare că nimeni în afară de Shyamalan însuși nu apără acest film. Nu a existat nicio continuare; mulți fani preferă să creadă că nu a existat Airbender film în primul rând.

conținut de alcool de bere Mickey

3SPONGEBOB ȘI SCHIMBAREA CLIMATICĂ

Spongebob pantaloni patrati este practic de neoprit în acest moment. Copiii încă îl adoră, millennials încă citează episoadele vechi și bune, părinții cel puțin îl tolerează și nimic nu o va opri vreodată. Asta nu i-a oprit pe gazde FOX and Friends de la încercarea din 2011. Nu numai că l-au atacat pe domnul SquarePants, dar au urmărit întregul Departament al Educației.

Conform raportului TV, Departamentul Educației le-a arătat copiilor un desen animat la „Să citim! Să trecem!' eveniment și apoi le-a dat exemplare ale cărții SpongeBob devine verde! O aventură prietenoasă cu pământul . De fapt, Departamentul Educației nu a prezentat niciun desen animat la eveniment, iar cartea SpongeBob despre schimbările climatice a fost doar una dintre multele oferite de sponsorii corporativi pentru ca copiii să le poată selecta. Faptul că o carte care educă despre schimbările climatice a inspirat chiar o astfel de controversă ceva despre câți americani privesc știința.

DouăKORRASAMI DEBINE CANON

Legenda lui Korra , seria de urmărire a Avatar: The Last Airbender , a fost subiectul multor controverse mai mici din fandom (spune doar orice despre Mako în timp ce primele două sezoane se difuzau și priviți cum se aprind războaiele cu flăcări). Cu toate acestea, când oamenii se ceartă despre spectacol, vor vorbi aproape întotdeauna despre ultimele 10 secunde ale spectacolului, în care Korra și Asami pleacă împreună în lumea spiritelor ca un cuplu.

Revolta din partea homofobilor a fost la fel de previzibilă pe cât de plictisitoare.

Mai interesantă a fost dezbaterea dintre fanii și aliații LGBT cu privire la faptul dacă aceasta a fost o reprezentare satisfăcătoare sau prea pe jumătate pentru a fi semnificativă. Creatorii și-au confirmat intențiile după difuzarea episodului, dar pentru mulți spectatori scena a jucat relația lui Korra și Asami ca fiind ambiguă, fără o acumulare prea clară. Totuși, a început un nou drum, iar de atunci Nick a fost mai clar cu privire la reprezentarea LGBT pe Casa tare .

1SCANDALUL DE HĂRȚIRE SEXUALĂ A CASEI LOUD

Casa tare este cel mai de succes Nicktoon de la o vreme, una dintre puținele serii originale care au obținut suportul promoțional complet al rețelei în ultimul deceniu și una dintre singurele emisiuni rivale SpongeBob evaluările. Seria a fost inspirată de propria viață a creatorului Chris Savino care crește într-o familie imensă. În toamna anului 2016, au fost dezvăluite alte detalii ale biografiei lui Chris Savino: are o problemă de hărțuire sexuală.

Acuzațiile multiple ale comportamentului rău ale lui Savino datează cel puțin din 2004 când lucra la el Fetele Powerpuff la Cartoon Network. În timp ce scandalul Weinstein și hashtagul #MeToo au dat lumină hărțuirii de la Hollywood, Nickelodeon a decis în cele din urmă să îl concedieze pe Savino. Spectacolul de succes continuă în absența sa, ceea ce este o veste bună pentru artiștii acum capabili să-și exprime talentele într-un mediu de lucru mai sigur.



Alegerea Editorului


10 personaje Mortal Kombat 1 tachinează pentru continuarea

Jocuri


10 personaje Mortal Kombat 1 tachinează pentru continuarea

Succesul lui Mortal Kombat 1 ia adus un joc sequel, iar mai multe personaje au fost tachinate ca noi luptători.

Citeşte Mai Mult
Când a apărut Baby Groot pentru prima dată în benzi desenate?

Exclusiv Cbr


Când a apărut Baby Groot pentru prima dată în benzi desenate?

În ultimul lor punct de atracție asupra debuturilor notabile de benzi desenate, CSBG arată când primul exemplu de Baby Groot a apărut în benzi desenate.

Citeşte Mai Mult