Ca recentă lansare a John Wick Capitolul 3 se dovedește trailerul, filmul de acțiune este cu siguranță un gen de care fanii nu se pot satura. În ultimii 30 de ani, genul a evoluat alături de tehnologia utilizată de Hollywood pentru a-l executa - pentru a face produsul care vinde multiplexuri. Asta îi face pe tine și prietenii tăi să-ți citezi cele mai bune linii mult timp după lansarea creditelor.
Francize precum Indiana Jones, Armă letală și Greul deținea anii '80. Terminator 2 pionier CG la începutul anilor '90, ceea ce a ajutat să deschidă drumul către Neo și Morpheus către Bullet Time us through Matricea . Și în mijlocul tuturor, vedete de acțiune precum Harrison Ford au sculptat filmul de acțiune „Omul gânditor” pentru adulți (vezi: Fugitivul și filmele lui Jack Ryan ale lui Ford), în timp ce Sylvester Stallone a găsit noi modalități de a flexa mușchii și de a renunța la buzunare înainte de a arunca băieții răi în filme precum Suspans . Poveste lungă puțin mai puțin lungă: anii ne-au dat multe explozii, urmăriri cu mașinile și o jenă a luptelor cu arme. Și în timp ce unele dintre acestea ne-au impresionat atunci ... acum? Nu atat de mult. Dar iată filmele de acțiune care încă rezistă astăzi, care demonstrează că un amestec de meșteșuguri excepționale și povestiri chiar mai bune sunt atemporale.
douăzeci și unuRECUPERARE TOTALĂ (1990)
La începutul anilor '90 au fost foarte amabili cu Arnuld, întrucât vedeta de acțiune a continuat să producă hit după hit - începând cu acest blockbuster clasificat R, care avea să devină un efort de referință atât pentru filmele de acțiune, cât și pentru SF în general. În calitate de Quaid, cel mai amabil muncitor cu guler albastru pe care l-am văzut vreodată sau pe care îl vom vedea vreodată, odată și viitorul Terminator face o călătorie la Rekall pentru a-l ajuta să trăiască o viață pe Marte mai ieftină decât de fapt să meargă acolo.
Dar costul se dovedește în curând mai mult decât poate suporta, deoarece bărbații cu arme și jachete de piele îl urmăresc pe planeta roșie. Acolo, află că poate fi sau nu un spion și (în mod natural) îi ajută pe cetățenii lipsiți de aer ai planetei să obțină victoria și mai mult oxigen prin tehnica extraterestră. Bazat pe povestea lui Philip K. Dick, urmărirea regizorului Paul Verhoven până în 1987 RoboCop este un succesor demn (și sângeros) care încă rezistă.
douăzeciLA FEMME NIKITA (1990)
Regizorul Luc Besson are două filme grozave în CV și acesta este unul dintre ele. (Vom ajunge la cel de-al doilea într-un pic.) Sângerosul său, pulsant Nikita a inspirat două emisiuni TV din SUA și un remake de la Hollywood, Punct fără întoarcere , cu Bridget Fonda. Acesta din urmă nu ține la fel de bine ca originalul, ceea ce a ajutat la definirea tonului unui nou val de cinema de acțiune francez.
În calitate de asasin cu toc înalt, cu atâta moralitate pe cât are gloanțe, Anne Parillaud deține fiecare scenă în care se află ca personaj titular. Aproape 30 de ani mai târziu, abordarea ei asupra femeii fatale, vulnerabilă, dar mortală, este încă un jucător permanent în clasamentul Eroului de acțiune feminin.
19POINT BREAK (1991)
O pre- Viteză Keanu Reeves a scufundat un deget de la picior în teritoriul eroului de acțiune cu acest clasic din anii '90 Zero Dark Thirty regizorul Kathryn Bigelow. Bine, părul și hainele nu au îmbătrânit la fel de bine ca piesele setate care le înconjoară. Dar execuția batjocoritoare a lui Bigelow și simțul fără efort al ritmului compensează mai mult decât o compensează.
Asta și distracția de a-l urmări pe regretatul Patrick Swayze conducând o bandă de surfe jefuitoare de bănci pe care Johnny Utah al lui Reeves trebuie să o oprească. Remake-ul recent a fost un neajuns, nu a reușit să surprindă valul de adrenalină sângeros al originalului. Adică, să recunoaștem - nimic nu poate opri secvența de scufundări a originalului.
18T2 (1991)
Primul film al lui James Cameron care a stabilit un record pentru cele mai scumpe realizate vreodată, Terminator 2 a schimbat totul. În ce timp a ajutat CG Cameron să devină pionier Abisul , el a rafinat pentru această ambițioasă continuare, care este practic un remake al primului film în ceea ce privește structura. De data aceasta, totuși - știți povestea până acum: tânărul John Connor trebuie să fugă cu o versiune a cyborgului ucigaș care a încercat să-și scoată mama în Terminator 1 .
Băiatul, noul său Terminator și mama lui înșelată se luptă să oprească metalul lichid T-1000 și o fac prin intermediul uneia dintre cele mai încărcate mize emoționale dintr-un film de acțiune SF. Acțiunea intensă, personajele convingătoare și temele rezonante fac acest schimbător de joc atemporal.
bourbon barrel quad
17HARD BOILED (1992)
Anii '90 s-au remarcat prin introducerea lumii în strălucirea balistică a regizorului John Woo. Violența sa stilistă lentă și utilizarea eronată de două arme într-o luptă cu arme au atins punctul culminant cu acest thriller epic din Hong Kong. Chow Yun-Fat îl interpretează pe Tequila, un polițist care joacă clarinet, care îi vânează pe băieții răi responsabili de uciderea partenerului său.
Filmul este o dramă plină de viață, cu polițiști și mizeri tâlhari, care omagiază și subversează genul cu intensitatea sa. 27 de ani mai târziu, încă ne ridicăm maxilarele de pe podea, după ce am urmărit acele trageri nebunești din depozit.
16SUB VICTORI (1992)
Dacă există o modalitate mai bună de a trimite un film de acțiune greu decât prin cuțit la ochi, nu vrem să știm. Cel mai bun film de acțiune al lui Steven Seagal, Sub asediu este, de asemenea, unul dintre cele mai bune filme apărute la începutul anilor '90, recolta de intrări în filmul de acțiune Die-Hard-on-a-insert-confined-location-here. Amplasat pe o corăbie navală, Seagal joacă bucătarul navei (cu antrenament Navy SEAL, din motive), când băieții răi - conduși de Tommy Lee Jones - vin să fure câteva rachete.
Anumite alegeri sunt mai învechite decât altele, dar filmul se menține acum datorită manierii abile și subevaluate a regizorului Andrew Davis a materialului și a performanței lui Jones de fură scene. Munca sa aici cu Davis a pregătit scena reuniunii lor un an mai târziu, în Fugitivul.
cincisprezeceCLIFFHANGER (1993)
După o serie de performanți la box-office, Stallone a avut nevoie de un succes. A obținut-o cu această plăcere vinovată „Die-Hard-on-a-munte” foarte apreciată de R The Hard 2 helmer Renny Harlin.
Alpinistul expert Gabe Walker (Stallone) reapare la suprafață după ce nu a reușit să-l salveze pe iubitul prietenului său dintr-o întâmplare de alpinism. S-a întors pe lanțul muntos, în timp ce tipul rău al lui John Lithgow prăbușește un avion al guvernului SUA plin de bani, după ce un hoț foarte inventiv (și mai ales în cameră) devine rău. În curând, Walker îl trece pe John McClane peste munți, în peșteri și sub lacuri înghețate - totul pentru a putea arunca un elicopter pe răufăcătorul lui Lithgow. Inainte de Misiune: Imposibil - Fallout , Suspans a fost filmul de învins atunci când a venit vorba de lupte cu elicoptere în vârful și în jurul munților.
14MAN DEMOLITION (1993)
Chiar și după 26 de ani, încă nu știm cum funcționează „Trei scoici” ale acestei plăceri vinovate. Nu contează - încă nu ne putem sătura de acest acționar satiric SF care s-a îmbunătățit doar odată cu vârsta (nu mă face). Acest subestimat anii '90 pune în mișcare super polițistul John Spartan (Stallone) împotriva maestrului criminal Simon Phoenix (scena care fură Wesley Snipes) când cei doi sunt dezghețați din cri-închisoare într-un futurist, Utopia-y „San Angeles”.
Aici, înjurăturile au fost scoase în afara legii, toată lumea trebuie să „fie bine” una cu cealaltă, iar Taco Bell este considerat un restaurant bun, deoarece a supraviețuit războaielor de franciză. Simțul umorului filmului este depășit doar de designul său impresionant de producție și de confruntarea climatică dintre Spartan și Phoenix. Dacă nu ai văzut Demolator , faci viața greșit.
13FUGITIVUL (1993)
Primul - și singurul - film bazat pe o emisiune TV care va fi nominalizat la Premiul Academiei pentru cea mai bună imagine, Fugitivul a fost micul film care a putut în august 1993. A domnit suprem la box-office; publicul nu s-a putut sătura de Richard Kimble al lui Harrison Ford pe fugă de mareșalul american al lui Tommy Lee Jones Sam Gerard, în timp ce Kimble se luptă să găsească bărbatul cu un singur braț care și-a ucis soția. Înfășurat cu rescrieri de scenarii de ultimă oră și soluții din mers în timpul filmării, este uimitor acest film sa dovedit a fi la fel de perfect ca și el - datorită în mare parte performanței câștigate de Oscar a lui Jones.
Fiecare minut de scenă are exact cantitatea potrivită din tot ce are nevoie pentru a reuși, pentru a menține publicul fie la marginea scaunelor, fie pentru a-și atinge brațele. Aproape trei decenii de la lansare, încă o face. Nu mai fac astfel de filme.
12VITEZA (1994)
„Test pop, hot shot ...”
Mai mult decât „Die Hard-on-a-bus”, hit-ul lui Jan de Bont din vara anului 1994 este distracția perfectă pentru popcorn. Mulțumită unei povești semnificative de la un Joss Whedon necreditat, Viteză nu oferă altceva decât emoții și râsuri și două spectacole extrem de plăcute ale eroului Keanu Reeves și Sandra Bullock, într-un turn de producție de stele. Își investește montajul foarte curat - există o bombă pe un autobuz urban din LA care va dispărea dacă viteza autobuzului scade sub 50 - cu o cantitate fără efort de piese set din ce în ce mai intense, cu nimic mai puțin decât cea mai mare miză . Dacă filmul pierde benzină (nu este destinat jocului de cuvinte), atunci când ( Intrare de alertă de spoiler de 25 de ani ) eroii noștri coboară în siguranță din autobuz și intră într-un vagon de metrou fugar. Dar până în acel moment, Viteză merită mai mult decât prețul de admitere.
unsprezecePERICOL CLAR ȘI ACTUAL (1994)
Cea de-a doua ieșire a lui Harrison Ford ca Jack Ryan este, cu mâinile în jos, cea mai bună. Cu o poveste care implică războiul ascuns (citește: ilegal) al Casei Albe împotriva cartelului columbian al drogurilor, care are și astăzi relevanță, analistul CIA Ryan se găsește prins în mijlocul acestui conflict - dacă cartelurile nu îl omoară, puterile să fii în Washington doar ar putea.
Ford excelează jucând pe toți cei care pot arunca un pumn sau, în acest caz, se aruncă de la o mașină care explodează. Filmul arde lent, crescând până la un atac SUV suburban la mijlocul punctului, care este o lovitură de unghii care rezistă mai mult decât acum.
10BAD BOYS (1995)
Primul film de acțiune al lui Michael Bay este lipsit de excesul umflat și de ritmul nedisciplinat din cea mai mare parte a producției sale ulterioare - ne uităm la tine, fiecare. Singur. Transformatoare. Film. Scopul aici este de a încuraja publicul cu emoții directe de filme de acțiune și două spectacole carismatice AF de la Will Smith și Martin Lawrence.
Vedetele joacă doi ofițeri de poliție din Miami implicați într-un caz care necesită mașini pline, multe fotografii cu încetinitorul și explozii pentru a rezolva. In timp ce Ziua Independenței este adesea creditat că l-a făcut pe Will Smith, ei bine, Will Smith, Băieții răi pune-l pe platforma de lansare pentru statutul de om de frunte.
9DIE HARD WITH A RENGEANCE (1995)
Cel mai bun dintre Greul continuări, Cu o răzbunare echipa polițistului agățat permanent de Bruce Willis, John McClane, cu cetățeanul care respectă legea, Zeus (Samuel L. Jackson), în timp ce încearcă să oprească un tâlhar (Jeremy Irons) să explodeze New York City în drumul său spre a fura o tonă de aur de la Rezerva Federală. Acest threequel a adaptat un scenariu de specificații popular atunci, „Simon Says”, într-un Greul film - aducându-l înapoi pe regizorul originalului, John McTiernan, pentru a ajuta la fundamentarea procedurilor într-un anumit sens de credibilitate.
Au dispărut „lucrurile rele care se prăbușesc în capcanele de Crăciun”, în timp ce McClane și Zeus aleargă pe străzile din New York în timpul unei valuri de căldură estivală. Rezultatul final este un jucător de acțiune sigur, care marchează ultima dată când John McClane a apărut în ceva asemănător unui film bun.
8DESPERADO (1995)
Robert Rodriguez e mizerabil Mariachi i-a adus șansa de a actualiza povestea filmului pentru a se potrivi unui buget decent de la Hollywood. Aruncându-l pe Antonio Banderas, în vârstă de alb, în calitate de chitarist, cu o carcasă plină de arme și o vendetă de colectat, Rodriguez și-a propus să-și pună amprenta asupra genului și în filmul de studio. Produsul final este un sac mixt; Disperat are lupte inventive cu armele de rezervă, dar dezvoltarea personajului atinge aceleași note una sau două.
Că reușește deloc este o dovadă a carismei lui Banderas, pentru orice scenă căreia îi lipsește suficientă greutate emoțională pentru a rezista, el compensează mai mult decât cu o privire sau cu un gest. Și bonus de scor pentru acest film, prezentându-ne Salma Hayek - care ar continua să repete o versiune a acestui rol în pseudo-continuarea A fost odată în Mexic .
7MISIUNE: IMPOSIBIL (1996)
La 22 de ani după ce Ethan Hunt s-a suspendat în mod iconic deasupra seifului NOC-List, Tom Cruise a ajuns la un nivel maxim de franciză cu succesul din vara anului 2018, Cade afară . Succesul excepțional al filmului se datorează primului film, unul dintre cele mai bune din serie. În acea vară și, de ani de zile, aproape Legea Hollywood-ului a trebuit ca fiecare emisiune sau film să parodieze secvența de seif sus menționată. Era ca peste tot.
Longevitatea sa este o dovadă a mâinii asigurate a regizorului Brian De Palma, care a adus pe ecran complotul întortocheat al co-scriitorului David Koepp. De asemenea, puterea vedetă a lui Tom Cruise. Tipul acesta poate vinde gândirea pe ecran ca nimeni altcineva, ceea ce explică în parte de ce Ethan Hunt a îndurat ca un super spion care nu este nici Bond, nici Bourne. Este doar o încercare bună, încercând să-i oprească pe cei răi, muncind din greu să nu omoare pe nimeni pentru a o face.
6ROCK (1996)
Urmărirea lui Michael Bay la Băieții răi este, fără îndoială, cel mai bun film de acțiune din anii '90 - dacă nu chiar cel mai bun film al său, perioadă. Piatra ... este ca unul dintre cluburile lui Stefon. Are de toate: un Sean Connery cu părul lung, mingi de foc, mașini care explodează în San Francisco și un Nicolas Cage, înfricoșător.
Premiul câștigătorului premiului Oscar, pe specialistul FBI, Stanley Goodspeed, este un amestec captivant de „aw, scoate” pește-afară de apă și izbucniri de răutate, ca atunci când cel mai puțin probabil erou de acțiune își transformă dragostea pentru muzică - în special afinitate pentru „Rocket Man” a lui Elton John - într-un preludiu pentru a ucide în mod justificat un tip rău cu o rachetă. (Oh, filme de acțiune din anii 90. Cum ne este dor de tine.) Intriga este ascensiunea perfectă: un veteran al Forțelor Armate SUA (Ed Harris) ia ostatici turiștii la Alcatraz, iar singura modalitate de a intra și a-i salva este să angajeze serviciile singurei persoane (Connery) care a ieșit vreodată din închisoare și a supraviețuit. Dinamica lui Connery și Cage este una dintre cele mai distractive cu două mâini pe care le-a produs vreodată genul, motiv pentru care fanii continuă să revadă acest film anual.
5AIR FORCE ONE (1997)
- Mori greu în avionul președintelui? Muri greu în avionul președintelui. Acest concept este un nebun, este, de asemenea, un public plăcut - unul dintre cele mai mari hit-uri ale starului Harrison Ford. După ce Kevin Costner a trecut mai departe și l-a recomandat pe Ford pentru rolul președintelui Marshall, audiențelor li s-a garantat un film de acțiune alimentat de marca Ford de eroici simpatici și vulnerabili. Gary Oldman mestecă aproape toate peisajele ca pe un tâlhar rus foarte tare și supărat, care a încercat să deturneze Air Force One într-un efort de a forța SUA să-și elibereze fostul lider.
Urmează o mulțime de lovituri, obvi, filmul oferindu-i lui Ford unele dintre cele mai bune pumni din cariera sa - în special o luptă în intestinele avionului său. Acțiunea și performanțele se mențin în cea mai mare parte, dar, din păcate, acel final CG foarte rău care implică avionul care se prăbușește încă nu.
4BLADE (1998)
Dă vina pe acest jumătate uman și jumătate vampir pentru motivul pentru care trăim cu toții într-un univers cinematografic Marvel. Această adaptare de benzi desenate clasificată de R de la Marvel a ajutat la aprinderea siguranței de peste două decenii de conținut de la compania de benzi desenate. Wesley Snipes deține absolut personajul, intrând în prima sa scenă cu vânătorul de vampiri titular complet format. Intriga îl găsește pe Blade încercând să-l oprească pe Deacon 'Cel mai bun nume de ticălos vreodată' Frost de la învierea Zeului Sângelui pentru a face lucruri foarte evidente și rele celor care nu sunt alergici exploziv la lumina soarelui.
Regia lui Stephen Norrington se complacă în rădăcinile videoclipurilor muzicale ale regizorului pentru a prezenta o estetică albastră, groasă, metalică, care contrastează șocant uneori cu ajutoarea generoasă a filmului de spurge sângeroase. Groaza și acțiunea sunt tonuri dificile pentru a se uni, dar Lamă îl scoate în pică. Aceasta, și continuarea sa regizată de Guillermo del Toro, sunt încă două dintre cele mai bune filme Marvel lansate vreodată.
3RONIN (1998)
Acest thriller de spionaj condus de Robert De Niro este renumit pentru urmăririle sale de mașini, pline de realitate. Ei nu blochează atât de mult povestea, cât o informează, oferind publicului momente legitime de „sfânt sfânt **, cum au reușit asta ?!” - în special ultima piesă mare a filmului, cu o urmărire a mașinii împotriva traficului printr-un tunel.
Bazat pe un scenariu rescris de David Mamet (care folosește aici un nume de stilou), Ronin se concentrează pe fostul agent CIA al lui De Niro (sau este?) care se alătură unui grup de indivizi cu seturi de abilități similare pentru a fura un caz. Conținutul său intenționat misterios - așa cum sunt toate filmele grozave MacGuffins - și mizele care înconjoară achiziționarea acestuia sunt ale varietății „eșecul nu este o opțiune”. Având în vedere accentul recent pus pe spionajul sângeros pe marele ecran, grație filmelor Bourne și aventurilor recente ale lui Bond, Ronin a îmbătrânit bine ca un fel de precursor al climatului actual. Și cine știa că De Niro ar putea fi atât de bine un erou de acțiune care aruncă armele?
DouăINAMICUL STATULUI (1998)
Lire după lire, dolari către gogoși, acest hit din 1998 este, fără îndoială, cel mai subestimat efort de la Will Smith de la Hollywood. Este, de asemenea, unul dintre cele mai subevaluate filme din CV-ul regizorului Tony Scott. Complotul încă în timp util care implică supravegherea guvernului asupra cetățenilor privați, inclusiv avocatul lui Smith în fugă care luptă pentru a rămâne cu un pas înaintea unei conspirații care se apropie de el, se simte mai relevant acum decât acum 21 de ani.
Scott împrumută liber de la thrillere paranoice similare Conversatia și Vizualizarea Parallax , oferind un exercițiu surprinzător de restrâns (pentru el) în tensiune maximă bazat pe o performanță de plumb foarte plăcută și relatabilă de la Smith. Inamicul Statului a fost tipul de film perfect pentru închirierea magazinelor video în zilele ploioase sau pentru vizionarea pe TNT. Dacă nu ați văzut vreodată acest film sau ați fost nerăbdător să îl revizitați, căutați-l. Vino după Will Smith, rămâi după Gene Hackman!
1MATRICE (1999)
Warner Bros. habar n-avea că vor avea în mână o franciză de tip zeitgeist, să nu mai vorbim de un succes la box office, când au renunțat la toate Matricea în cinematografe în primăvara anului 1999. Cuvântul din gură s-a răspândit rapid, trimițându-i pe oameni în cinematografe pentru a treia sau a patra oară pentru a-l urmări pe Keanu Reeves născând personajul său de semnătură. Ca Neo, puterea redusă a lui Reeves este un avantaj, mai ales că descoperim că drona sa de birou este prinsă într-o simulare computerizată, deoarece mașinile au distrus și au luat lumea.
Ceea ce rezultă este atât sărbătoarea vizuală (yay, Bullet Time!), Cât și bogată din punct de vedere tematic, există atâtea scene de acțiune, pe cât sunt dezbateri filozofice textuale și subtextuale privind costul simulacrelor și atracția vieții reale. Oricât de mișto este să „cunoști Kung Fu” prin descărcarea creierului sau prin luptă cu agenții din matricea gravitațională, este cu atât mai mișto să revizitezi acest film de referință dacă nu l-ai mai vizionat de ceva vreme. Este pentru prima dată când ne dorim să ne putem întoarce.
