The O singură bucată serialul live-action a trimis unde de șoc pe internet, fanii declarând că serialul a rupt în sfârșit blestemul anime-ului live, cu multe O singură bucată fanii lăudând spectacolul și cerșind un al doilea sezon. Acest lucru i-a determinat pe unii să susțină că O singură bucată spectacol live-action ar trebui să fie modelul toate celelalte live-action urmează adaptări anime. Cu toate acestea, aceasta este o viziune reductivă care stabilește doar viitorul pentru eșec.
The O singură bucată live-action a făcut ceva ce mulți fani de anime l-au considerat imposibil: a preluat o serie populară shonen de lungă durată și a transformat-o într-un produs distractiv live-action. Dar datorită unei combinații de casting excelent, contribuții de la creatorul original, ritm bine realizat, efecte uluitoare și o poveste captivantă, spectacolul a cucerit oamenii. Atragerea unui public cu totul nou în lumea O singură bucată în timp ce îi mulțumește și pe fanii de lungă durată.
stăpânul de bere master
One Piece a fost bun, dar nu perfect
Cu toate acestea, în ciuda efectelor excelente, live-action-ul ale lui One Piece CGI este un punct de disputa interesant și arată de ce seria nu este un model perfect pentru alte emisiuni. Deși CGI-ul nu este niciodată de-a dreptul groaznic, lasă puțin de dorit în unele locuri, unele dintre mișcările de întindere ale lui Luffy arătând puțin neplăcute, mai ales la vizionările repetate. Dar, aceste momente nu scot niciodată telespectatorii din poveste, deoarece spectacolul menține o estetică consistentă. Lumea lui O singură bucată este strălucitor, exagerat și animat, ceea ce înseamnă că momentele de CGI mai puțin decât perfecte nu ies la fel de rău; nu pare deplasat într-o lume în care totul își îmbrățișează ciudățenia. În plus, orice ciudățenie în Animația de întindere a lui Luffy nu pare chiar atât de ciudat, pentru că se potrivește firii lui prostești și jucăușe, iar telespectatorii pot convinge că Luffy face ceva ciudat doar pentru că i se pare amuzant. Cu toate acestea, acest lucru nu se va aplica altor spectacole, în special celor care necesită CGI grele, dar care nu au o estetică exagerată. Ca și în aceste emisiuni, problemele cu CGI vor fi mai vizibile și vor reduce imersiunea publicului, degradând produsul.
De asemenea O singură bucată live-action a făcut o treabă fantastică potrivită pentru o parte din ale lui One Piece renumită poveste lungă și șerpuitoare într-un strâns opt episoade. Deși, evident, a trebuit să facă unele modificări pentru a face acest lucru, cele mai multe dintre acestea au fost în bine și au transformat serialul într-o poveste coerentă, care ar putea fi savurată pe propriile merite, chiar și de către spectatorii care nu au luat niciodată manga sau nu au vizionat anime-ul. . Cu toate acestea, trebuie remarcat faptul că, deși reacția generală la aceste schimbări a fost pozitivă, ele nu sunt iubite la nivel universal și mulți fani s-au plâns de una sau mai multe dintre modificări, arătând că a-i face pe plac tuturor este greu. Dar din nou, acesta nu este ceva pe care alte adaptări anime se pot baza. O singură bucată a fost ajutat enorm de povestea sa de aventură pirat, deoarece acel gen și tropii lui centrale sunt puternic încorporate în cultura pop globală, ceea ce face mult mai ușor să atragi rapid spectatorii. În plus, formatul arcurilor timpurii ale manga înseamnă că este ușor să creezi un narațiune de sine stătătoare cu început, mijloc și sfârșit, lăsând povestea deschisă pentru a urmărire viitoare . Dar nu toate francizele anime au această familiaritate încorporată a genului sau o structură ușor separată. Aceasta înseamnă că scriitorii altor adaptări trebuie să muncească mai mult pentru a echilibra povestea cu predarea publicului despre lume, iar lipsa unui format ușor de separat înseamnă că scriitorii trebuie să facă modificări mai substanțiale materialului sursă pentru a realiza povestea. lucrează ca un singur sezon de televiziune americană.
La care se adauga, O singură bucată a fost norocos cu turnarea sa , găsind oamenii perfecți care să reprezinte fiecare personaj, Iñaki Godoy simțindu-se că s-a născut pentru a juca rolul regelui pirat aspirant. Dar acest lucru nu se poate întâmpla pentru fiecare producție și, mai rău, nu este ceva ce un studio poate controla și este mai mult datorat norocului. Uneori, nu există un actor perfect pentru un rol sau cel perfect nu este disponibil. Așa că echipele din spatele adaptărilor viitoare ar trebui să aibă grijă să nu fie absorbite de o comisie prostească care încearcă să recreeze ale lui One Piece casting genial, deoarece oamenii potriviți pentru job ar putea să nu fie la fel de vizibili sau ar putea cere echipei să privească dincolo de alegerile evidente.
De asemenea, studiourile ar trebui să calce cu atenție și să evite să presupună asta O singură bucată este un șablon unic pentru adaptări live-action ale anime-ului clasic. O singură bucată funcționează atât de bine pentru că deciziile luate pentru el funcționează bine pentru ale lui One Piece combinație specifică de ton, scene și poveste. Cu toate acestea, alte anime nu sunt O singură bucată. De fapt, O singură bucată are un stil foarte unic, chiar și în propria nișă shonen. Deci, copierea orbește O singură bucată atunci când faceți alte adaptări nu va funcționa și va duce la seriale care, în cel mai bun caz, nu reușesc să se simtă ca materialul lor sursă sau, în cel mai rău caz, nu funcționează deloc. Hollywood este exemplul perfect în acest sens. Ori de câte ori un film merge neașteptat de bine, alte studiouri încearcă să facă propria lor versiune. Dar, aceste imitații funcționează rareori ca încercarea de a copia un alt produs fără a-l ajusta pentru scenariul specific, iar personalul care lucrează la noul proiect duce la o experiență goală care nu reușește să se ridice la nivelul originalului.
Situația unică a One Piece
În plus, creatorii live-action-ului O singură bucată erau într-o poziție destul de unică atunci când lucrau la spectacol ca O singură bucată continuă, lansând în mod activ noi capitole manga. O singură bucată a fost, de asemenea, creat și scris de o persoană, Eiichiro Oda și a fost dispus să se implice direct în proiect, petrecând mult timp asigurându-se că totul este corect. De asemenea, dacă lucrurile pe care le-au spus distribuția și echipa sunt adevărate, atunci este clar că Oda și restul echipei s-au înțeles bine, ceea ce a condus la un mediu creativ în care toată lumea ar putea lucra împreună pentru a livra cel mai bun proiect posibil. Unul în care fiecare a primit cel puțin o parte din ceea ce și-a dorit. Acest lucru duce la un proces creativ mult mai ușor, dar acest lucru nu se poate face pentru fiecare adaptare anime. Adesea, francizele sunt create de o echipă și, în timp, membrii se pot separa sau căde și astfel refuză să lucreze împreună. Chiar dacă creatorii sunt încă activi, mulți s-ar putea să nu vrea să petreacă timp și efort lucrând la o adaptare făcută în primul rând pentru publicul internațional, mai ales dacă de atunci au trecut la alte povești. Și chiar dacă aleg să o facă, nu există nicio garanție că va fi o experiență plăcută sau că toată lumea se va descurca. Este la fel de probabil ca creatorul original să se străduiască să lucreze bine cu echipa live-action sau să nu cadă de acord asupra detaliilor importante ale proiectului, ceea ce duce la o producție stâncoasă și confuză. Deci, presupunând că o adaptare live-action poate întotdeauna copiată ale lui One Piece conductă de producție este o prostie, deoarece este un exemplu rar de lucruri care se aliniază bine.
Cu toate acestea, există unele lucruri de pe care ar trebui să le copieze toate adaptările viitoare live-action O singură bucată. Una mare este lungimea, ca ale lui One Piece Sezonul cu opt episoade este timpul perfect pentru a prezenta personajele și a spune un arc complet de la început până la sfârșit. Anterior, multe adaptări anime live-action au fost filme, ceea ce înseamnă că scriitorii au trebuit să încerce să încadreze povestea în 90 de minute. Aceasta a fost adesea o sarcină aproape imposibilă, deoarece un sezon anime conține în medie douăsprezece până la treisprezece episoade de 30 de minute. Înseamnă că scriitorii adaptării au trebuit să spună aceeași poveste, dar cu 270 de minute mai puțin, forțând schimbări masive și ritmul grăbit. În timp ce mai trebuiau făcute modificări la O singură bucată , formatul miniserie a însemnat că totul a avut timp să respire, ducând la o emisiune perfect ritmată, care a concretizat tot ce trebuia.
Celălalt lucru care ar trebui să fie continuat este pasiunea pe care toți cei implicați au avut-o pentru materialul sursă original. O mare problemă cu adaptările mai vechi live-action este că oamenii implicați în mod clar nu au înțeles materialul original sau s-au crezut mai presus de el. Acest lucru a condus la adaptări care nu au reușit să surprindă ceea ce a făcut originalele atât de iubite, deseori dezbrăcând temele și ideile de bază, lăsând doar o reșapare superficială a imaginilor originale înfășurate în jurul unei povești diferite. Acest lucru ar duce la cea mai gravă dintre ambele situații, în care adaptarea i-ar supăra pe fanii de lungă durată ai serialului, iar cei care nu erau fani nu s-ar deranja să o vizioneze, ceea ce duce la ca adaptările live-action să obțină o reputație teribilă în ambele industria și fandom-ul anime-ului.
The O singură bucată serialul live-action a făcut o treabă grozavă adaptând îndrăgitele serii manga și anime. În timp ce alte emisiuni pot învăța multe din ea, în special cu modul în care a lucrat îndeaproape cu creatorul original și a respectat în mod clar lucrarea originală, nu ar trebui tratată ca un model matematic sau un manual de instrucțiuni pentru cum să faci un anime live-action. Fiecare spectacol este diferit și, ca în cazul oricărei opere de artă, nu există o simplă diagramă care să garanteze un rezultat final excelent. Istoria televiziunii este plină de pariuri sigure care au eșuat și au garantat eșecuri care au schimbat cumva valul și au devenit iubiți. Deci, cea mai bună cale de urmat este tratarea O singură bucată ca exemplu și luați din el ceea ce funcționează, dar numai dacă se potrivește proiectului la care se lucrează.
