The X-Men Filmele au fost cel mai apropiat lucru pe care l-au avut fanii de un univers mare de film Marvel înainte ca Universul Cinematic Marvel să intre în scenă. Procedând astfel, a arătat că imposibilul a fost foarte posibil datorită efectelor speciale ale epocii moderne și a permis personaje precum Wolverine și Cyclops să fie reprezentat corespunzător pe ecran. În timp ce primul este un clasic incontestabil, există și o chestiune de continuare, X2: X-Men United .
Derulați PENTRU A CONTINUA CU CONȚINUT
Odată cu cea de-a 20-a aniversare, este greu să nu recunoști impactul x2 avut în filme moderne cu supereroi cu cinci ani în urmă Cavalerul intunecat chiar a lovit ecranele. Povestea sa a mers dincolo de a lupta împotriva răufăcătorului și a aprofundat în probleme profunde, filozofice și societale, care au arătat că adevăratul inamic este mult mai complex. Drept urmare, chiar și printre filmele cu supereroi mai contemporane, x2 s-a remarcat pentru că nu i-a fost frică să fie matur. Dar, în maturitatea sa, a echilibrat și elementele necesare pentru a se asigura că a fost o experiență de supererou de neuitat.
X2 a prezentat o înțelegere a problemelor societale
spre deosebire de primul X-Men film , care a explorat impactul pe care l-au avut Mutanții asupra societății, x2 a mers lucrurile cu un pas mai departe, scufundându-se de ce umanitatea era atât de împietrită de cei care păreau diferiți de ei. Drept urmare, au fost scoase la lumină niște adevăruri incomode care, din păcate, au rămas relevante și astăzi. Poate cea mai importantă scenă din film care încă rezistă este atunci când Iceman a fost forțat să le spună părinților săi că este un Mutant care, la acea vreme, încă habar nu avea. A reflectat luptele din lumea reală pe care cei din comunitatea LGBTQIA+ trebuie să le înfrunte atunci când se adresează celor dragi. Filme moderne MCU, cum ar fi Eternii , săriți adesea peste miezul problemelor sociale ca acesta. Deși a fost grozav să văd că Phastos și soțul său au o familie fericită, potențialele lupte pentru a realiza acest lucru nu au fost niciodată detaliate.
Imediat urmărind scena Iceman, poliția a apărut apoi cu arme antrenate pe Wolverine și aliații săi pentru că erau la fel de speriați. Deși nu pe cuvânt, este o narațiune unică în comparație cu modul în care poliția este privită astăzi și cu teama care poate fi resimțită de ambele părți în ceea ce privește neîncrederea în forțele de ordine și problemele recente care implică rasă. Deși scurtă, a fost o scenă emoționantă care a transmis un mesaj puternic despre frică și opresiune. Datorită tonității sale, momentul a fost mai intens din punct de vedere vizual decât spectacolele de genul Șoimul și soldatul de iarnă transmis, care a atins conceptul de stereotip fără a petrece mult timp pe acesta. În timp ce aceste proiecte ulterioare au abordat aceste subiecte delicate, x2 nu i-a fost frică să evidențieze în detaliu luptele care au venit cu el.
X2: X-Men United a arătat cum sequelele ar putea extinde tradiția
Temele deoparte, X2: X-Men United a servit și ca o continuare fantastică a originalului, deoarece a făcut tot ce ar trebui să facă o continuare și a făcut-o cu stil. Dar ceea ce a făcut ca această continuare să iasă în evidență printre filmele actuale de benzi desenate a fost devotamentul și consecvența în dezvoltarea noilor veniți. Un exemplu de a noua adăugare a fost Nightcrawler , care a fost un membru clasic al echipei încă din anii 1970 și a servit drept inima lui X-Men. Deși era un personaj nou, el nu a fost prezentat doar pentru a avea un arc complet în sequelele ulterioare, cum ar fi personaje precum Spider-Man din Capitanul America razboiul civil . În schimb, Nightcrawler a fost un personaj pe deplin realizat, cu un arc care a fost explorat și executat atât de bine încât este încă considerat un punct culminant al filmului. Ca un intreg, per total, x2 a permis francizei să crească și să pară mai reală ca niciodată, făcând-o să se simtă ca o continuare în care lumea s-a schimbat în jurul distribuției și, la rândul său, i-a schimbat.
X2 a fost foarte fidel materialului sursă
În timp ce anumite elemente ale x2 a modificat materialul sursă, cum ar fi William Stryker fiind mai degrabă un fost militar decât un teleevanghelist, o mare parte din materialul sursă a rămas intact. Mai mult decât orice, acest lucru s-a simțit prin personajele filmului: în special Wolverine și Nightcrawler. Din momentul în care Nightcrawler a fost introdus, demonstrația sa de puteri a dovedit că felul în care s-a mișcat și a luptat a fost înțeles. Dar când publicul a văzut cum religios și amabil Nightcrawler era, i-a echilibrat natura fizică și a făcut din el o iterație perfectă a sursei. Numai din personajul său era clar că fidelitatea era legată mai mult de caracterizări decât de povești.
Un alt exemplu minunat în acest sens a fost Wolverine, a cărui poveste Weapon X a fost puternic modificată pentru a se potrivi relației sale cu William Stryker. Dar, făcând acest lucru, a permis ca portretizarea lui Jackman să se potrivească și mai mult cu omologul său comic. În cărți, multe chipuri au contribuit la trecutul său sumbru, dar făcându-l pe Stryker singurul Diavol cu care trebuie să-l înfrunte, publicul i-a văzut furia prinde viață într-un mod pe care fanii nu l-au crezut niciodată posibil. Datorită fidelității sale față de personajele unei povești x2 a rămas iconic și definitiv din perspectiva personajului. Chiar și acum, 20 de ani mai târziu, lui Berserker Rage în conac este încă unul dintre cele mai bune momente din filmele cu benzi desenate.
Comparând x2 la alte sequele, fie DC sau Marvel, aceste filme s-au concentrat adesea mai mult pe a spune o poveste mai amplă. Deși acest lucru a funcționat bine, așa cum au arătat The Infinity Saga și Dark Knight Trilogy, x2 a dovedit că fidelitatea nu trebuie să se bazeze doar pe narațiune. În schimb, o poveste s-ar putea schimba pentru a se potrivi cu universul, dar atâta timp cât personaje precum Wolverine și Nightcrawler rămân aceleași de la panou la ecran, publicul se va conecta în continuare. X2: X-Men United a rămas o continuare unică în modul în care a stăpânit să fie fidel materialului sursă prin personaje, mai degrabă decât narativă și, ca urmare, s-a remarcat față de contemporanii săi două decenii mai târziu.
