Stanley Kubrick se numără printre cei mai mari regizori din toate timpurile. Și totuși, pentru un regizor atât de seminal, CV-ul său este relativ scurt: format din doar 13 filme. Dar nivelul ridicat de calitate este inatacabil. Niciuna dintre lucrările lui Kubrick nu se situează sub 75% în totalul criticilor Listă Rotten Tomatoes , iar majoritatea se situează peste 90%; un standard aproape absurd de ridicat după măsurarea oricui.
Întrebarea despre care Kubrick filmul se situează mai sus decât celelalte devine o chestiune de gust personal. Regizorul a îmbrățișat o mare varietate de genuri și teme și chiar lucrările sale timpurii mai puțin cunoscute au aderenți care susțin cu pasiune virtuțile lor. Ceea ce urmează este un clasament al tuturor celor 13 Kubrick filme de lung metraj , pe baza lor Evaluare tomatometru . În caz de legături, Metascore pe Metacritic.com servește ca tiebreaker.
13. Frică și dorință - 75 la sută (fără Metascore)
Debutul lui Kubrick a apărut după ce și-a tăiat dinții ca fotograf și regizor de scurtmetraj documentar. El a strâns el însuși fonduri pentru producție și a făcut filmul cu o distribuție și o echipă de doar 15 persoane în total. Filmat în alb și negru și subliniind suprarealul asupra faptului, acesta vorbește despre dezumanizarea și absurditatea războiului - teme la care s-ar întoarce Kubrick de-a lungul carierei sale.
Criticii citați Frica și dorința caracterul său nepolit și experimental, menționând că deținea un mare potențial, dar necesita o mână mai sigură. S-a luptat la box-office - natura sa avangardistă i-a împiedicat atracția populară - iar Kubrick însuși l-a respins ca fiind amator. Drepturile sale de autor au expirat, lăsându-l în domeniul public (și disponibil gratuit pentru vizionare pe YouTube .)
12. Eyes Wide Shut - 75% (Metascore: 69)
Cântecul de lebădă al lui Kubrick a sosit învârtit de controversă. Vedetele Tom Cruise și Nicole Kidman au împușcat Închiderea ochilor în mijlocul căsătoriei lor în deteriorare și descrierea unui cuplu în turbulență se simțea inconfortabil apropiat de realitate. Kubrick însuși a murit la mai puțin de o săptămână după finalizarea imaginii, iar Warner Bros. a luat decizia de a ascunde digital organele genitale de pe scena unei orgii centrale pentru a obține un rating R. Rezultatele au jefuit scena puterii sale ciudate și i-au lăsat pe critici nedumeriți.
Filmul a păstrat în mare măsură recenzii pozitive , iar apărătorii au revendicat-o printre cei mai buni ai lui Kubrick, dar ritmul lent al filmului, modificările postume și sfidarea convenției de masă au lăsat impresia generală mai multă curiozitate decât capodoperă.
cine este cel mai puternic jedi
cutie de bere generică
11. Killer’s Kiss - 82 la sută
Al doilea film al lui Kubrick a arătat mai multă încredere și mai multă poluare decât primul său: un thriller noir despre o pereche de îndrăgostiți fugiți de un gangster din New York. United Artists, care a finanțat filmul, a cerut un final fericit, la care Kubrick s-a opus și filmul nu a reușit să găsească public la box-office. Dar criticii au remarcat îmbunătățirea tehnicii sale și au citat din nou potențialul regizorului, exprimând în același timp dezamăgirea că această ieșire a fost mai convențională decât Frica și dorința.
Gradul său relativ scăzut reflectă munca timpurie a unui artist care încă își lustruiește meșteșugul, precum și frustrarea față de respingerea finală a filmelor în stil studio.
10. The Shining - 84 la sută
Adaptarea fundamentală a romanului lui Stephen King de către Kubrick este clasificată în mod obișnuit printre cele mai înfricoșătoare filme din toate timpurile și păstrează statutul peren de clasic al groazei. Cu toate acestea, când a fost eliberat pentru prima dată, a fost considerat un fel de rateu. Roger Ebert a analizat-o în recenzia sa inițială , in timp ce Pauline Kael din New York l-a criticat pentru distrugerea ambianței romanului.
Regele însuși era nemulțumit infam cu Strălucirea , până la punctul în care a ajutat la producerea unui remake de miniserie TV care nu a reușit să concureze cu viziunea lui Kubrick. Mai recent, întrebările referitoare la tratamentul pe care Kubrick le-a făcut lui Shelley Duvall au aruncat o problemă asupra scenelor personajului ei îngrozite dincolo de credință. Cu toate acestea, timpul a diminuat criticile împotriva acestuia, iar mândria lui Duvall față de film în timpul unui recent Interviul Hollywood Reporter le-a permis fanilor să aprecieze performanța ei pentru ceea ce este.
9. A Clockwork Orange - 86 la sută
Controversa a fost consecventă pe parcursul carierei lui Kubrick, niciodată mai mult decât adaptarea sa din 1971 a romanului distopian de sci-fi al lui Anthony Burgess. Portocala mecanica Descrierea violenței a dus la interzicerea mai multor țări, iar Kubrick însuși a făcut ca filmul să fie scos din teatrele britanice după ce un adolescent a ucis un bătrân în imitația protagonistului psihopat al lui Malcolm McDowell.
Subiectul intens l-a lăsat pe critici sălbatic împărțiți cu New York-ul îl numește pe Kubrick pornograf , și New York Times referindu-se la film atât ca strălucitor, cât și periculos. Controversa și-a alimentat reputația ulterioară de creator de tendințe și, la fel ca multe dintre filmele lui Kubrick, timpul și-a îmbunătățit considerabil poziția.
8. Lolita - 91% (Metascore: 79)
Comparativ vorbind, argumentele din jurul Lolita sunt ușoare, mai ales având în vedere controversatul roman sursă. Legile de cenzură la acel moment au forțat-o pe Kubrick să diminueze explorarea deschisă a cărții de pedofilie, iar schimbările necesare prin adaptarea cărții la film au provocat agitație în rândul puriștilor. Campania publicitară a reușit să susțină controversa, permițând filmului să obțină profit, iar generațiile ulterioare au lăudat gestionarea atentă a regizorului de materiale volatile și sensibile. Versiunea din 1997 ar putea fi mult mai îndrăzneață cu materialul și totuși găsește doar o fracțiune din ceea ce a făcut Kubrick.
torpila extra ipa
7. Barry Lyndon - 91% (Metascore: 89)
Drama istorică a lui Kubrick, care înfățișează ascensiunea și căderea unui ticălos irlandez, a beneficiat de un gen respectabil, care a redus furia celorlalte proiecte ale sale atrase. Concentrarea sa pe detaliile vieții de zi cu zi l-a deosebit de înclinațiile mai epice ale majorității dramelor de epocă.
Unii critici au respins ritmul lent și comportamentul rece, deși cinematografia și utilizarea de către Kubrick a iluminării 100% naturale i-au adus laude. Ironia întunecată a complotului său i-a dat o margine de care nu aveau alte drame istorice, iar finalul nemilos a fost foarte în concordanță cu viziunea sa cinică a decenței umane.
6. Jacheta metalică completă - 92% (Metascore: 76)
Puține dintre filmele lui Kubrick au fost la fel de bine primite la lansare ca și Sacou din metal complet , lansat în același an în care Pluton a câștigat cea mai bună imagine în mijlocul căutării sufletului cultural american în timpul războiului din Vietnam. A fost proiectul potrivit la momentul potrivit pentru Kubrick, care explorase teme anti-război înainte, dar rareori cu nivelul de ambiție afișat aici.
Desigur, prima repriză a fost întotdeauna cea mai puternică, cu o pereche de spectacole de neuitat de la R. Lee Ermey și Vincent D'Onofrio. Dar a doua jumătate este o putere proprie și, în timp ce alte filme ale epocii s-au concentrat exclusiv pe Vietnamul însuși, Kubrick a estompat diferențele dintre acesta și ideile mai mari despre război. Efectele, susține acesta, nu diferă indiferent.
care poate învinge supermanul într-o luptă
5. 2001: A Space Odyssey - 92% (Metascore: 84)
Singurul Oscar al lui Kubrick a intrat în categoria Efecte vizuale pentru 2001 , un compliment inversat de o organizație renumită pentru incapacitatea sa de a recunoaște science fiction-ul ca fiind artă. Deși este cel mai bine cunoscut pentru confruntarea criminală dintre HAL-9000 și David Bowman - culminând cu călătoria lui Bowman prin poarta stelară - 2001: O Odiseea spațială a acoperit întreaga condiție umană în timpul său de funcționare, din momentul în care am devenit mai mult decât o maimuță până la finalul Starchild, unde am evoluat dincolo de ceea ce am înțeles că suntem umani.
Rezultatele au fost înaintea timpului lor și, în timp ce câțiva critici au condamnat sterilitatea emoțională tipică a regizorului, chiar și voci în mod normal dure Roger Ebert L-a lăudat până la ceruri.
4. Spartacus - 93 la sută
Spartacus’s cea mai importantă realizare a fost probabil ruperea listei negre de la Hollywood prin creditarea lui Dalton Trumbo sub propriul său nume pentru scenariu. Este adesea citat ca fiind cel mai puțin Kubrickian din canonul regizorului și reflectă cu siguranță procesul de studio pe care îl disprețuia mai mult decât oricare dintre celelalte filme ale sale. A fost adus după ce filmările au început când producătorul / vedeta Kirk Douglas l-a concediat pe regizorul Anthony Mann, iar Kubrick s-a supărat sub compromisurile creative cerute de aranjament.
Kubrick s-a certat adesea cu colaboratorii săi - inclusiv Douglas și Trumbo - și a fost ultimul film pe care l-a făcut fără un control creativ complet. În ciuda acestui fapt, filmul a obținut premii uriașe și rămâne una dintre cele mai bune epopee istorice produse de sistemul de studio.
un om de pumn face-s
3. Căile gloriei - 95 la sută
Kubrick și Douglas au lucrat mult mai bine împreună Căile gloriei , care a devenit primul film anti-război cu adevărat genial al regizorului. Cu Douglas atașat, Kubrick a avut controlul creativ de care avea nevoie și bugetul pentru a atinge domeniul de aplicare necesar.
Hiperrealismul intenționat al filmului și finalul optimist au făcut ca acesta să iasă în evidență față de alte filme de război ale vremii, o faptă repetată de Kubrick cu Sacou din metal complet trei decenii mai târziu. Aclamarea sa critică a venit rapid și nu s-a diminuat niciodată, deși a fost interzisă în mai multe țări timp de mulți ani pentru antimilitarismul perceput; un semn sigur că mesajul său a lovit nervii drepți.
2. Uciderea - 98 la sută (Metascore: 91)
Al treilea lungmetraj al lui Kubrick și prima capodoperă adevărată i-au ascuțit instinctele de crimă și modul în care exemplificau slăbiciunile umane. A fost o imagine de jaf, înfățișând un jaf meticulos și foarte inteligent desfăcut de întâmplare și incapacitatea trupei sale de escroci de a ieși din propriul lor drum.
Uciderea nu a reușit să genereze multă box-office, dar i-a determinat pe critici să se ridice și să observe. Complexitatea complotului și infractorii surprinzător de simpatici îl fac să fie un divertisment puternic, precum și o filmare ingenioasă și rezista bine la repetarea vizionărilor - făcându-l o influență puternică asupra filmelor de jafuri ulterioare, cum ar fi Căldură și Ocean’s Eleven.
1. Dr. Strangelove, sau Cum am învățat să nu-mi mai fac griji și să iubesc bomba - 98 la sută (Metascore: 97)
filmul cel mai bine cotat în canonul lui Kubrick este greu de argumentat. Satira sa uscată despre oase despre Armaghedonul nuclear nu și-a pierdut puterea, iar eforturile repetate ale lui Kubrick de a exprima atât groaza, cât și absurdul războiului nu au reușit niciodată atât de bine ca acesta. În timp ce filmele sale au momente amuzante din când în când, aceasta a fost o comedie plată, citând râsul ca singurul răspuns rațional la ceva la fel de nespus de îngrozitor ca holocaustul nuclear.
Performanța de hat-trick a lui Peter Sellers - interpretarea a trei dintre rolurile principale ale filmului - a susținut o distribuție uimitoare, iar filmul a fost selectat de National Film Registry pentru lista sa inaugurală, marcându-l ca fiind unul dintre cele mai mari 25 de filme din toate timpurile.
CONTINUA SĂ CITEȘTI: Fotografiile setului Black Adam Stunt Double dezvăluie un mormânt antic
