„I Hate Fairyland” este cel mai adevărat simț al vocii creative a lui Skottie Young, o oportunitate pentru artist de a-și arăta amestecul unic de stiluri de stradă și animație sub un scenariu la fel de jucăuș și grosolan, fără nici o supraveghere inhibitoare. Funcționează bine în acest număr de debut, deoarece Young oferă cititorilor o poveste distractivă, rapidă, care acoperă o mulțime de terenuri în lumea fanteziei, stabilindu-l pe protagonist ca o forță nefericită a naturii într-o lume a creaturilor antropomorfe bine intenționate și a aventurii magice. .
Young îl prezintă pe Gertrude, un analog Alice Lidell care caută de 27 de ani un drum spre casă din Fairyland. Deși nu a îmbătrânit fizic, are starea emoțională de 30 de ani, la marginea unei căderi, psihicul ei deformat de realitatea animată a mediului ei și de natura aparent nesfârșită a căutării sale. Abilitatea lui Young de a furniza cantitatea corectă de informații face minuni pentru introducere, o călătorie de cinci pagini care traversează tot ceea ce cititorii trebuie să știe pentru a fi prins de statutul Gertrudei. Personajul a devenit o prezență ciudată și distructivă în Fairyland, însămânțând haos oriunde cutreieră și lăsându-l pe Larrigon Wentsworth III, micul ei ghid de bug-uri, să facă curățenie după ea.
Cartea își maximizează potențialul animat, oferind violențe exagerate care amintesc de vechile desene animate Warner Bros. care se apropie de nivelurile „Mâncărime și zgârieturi” în anumite cazuri. Young se distrează în mod clar în crearea acestei cărți, mai ales în scene precum Gertrude bazookaing the moon pentru că editorializează despre ea. La fel ca alte desene animate grozave, scenariul atinge și trece linia obrazniciei, permițând cititorilor să completeze golul necesar: de exemplu, Alice canibalizează o armată de ciuperci, determinând-o în mod clar să iasă câteva ore, iar personajele folosesc „puf” ca un expletiv. Simțul umorului lui Young este ușor întunecat, dar jucăuș, aproape ca și cum procedurile ar fi fost înregistrate de un organ de butoi dezacordat.
De-a lungul timpului, culorile lui Jean-Francois Beaulieu oferă desenelor animate lui Young profunzime și intensitate. Paleta sa - mai strălucitoare și mai variată decât munca anterioară a echipei la „Rocket Raccoon” - consolidează natura fantastică a lumii și face să iasă în evidență scene precum deschiderea. Nate Piekos face, de asemenea, o treabă grozavă cu literele, în special în timpul secvenței de ghicitoare, îndoind atât literele, cât și bulele pentru a anima dialogul și gravitația din spate.
Primul număr face o treabă excelentă de a transmite potențialul seriei, oferind cititorilor un motiv să continue să o urmeze pe Gertrude. Prima pagină a sosirii ei - ruptă și sângeroasă după ce a căzut din cer, în timp ce atât creaturile, cât și mediul înconjurător îi zâmbesc prost în salut - este o mare rezumare cu o singură imagine a problemei. Cartea îl face pe Gertrude să aibă senzația că este supusă în timp ce se aruncă asupra lumii din jurul ei pentru că nu este ceea ce vrea să fie. Este o poveste despre un adult care își îndeplinește dorințele din copilărie și se luptă să împace dorința tinerească cu creșterea și incapacitatea de a lăsa trecutul în urmă. Într-un eseu din spatele numărului, Young discută despre dragostea sa de-a lungul vieții pentru revista MAD, niciodată mai evidentă decât în paginile acestei cărți de benzi desenate. Având în vedere statutul său actual în industrie și extinderea recentă a baloanei de benzi desenate din Hollywood, această carte ar putea deveni un succes. Cititorii care caută tonul pierdut al lucrărilor clasice de animație vor considera o vizită la Fairyland timp bine petrecut.
