S-a terminat, nu-i așa ?: Rebecca Sugar la sfârșitul Universului Steven

Ce Film Să Vezi?
 

AVERTISMENT: Acest interviu conține SPOILERS majori pentru finalul Viitorul Universului Steven.



Viitorul Universului Steven s-a terminat. Ultima sa oră a fost o trimitere frumoasă, extrem de emoțională, către inovatoare Universul Steven serie. Creatoarea Rebecca Sugar i-a acordat cu blândețe timp CBR pentru a discuta despre final, pentru a răspunde la câteva întrebări fără răspuns (păstrând în același timp unele dintre misterele emisiunii) și ce sfaturi ne-ar da Garnet pentru a ne ajuta să facem față în epoca coronavirusului.



CBR: Universul Steven a avut deja câteva „finale” potențiale. „Change Your Mind” a fost un final al poveștii principale, filmul ar fi putut funcționa ca un final. Acum există acest sfârșit, care este cel mai lacrimă din grup și se simte deosebit de „final”. Cum ați abordat acest proces repetat de „sfârșit” Universul Steven ?

Rebecca Sugar: De fiecare dată când am avut șansa de a petrece mai mult timp în această lume și cu aceste personaje am căutat-o, așa că este un lucru circumstanțial. Scrierea era pe perete pentru seria originală, mi s-a spus cu o siguranță destulă că nu vom fi preluați pentru mai mult. Așa că am împins pentru episoade suplimentare, care în cele din urmă au devenit arcul Era 3 și Change Your Mind. Acesta a fost sfârșitul poveștii pe care o conceptualizam în 2012,2013, dar în 2015 am început să venim cu povestea filmului.

Întotdeauna mi-am dorit să fac un film muzical complet și am hotărât cu toții că singurul loc pe care ar putea să-l încadreze va fi după evenimentele pe care le-am planificat pentru desfășurarea originală a spectacolului, așa că, pe măsură ce am lucrat la final, am fost lansând filmul cât de tare am putut. Când filmul a fost preluat în cele din urmă, rețeaua a dorit mai multe spectacole, ceea ce a fost o mare surpriză. M-am bucurat nespus, pentru că existau elemente din povestea originală pe care nu ajunsesem să le atingem pentru că nu aveam loc.



Dar acum ar trebui să abordăm aceste idei dintr-un unghi nou, deoarece Viitor ar avea loc după film. A fost incitant - am avut mulți membri ai echipajului noi pentru Viitor pe lângă cei dintre noi care fuseseră cu ESTE încă de la început, așa că am avut ochi proaspeți pe personaje, pe lângă unele dintre cele mai vechi idei ale noastre, care încă nu găsiseră o casă. Forma roz a lui Steven datează până înapoi la desenele din 2013, ceea ce a determinat o mulțime de argumente aprinse în sala de pitch de atunci, care în cele din urmă au modelat întreaga serie. Așadar, a fost interesant să împăturesti asta direct în luptă.

Seria originală a fost, de asemenea, foarte personală, am ieșit la familie și prieteni ca bisexual și mai târziu ca non-binar în timp ce lucram la spectacol și era ceva despre care scriam în timp real. De asemenea, am atins, dar nu complet despachetat, luptele mele cu sănătatea mintală în timpul spectacolului, care aveau unele rădăcini chiar mai devreme, la un atac pe care l-am trăit la începutul anilor 20 de care abia puteam vorbi.

victorie recenzie maimuță de aur

Pe vremea când lucram Viitor Citeam The Deepest Well, de dr. Nadine Burke Harris, care este despre vindecarea efectelor traumei din copilărie. M-a frapat profund cât de impactantă ar fi fost o experiență ca cea pe care aș fi avut-o dacă aș fi fost și mai tânăr la acea vreme. Simțisem o versiune a acestor efecte de ondulare, chiar și ca adult. Speram când am început spectacolul că povestirea unei povești de vârstă îmi va oferi spațiu pentru a crește împreună cu personajele și mi-am dat seama că experiența mea cu sănătatea mea mintală și despachetarea a ceea ce mi se întâmplase a fost o parte imensă. a procesului meu de creștere în timp ce lucram la spectacol, așa că ar fi corect să las și asta să fie ultima bucată mare din creșterea lui Steven. Acum, că am lucrat împreună la această poveste, simt că acest proiect ar fi fost incomplet fără Viitor și sunt recunoscător că am obținut acest timp suplimentar și că am lucrat cu echipajul care s-a reunit pentru a face Viitor posibil.



CBR: Viitorul Universului Steven are o senzație foarte diferită de cea a arcului original de cinci anotimpuri. Viitor recontextualizează multe despre primele cinci sezoane, ambele lucruri despre care s-a argumentat puternic (iertarea aparentă a lui Steven pentru White Diamond, pe care arată „Homeworld Bound” a fost mult mai complicată) și lucruri pe care majoritatea oamenilor nici măcar nu le gândeau (încă sunt uimit de modul în care toate acele aventuri nebunești din sezonul 1 au apărut discutând PTSD-ul lui Steven în „Growing Pains” acum câteva săptămâni). Cât de mult Viitor Recontextualizarea mai întunecată a fost planificată de la începutul seriei, comparativ cu cât s-a descoperit prin dezvoltarea acestui sezon?

RS: Nu aș putea înțelege niciodată de unde vine ideea că Steven este un personaj iertător, pentru că, în interior, cu toții am înțeles natura de sacrificiu a lui Steven ca fiind cel mai mare defect al său, unul care avea legătură directă cu problemele sale de identitate. Acest lucru este peste tot în spectacol: în Test, deși este dezamăgit de pietre prețioase și se simte lipsit de respect de ele, le minte pentru a le face să se simtă mai bine - un moment de cotitură imens pentru personajul său, una dintre primele ori când decide că confortul lor contează mai mult decât sentimentele lui. Chiar dacă Steven nu-i va permite lui Connie să se sacrifice pentru el în Jurământul Săbiei, el face exact ceea ce îi spune să nu facă: se pune în pericol de nenumărate ori și, în cele din urmă, se transformă în Aquamarine și Topaz. Connie chiar îl cheamă la asta în Dewey Wins.

Taxa pe care aventurile lui o iau mental este o temă uriașă. Deprecierea sa de sine este evidentă pe tot parcursul spectacolului, chiar și în episoadele din primul sezon precum Cheeseburger Backpack. El interiorizează totul ca pe vina lui. În Care este problema ta, se arată că Steven își reprimă agresiv sentimentele. În Reunited, Steven cântă că are nevoie în mod esențial de nuntă ca o distragere a atenției, deoarece nu suportă să se gândească la cine este sau la situația în care se află. În Chille Tid, el afirmă în mod explicit că are probleme de rezolvat, dar apoi se schimbă conversația imediat cu Lapis, despre care simte că are nevoie de mai mult ajutor.

În niciun moment nu iartă Diamantul Alb sau niciunul dintre Diamante. El crede că ceea ce simte în legătură cu ceea ce se întâmplă contează mai puțin decât binele mai mare, pentru că pe parcursul spectacolului nu este sigur dacă chiar există cu adevărat. În cele din urmă, în Change Your Mind, vezi momentul în care își dă seama că este el însuși și se iubește pe sine. Existența lui Steven dovedește că White este greșită și îi sfărâmă întreaga realitate și, împreună cu aceasta, autoritatea ei. Și știind că este el însuși și că există, este ceea ce are nevoie pentru a se respecta suficient pentru a lăsa în urmă acele tipare autodistructive.

Într-o serie animată cu un protagonist pentru copii, este ușor să se considere că un erou copil este însărcinat să salveze lumea, să fie antagonizat de adulți și să aibă mai multe experiențe aproape de moarte. Pe măsură ce am scris seria originală, ne-am apropiat întotdeauna de acest lucru ca și cum ar fi fost real pentru Steven și chiar i-ar fi afectat. Am explorat acest lucru în episoade precum Mindful Education. Viitor a fost o șansă de a clarifica în continuare faptul că, având o versiune mai veche a lui Steven reflectând asupra acelor experiențe și asupra impactului lor. Am vrut și eu Viitor să fie o șansă de a arăta că relația sa cu el însuși necesită întreținere și că vechile sale obiceiuri mor greu. Odată povestea pentru Viitor făcând clic, mi s-a părut o progresie foarte naturală.

LEGATE DE: Steven Universe: 10 cele mai bune melodii din serie, clasate

care căutare dragon este cea mai bună

CBR: Arcul lui Steven ca persoană care încearcă să ajute pe toată lumea, dar trebuie să învețe să accepte ajutorul, mi-a amintit foarte mult de Tohru Honda din seria clasică de manga / anime Cos de fructe . Ai fost deloc influențat de Furuba ?

RS: De fapt nu am văzut Cos de fructe ! Dar este foarte posibil Furuba ar fi putut fi o inspirație pentru un alt membru al echipajului, iar spectacolul este un efort de grup, așa că ar putea fi acolo.

CBR: Dacă ai revizita această lume / aceste personaje la un moment dat în viitor, cum crezi că ai vrea să o faci? (Vă rugăm să spuneți muzical Broadway, vă rog să spuneți muzical Broadway, vă rugăm să spuneți muzical Broadway ...)

RS: Dacă ai putea să-mi faci o favoare, oricine citește acest lucru și spune cu voce tare și des cât ai vrea Universul Steven Musicalul de pe Broadway se va întâmpla, aș aprecia cu adevărat, pentru că aș vrea să fac cu adevărat.

președinte bere ușoară

De asemenea, aș dori să profit de această ocazie pentru a trimite toată dragostea mea către comunitatea Broadway chiar acum, întrucât acestea se confruntă cu furtuna din cauza COVID-19 și îi încurajez pe toți cei care pot să doneze la Fondul de asistență de urgență Broadway Cares .

CBR: Deci, acum, pentru câteva mistere fără răspuns: se va reuni Pearl cu Volleyball, Bismuth sau va forma un gigant policol uman / bijuterie?

RS: Ceea ce contează cel mai mult pentru mine este că Pearl nu este definită de relația în care se află.

CBR: De ce nu crește ceapa?

RS: Spectacolul este menit să se simtă sublim, așa că trebuie să ne rămână câteva mistere.

LEGATE DE: Dragon Ball și Universul Steven sunt practic același spectacol

CBR: Peridot a fost scris în mod explicit ca o reprezentare autistă sau a fost doar o coincidență fericită faptul că atât de mulți autisti au legat de ea?

anime la fel de bun ca vânătorul x vânătorul

RS: Nu consider că Peridot sau oricare dintre pietrele prezente în spectacol, ca fiind neurotipice - adică majoritatea pietrelor nu gândesc, nu percep sau se comportă în moduri considerate „normale” de către general din populație, așa că cred că are perfect sens că Peridot ar putea fi legat de membrii neurodiversi și autiști ai publicului nostru.

Ca persoană non-binară, bisexuală, mă simțeam adesea crescând ca un străin înconjurat de oameni „reali”, fără să am încredere niciodată în mine să spun ceea ce trebuie sau să mă comport „corect”. Am vrut ca Pietrele să fie o reflectare a acelui sentiment și am sperat că fiecare dintre ele va fi relatabilă nu numai cu oamenii cu experiența mea exactă, ci cu o varietate de experiențe de a fi simțiți „alții”. Am vrut să creez un spectacol în care acestea să fie personajele pe care publicul le-ar fi înrădăcinat - înrădăcinându-se pentru a fi liberi să se exprime în modul lor cel mai adevărat și înrădăcinare pentru ca acestea să învețe și să crească în orice ritm au nevoie. Sunt încântat că indivizii autiști se raportează la Peridot și sper că s-au bucurat de spectacol.

CBR: Spuneți-ne ceva ce nu ați spus nimănui până acum despre vreuna dintre Pietre prețioase.

RS: Uau, este o cerere îndrăzneață! Ați observat că toți sunt roboți alimentați cu energie solară?

CBR: Deci seria se termină cu Steven care iese singur pentru a explora lumea. Ar fi un final emoțional în orice circumstanțe, dar într-un fel se simte extra emoțional în acest moment, când atât de multe planuri sunt într-o pauză la nesfârșit și în multe țări călătoria este imposibilă. Aveți cuvinte de confort pentru acei telespectatori care doresc să poată face ceea ce face Steven, dar fizic nu poate? Ce ne-ar spune Garnet?

lucky 13 lagunitas

RS: În timp ce scriu acest spectacol, m-am confruntat întotdeauna cu „escapismul”, pentru care am avut mult dispreț față de inițial. Am vrut ca spectacolul să pară evadat, dar apoi cer publicului să se confrunte direct cu probleme reale și nu am vrut să promit un panaceu, ci doar realitatea noastră dezordonată. Am vrut să-i învârt escapismul și să îi fac pe acești extratereștri fantastici incredibili să se îndrăgostească de genul de banalitate pe care îl considerăm de la sine înțeles și să-și găsească evadarea în bucuriile noastre ușor accesibile. Deci, acest sfârșit ... ideea că Steven ar putea decide să iasă și să exploreze puțin și să facă planuri pentru a se întâlni cu prietenii lui ... Nu m-am așteptat niciodată să mă simt ca un final suprarealist, evadist, fantezist. Și niciodată nu m-am așteptat ca ideea distanței să fie ceva forțat pentru noi toți sau să mă simt atât de departe de familia mea din Maryland și atât de tulburată încât nu pot fi cu ei pe măsură ce trecem cu toții.

Voi spune, totuși, că am sperat că finalul va inspira publicul să facă tot ceea ce ar putea avea nevoie în mod specific să se vindece. Călătoria este ceva care m-a ajutat cu adevărat și pe fratele meu, adevăratul Steven, și, de asemenea, ceva pe care actorul vocal al lui Steven, Zach Callison, îl aștepta cu nerăbdare când și-a terminat rolul în spectacol. Dar nu trebuie să fie călătorie. Oricare ar fi, de care aveți nevoie atunci când recunoașteți stresul care fierbe, sau despre care doriți să visați și să vă planificați, orice este posibil în acest moment, sper că oamenii vor avea grijă de această îngrijire, indiferent de grija lor. Suntem inventivi, putem improviza, ne pasă unul de celălalt ... Aveam de gând să călătoresc, dar în schimb folosesc mai mult telefonul, vorbesc video cu oamenii, fac check-in, îmi sun și transmit mesaje text constant părinților mei, urmăresc videoclipuri despre cum să stați în siguranță, donați. Și am găsit o mulțime de pace în chitară, așa că practic chitara non-stop. Orice trebuie să faceți pentru a avea grijă, orice puteți face, vă rugăm să o faceți.

În timp ce lucram la spectacol, am petrecut mult timp gândindu-mă la detaliile umane și de ce suntem așa cum suntem. Oamenii au apărut într-o perioadă tumultuoasă când a fost foarte dificil să supraviețuim, iar noi avem ingeniozitatea noastră specifică și ingeniozitatea noastră și capacitatea noastră de a improviza din această cauză ... găsirea de modalități de a ne păstra pe noi înșine și reciproc în siguranță și inovarea de noi modalități de conectare. Toate acestea sunt puteri incredibile.

Vorbesc întotdeauna despre creștere și schimbare cu acest spectacol, dar o altă putere umană străveche este capacitatea de adaptare. O parte din adaptarea la acest lucru, cred, este dezvățarea ideii că a trăi fără teamă înseamnă a trăi fără prudență, ca și cum nimic nu ar merge prost. Ce se întâmplă dacă a trăi fără frică ar putea semăna mai degrabă cu luarea tuturor măsurilor de precauție pentru a vă menține în siguranță, familia, vecinul și toată lumea din lume? Ce se întâmplă dacă a trăi fără teamă ar putea însemna să nu-ți faci griji că oamenii pe care îi iubești s-ar putea să nu știe asta? Ce se întâmplă dacă am putea duce asta cu noi în viitor și să trăim mai neînfricat decât oricând? Aș spune că asta ne-ar spune Garnet, dar Garnet nu pune întrebări.

CONTINUAȚI CITIREA: Cum s-a schimbat nunta homosexuală a lui Steven Univers la fiecare spectacol de la Cartoon Network



Alegerea Editorului


Temnițe și Dragoni: Înțelegerea economiei de acțiune este cheia luptei

Jocuri Video


Temnițe și Dragoni: Înțelegerea economiei de acțiune este cheia luptei

Cheia pentru stăpânirea luptei în Dungeons & Dragons nu este ideile imaginative, ci cunoașterea regulilor pentru a le folosi cel mai bine în favoarea ta.

Citeşte Mai Mult
Cel mai slab Kage din istoria Naruto, clasat

Liste


Cel mai slab Kage din istoria Naruto, clasat

Prin definiție, Kage sunt de obicei luptători puternici și hotărâți, capabili să-și apere satele de rău, dar unii au fost mai slabi decât alții.

Citeşte Mai Mult