Există o mulțime de calități diferite în care puteți evalua anime-ul. Există povestea care construiește nucleul conținutului. Există stilul de artă care definește cea mai superficială, dar accesibilă experiență. Există chiar animația care definește mediul în sine. Dar dacă ar exista o calitate care este, fără îndoială, subevaluată, dar totodată crucială pentru definirea gândurilor cu privire la personaje, ar fi designul personajelor.
miller highlife abv
Designul personajelor este stilul artistic specific și detaliile personajelor. Aceasta acoperă tipurile de corp, structurile faciale, limbajul corpului tipic și diferitele costume care dictează în mod obișnuit modul în care spectatorii se simt despre un anumit personaj. Totuși, nu toate sunt concepute la fel. În lumea minunată a anime-urilor, unele modele de personaje stau cu adevărat deasupra celorlalte.
10My Hero Academia
My Hero Academia are designul de personaje încorporat în cultura sa. Pentru o serie inspirată și modelată după benzile desenate occidentale, My Hero Academia folosește fiecare stil de design dinamic și culoare pentru care benzile desenate sunt renumite. Aceasta înseamnă să ai costume - precum și coafuri - care accentuează puterile și personalitatea.
Într-o lume în care eroii concurează între ei pentru popularitate și comercializare, toată lumea - chiar și cei care au membrele uriașe sau pielea purpurie - încearcă să comunice cât mai multă personalitate posibil cu doar o privire.
9Domnișoara Dragonului domnișoarei Kobayashi
Kyoto Animation se poate concentra mult asupra anime-ului de liceu, dar obține la maximum desenele sale de personaje prin limbajul corpului și schimbări subtile în îmbrăcăminte. Un flip de păr poate fi cu adevărat diferența dintre un personaj fericit și norocos și unul leneș. Acestea fiind spuse, Kyoto Animation se luptă adesea să lase o impresie numai cu designul personajelor.
Adică până Domnișoara Dragonului domnișoarei Kobayashi a venit de-a lungul. Această serie a permis companiei să iasă într-adevăr cu blândețea sa iconică. Totul, de la îmbrăcăminte, la scheme de culori, până la doar strălucirea unui ochi comunică atât de mult între faimoasele fete dragon ale acestei serii. Acest lucru nu numai că accentuează diferența lor în personalități, ci și cât de diferit este fiecare ca un balaur.
8Kill La Kill
Kill la Kill cu adevărat vitrine Studio Trigger Stilul de artă cel mai bun, mai ales când vine vorba de designul personajelor. Niciodată cunoscut pentru subtilitate, Trigger descrie o mulțime de informații între designul costumului, culoarea și chiar lucrul în linie.
Se poate simți cât de nervos este Ryuko sau cât de prost este Mako doar cu contururile lor, și fiecare membru al Consiliului Studențesc arată mai diferit decât cel din urmă. Costumele în sine sunt la fel de exagerate și colorate pe cât sunt într-o luptă. În timp ce Trigger este cunoscut pentru animația sa, ei au făcut o treabă excelentă chiar și cu cadrele lor.
7Naruto
Din iconicul Big Three al lui Shonen Jump, Naruto este probabil cel mai bun din grup în ceea ce privește personajele cosplayabile. O bucată Lumea este vibrantă, dar este puțin prea desenată pentru a plăcea unora. Albire are câteva lucrări de artă grozave, dar înclină mai mult către design-uri stereotipice. În Naruto , există o varietate de modele de personaje care comunică nu numai personalitatea, ci și cultura și abilitatea.
Aceasta înseamnă îmbrăcămintea pe bază de robă a Satului Ascuns în Nisip; vesta iconică, verde a lui Konoha; sau chiar doar eșarfele din Village Hidden by Sound. Personajele principale au, de asemenea, niște modele distincte și memorabile, iar Akatsuki va rămâne probabil ani de zile ca unele dintre cele mai cosplayate personaje din jur.
6Monogatari
Monogatari serialul poate avea loc într-un liceu, dar face o treabă excelentă de a ieși în evidență din toate celelalte anime-uri din liceu. Acest lucru se poate datora în principal faptului că Studio Shaft a refuzat absolut să facă această serie să arate ca orice altceva, dar se poate datora și faptului că personajele comunică mult mai mult decât alte personaje studențești.
În ciuda faptului că sunt doar elevi de liceu, fiecare Monogatari caracter ajunge să comunice foarte mult cu limbajul corporal de bază și cu alegerile vestimentare distincte - de la rochia extravagantă a lui Kiss Shot la costumul galben și panglica de ou pe Karen sau aspectul foarte diferit dintre ochii lui Senjougahara și Hanekawa. Nici o eroină nu poate fi confundată vreodată una cu cealaltă sau cu orice altă eroină de acolo.
5vânător x vânător
Vânător x vânător este un exemplu excelent de design de personaje ciudate doar de dragul designului de personaje ciudate. În timp ce acest grup este format din unii dintre cei mai mari membri ai Asociației Vânătorilor, fiecare are un aspect atât de extravagant bazat exclusiv pe temele de animale stabilite de președinte, cum ar fi Cheadle care arată ca un câine.
great divide espresso stejar în vârstă de yeti
În orice caz, ceea ce iese în evidență aici sunt oamenii care nu se îmbracă ca niște animale care comunică atât de mult doar cu atitudinea lor, cum ar fi aspectul murdar și vagabond al lui Ging și comportamentul curat de nervos al lui Pariston. Acest sentiment ciudat, dar puternic, al designului extravagant al personajelor este dus la desenele întunecate ale Phantom Troupe, la rochia casuală a lui Zoldyck, dar cu privirile mortale și la lipsa oricărei asemănări biologice a furnicilor chimerici.
4Akame Ga Kill!
Akame Ga Kill! s-ar putea să devină una dintre cele mai populare serii de anime despre care majoritatea oamenilor pur și simplu nu vorbesc. Povestea în sine nu a fost nici măcar rea, dar nu a lăsat un impact la fel ca majoritatea clasicilor instant. Cu toate acestea, motivul pentru care atât de mulți oameni au urmărit serialul și probabil îl mai amintesc până astăzi este, fără îndoială, datorită stilului său de artă izbitoare și a design-urilor de personaje.
Fiecare membru al Night Raid are un aspect drastic unic, atât de mult încât toată lumea este practic codificată în culori pentru o anumită personalitate. Același lucru este valabil și pentru forțele de poliție ale Imperiului, a căror listă de bătăuși are o varietate de armuri și expresii faciale proprii.
3Zombieland Saga
Multe serii de idoli ar putea avea cele mai bune modele de personaje. Inerent industriei idolilor este să arăți cât mai drăguț, dar unic, cu rochia și personalitatea cuiva. Totul despre idoli este o experiență organizată menită să atragă publicul la fel ca personajele anime, un efect care se amplifică doar atunci când cele două industrii se întâlnesc.
Seriale precum IDOLM @ STER , Pretty Rhythm , și, desigur, Iubesc viata! fiecare are modele de caractere grozave în sine. Cu toate acestea, cel mai bun exemplu al acestui gen în ceea ce privește designul personajelor este Zombieland Saga , o serie care utilizează atât modele adorabile de idoli, cât și estetica zombie întunecată pentru a crea un hibrid funky pe care puțini îl pot uita vreodată.
DouăBEASTARS
BEASTARS face un caz minunat pentru industria anime-urilor să înceapă să deseneze personaje mai puțin umane. În cele mai discutate lucrări de la Studio Orange de atunci Țara Lustrului (o altă serie cu modele uimitoare de personaje), BEASTARS a reușit să înceapă o conversație măreață asupra formei umane folosind situația dificilă a animalelor.
innis & gunn spirite înrudite
Acest lucru nu se limitează doar la punerea calităților umane pe fiare, ci la folosirea instinctelor, anatomiei și culturii din spatele diferitelor animale pentru a-și defini simțul îmbrăcămintei, posturii și înfățișărilor care ajung să arate și mai expresiv cu BEASTAR desenele sale .
1JoJo's Bizarre Adventure
Unii oameni privesc JoJo's Bizarre Adventure datorită formatului său Shonen. Unii o privesc intelege memele . Unii chiar îl urmăresc doar pentru a-i vedea referințele sale muzicale . Oricum ar fi început să urmărească serialul, mulți au rămas doar din cauza personajelor. Se întâmplă multe JoJo desenele personajelor.
Există anatomia expresivă pe scară largă, care fie face ca personajele musculare să fie șlefuite ca o casă, fie personajele subțiri subțiri ca macaralele. Există codarea culorilor și îmbrăcămintea care face pe toată lumea să fie ușor de ales și distins. Există limbajul corporal exagerat și posturile care fac ca statuile să pară și mai rigide decât sunt deja. Și există Standurile care au toate cele de mai sus și multe altele.
