AVERTISMENT: Următoarele conțin spoilere pentru sezonul 1 din Pacific Rim: The Black, aflat acum în streaming pe Netflix.
Primul sezon al Pacific Rim: The Black explorează o nouă latură a conflictului Kaiju introdusă în filmul din 2013, Pacific Rim , și continuarea sa din 2018, Revolta Pacific Rim : Seria anime Netflix îi urmărește pe frații Taylor și Haley în timp ce încearcă să supraviețuiască The Black, o pustietate apocaliptică dominată de Kaiju și supraviețuitori umani care se uită singuri.
Spectacolul este o abatere de la filme în mai mult decât suportul său, concentrându-se pe copiii civili care încearcă să supraviețuiască lumii Pacific Rim în locul Corpului de Apărare Pan Pacific; cu toate acestea, elementele de bază ale ultimelor două filme, precum și o legătură cu Corpul, fac totuși animeul să se simtă familiar. Cu lumea de Pacific Rim și despre Kaijus în expansiune, showrunnerul Greg Johnson a vorbit cu CBR despre Pacific Rim: The Black .
CBR: Ce zici de trecut Pacific Rim ați dorit să extindeți cel mai mult filme Pacific Rim: The Black ?
Greg Johnson: Există atât de mult de iubit în ceea ce privește filmele. Sistemul de apărare pus în aplicare pentru a proteja Pământul, înrădăcinat în proprii noștri militari, ajută la ancorarea luptei într-o realitate cu care ne putem lega. Jaegers, forjat în turnătorii, aduce atât expertiză cu guler albastru, cât și expertă de înaltă tehnologie pentru a construi tancuri de luptă masive, la fel de grele și mecanice pe cât ar fi realist.
Dar Pacific Rim nu este vorba doar de mașini care luptă cu monștri. „Mașina” se referă, de asemenea, la construirea unui răspuns global care poate învinge colectiv o amenințare comună. Toată omenirea se alătură efortului pentru că nimic altceva nu contează. Reîncadrarea lumii în acea lumină este răcoritoare și exaltantă.
De asemenea, pericolul nu vine doar la noi din exterior, de pe fundul mării, ci și în interiorul Drift-ului. Eroii noștri nu doar urcă în cabină și dau lovituri de moarte; își pun mintea în pericol atunci când se leagă neuronal de un copilot. Riscurile vin asupra lor din toate direcțiile. Când Craig și cu mine ne-am reunit prima dată pentru a discuta despre cum am aborda un Pacific Rim serie, am descoperit rapid că am fost atrași de aceleași elemente. Scufundându-se mai adânc în ceea ce Drift poate oferi ca mijloc de explorare a mai multor straturi de adâncime a personajelor și folosind în esență Jaeger ca mai mult decât o mașină de luptă, ci ca o casă, un loc sigur într-un mediu ostil.
Mai presus de toate, am vrut să facem o scufundare mai profundă în personaje, deoarece acolo sunt cele mai puternice amenințări. Când îți pasă de Taylor și Hayley, vrei să revii la fiecare episod pentru a vedea dacă vor reuși. Chiar în față, arătăm pierderi neașteptate, așa că nu se întâmplă să existe vreun personaj în episodul următor. Luptele iau o dimensiune mult mai mare atunci când îți pasă cu adevărat cine câștigă, cine pierde și cine moare.
Ce ai vrut să explorezi pe care filmele nu l-au atins?
În filme, publicul vrea să vadă umanitatea câștigând, deci până la sfârșitul anului Pacific Rim și Pacific Rim: Uprising, asta trebuie să se întâmple sau probabil ar fi o experiență dezamăgitoare. Într-o serie, ne putem lua timpul pentru a atinge orice fel de victorie. Putem arăta ce se întâmplă dacă pierdem și câștigă Kaiju. Aruncarea a două vieți inocente în acest peisaj oferă un vehicul de povestire foarte diferit.
spaten munchner hell
De asemenea, am dorit să avansăm agenda precursorului, astfel încât să nu ne atace pur și simplu lumea în același mod, din nou și din nou. În primul film, au venit printr-o singură breșă sub oceanul Pacific. Următorul film ne-au atacat din interior prin preluarea propriilor noastre arme. Și acum, în Pacific Rim: The Black , strategia precursorilor a crescut. Acestea deschid sute de breșe pe un singur teren, ceea ce le permite să stabilească cu succes un cap de plajă.
Cum s-a împrumutat animația Pacific Rim: The Black în moduri în care live-action nu ar putea?
Este oarecum o concepție greșită că animația permite mai multe opțiuni decât acțiunea live. Deși acest lucru era probabil adevărat în trecut, nu mai este cu adevărat corect. Arta care intră în efecte CG într-o acțiune live este similară cu ceea ce intră în animație. De fapt, acoperirea și amploarea vizualelor sunt de obicei dictate de dimensiunea bugetului și, deși bugetul unei serii animate nu este de obicei la fel de mare ca o serie de acțiuni live, trebuie să controlăm și numărul de personaje, locații , fotografii și schimbări de active, cum ar fi îmbrăcămintea personajelor noi și distrugerea setului.
Ceea ce am putea face este să setăm această serie în lumea anime-ului, care este forma de artă și povestea care au inspirat filmele live-action. Într-un fel, Pacific Rim a făcut un cerc complet și sperăm că serialul nostru aduce un omagiu atât unei francize de film western, cât și unei experiențe anime mai intime.
În afară de tradiția stabilită a Pacific Rim , ce altceva a inspirat această serie?
Ați putea, probabil, să indicați orice număr de povești post-apocaliptice și să spuneți că asta ne-a inspirat, dar, sincer, nu de aici am început Craig și cu mine. Am știut că luptele Jaeger și Kaiju ar fi ceea ce s-ar aștepta publicul nostru, dar că acele ochelari nu ar fi suficiente pentru a susține o serie fără personaje de care ții cu adevărat.
Dezvoltarea familiei Travis a fost mai importantă pentru noi decât orchestrarea scenariilor pentru bătălii uriașe. Obiectivul nostru principal trebuia să fie Taylor și Hayley și, odată ce am înțeles bagajul pe care îl transportă, am lăsat frații să se elibereze într-o țară devastată de Kaiju, în timp ce încearcă să-și îndeplinească un scop emoțional. Deci, deșertul sumbru și periculos și Mad Max - ca supraviețuitorii au apărut într-adevăr în mod natural din arcurile personajelor, spre deosebire de invers.
Există o mână de noi Kaiju introduse. Care a fost preferatul tău și de ce?
Am ales să ne prezentăm Kaiju-ul, nu ca adversari singulari, ci ca rase, motiv pentru care avem mai multe Acid-Quills și Bonespurs. Același lucru s-ar putea spune despre Copperhead, deși ne concentrăm doar pe unul. Și pentru că Copperhead arată mai multă inteligență, urmărindu-ne personajele de-a lungul țării, el este mai interesant pentru mine, dar îmi plac foarte mult desenele tuturor.
Jaegers au fost un element de bază de la prima Pacific Rim , dar Apex este diferit de Jaegers pe care l-am văzut înainte. Care a fost procesul decizional din spatele cine va fi Apex?
citrusinensis pale ale
Ideea unui bio-mech a venit de la Pacific Rim: Uprising . Creditul îi revine lui Craig, care a avut această viziune a unuia dintre acei hibrizi Jaeger / Kaiju care au supraviețuit evenimentelor din continuarea filmului și care acum forjează o viață fără nicio loialitate. Există o minunată poveste de fundal trasată care depășește ceea ce am avut timp să arătăm - ceea ce este de obicei cazul atunci când dezvoltăm personaje - dar consider că dezvăluim cele mai importante aspecte. Fii sigur, nu am văzut ultimul Apex.
Spectacolul cheltuie o sumă semnificativă în Drift. Ce părere ai de Drift ți s-a părut atât de convingător și cum a ajutat la dezvoltarea distribuției de bază a personajelor?
Folosirea Drift-ului a fost o prioritate pentru noi, deoarece este un dispozitiv unic de povestire. Da, este metoda prin care doi piloți își pot uni mintea pentru a opera masivul Jaeger. Și da, îl folosim pentru a încadra flashback-urile. Din fericire, o serie ne permite să explorăm cu adevărat ce altceva este posibil. În primul rând a fost să stabilim un vizual pentru ceea ce arată în Drift, spre deosebire de simpla cădere într-un flashback. Am venit cu Drift Space, un „gol” similar cu a fi sub apă sau cu gravitație zero. Amintirile plutesc în jur, conținute în bule ondulate, iar simpla atingere a unei bule te lansează în acea amintire. Am găsit alte utilizări pentru Drift, inclusiv conversații private între copiloti, între un pilot și Loa (AI) sau chiar cu sesiunile de Drift înregistrate ale unui pilot anterior. Drift este atât de unic pentru Pacific Rim că este interesant să-l extindeți în domenii noi.
De ce crezi Pacific Rim iar genul monstru gigant în mare atrage atât de mult publicul?
Monștrii uriași sunt înfricoșători. Fie că sunt dinozauri, dragoni sau creaturi interdimensionale, toate par imposibil de apărat. Acestea fiind spuse, cucerirea unei probleme insurmontabile este ceea ce omenirea este bună și, odată ce toate celelalte distrageri sunt eliminate, abordările inovatoare pot ieși la suprafață. Ca și comisionarea unor monștri construiți de casă.
Sezonul 1 se termină pe un cliffhanger important. În ceea ce privește viitorul emisiunii, la ce ești cel mai încântat?
Abia aștept să continui să dezlegăm misterele pe care eu și Craig le-am visat la început. Unde sunt părinții? Ce urmează pentru Boy? Și cu cine sau cu ce mai trebuie să se confrunte eroii noștri în The Black?
Co-creat de Craig Kyle și Greg Johnson și produs de Legendary Television și Polygon Pictures, Pacific Rim: The Black Sezonul 1 este difuzat în prezent pe Netflix.
