Dacă ai văzut Raidul: răscumpărarea , știi deja cât de puternică și de neobosită este steaua sa Iko Uwais. În intervalul de 100 de minute, actorul indonezian luptă probabil cu 100 de adversari și este aproape la fel de o realizare că este încă în picioare la sfârșit, pe cât este că îi învinge.
Dar, în ultima zi de presă din Los Angeles, pentru continuarea sa epică, regizorul Gareth Evans Raidul 2: Rogues , Uwais a dezvăluit din greșeală care poate fi singura sa slăbiciune: interviurile. După o zi întreagă de conversații despre toate loviturile pe care le-a făcut în ambele filme, părea la fel de obosit ca și cum ar fi luptat cu acei jurnaliști.
Totuși, în mod uimitor, Uwais s-a adunat pentru a discuta cu Spinoff Online și, după cum am descoperit curând, a fost întinerit surprinzător de perspectiva de a se confrunta cu noi întrebări. Cu ajutorul unui traducător, el a aprofundat aspecte ale filmării Raidul 2 nu a mai discutat înainte, inclusiv cu privire la provocările cu care s-a confruntat nu ca luptător sau coregraf, ci ca actor și cum este posibil ca învățarea actorilor cum să primească un pumn este mai importantă decât să îi instruiască cum să arunce unul.
Spinoff Online: Gareth a spus că urmărirea cu mașina a fost cel mai dificil lucru pentru el în acest film. Care a fost o provocare nouă sau deosebit de grea pentru tine Raidul 2 ?
Iko Uwais: Pentru mine, revolta din închisoare, scena cu noroi, pentru că era alunecoasă. Era mult noroi și era greu să mergi, cu atât mai puțin luptele. Erau 120 de oameni în scena luptei și trebuia sincronizat.
Goose Island Bourbon County Coffee Stout
A existat vreo modalitate de a înșela pentru a ușura un pic?
Nu, nici unul.
Ce este esența acestui personaj și ce este cel mai important pentru tine despre el, care îți permite să construiești cascadorii și fizicitatea în jur?
Ar trebui să îl consult pe Gareth de la o scenă la alta, așa că m-am inspirat de la el. Și fiecare scenă este diferită - [fiecare] avea emoții diferite.
calorii berii albe
A fost vreunul în special pe care l-ai crezut că este cea mai importantă scenă pentru personaj?
Aceasta este prima întrebare de astăzi pusă astăzi. Nimeni din aproximativ 10.000 de fani nu l-a întrebat în mod serios. Îl apreciez foarte mult - este o întrebare foarte bună, cea în care am încercat să fac publicul să înțeleagă acest personaj. Am fost ofițer de poliție, dar a trebuit să merg în lumea mafiotă și a trebuit să-mi ascund identitatea de polițist [ofițer]. Dar a fost o scenă în restaurant în care jucam doi oameni în același timp. Când apăsam fața acelui tip pe [grătar], eram Yuda, dar apoi m-am gândit și eu că nu eu sunt adevăratul. După toată furia și totul, mi-am dat seama că nu eram de fapt un om rău, eram ofițer de poliție și am încercat să joc acel rol și să arăt publicului astfel încât să înțeleagă. În același timp, aș putea arăta caracterizarea faptului de a fi un tip rău, apoi unul bun - și zona gri între ele. De fapt, a fost foarte greu pentru mine. Și apoi a existat o altă emoție în sus și în jos, când a trebuit să-mi sun șeful, apoi după aceea a trebuit să-i sun soția în același timp. A fost o singură lovitură, așa că a fost foarte provocator, pentru că a trebuit să schimb emoțiile unul după altul.
Cât de mult te-ai bazat pe Gareth pentru conținutul emoțional al luptelor - că există ceva semnificativ sub fiecare secvență?
Pentru personaje, i-am cerut lui Gareth sfatul lui, dar pentru coregrafie, depindea de mine - eu am fost cel care a fost implicat în asta. Deci, tot ce am creat, mișcările, făceau deja parte din mine, așa că am fost acolo pentru coregrafie. Dar pentru partea emoțională, m-am bazat pe Gareth pentru a-mi spune despre ce emoție trebuie jucată.
În calitate de coregraf și interpret, unde trageți linia dintre a face ceva realist și a ceva care arată foarte bine pe cameră?
Din nou, este o întrebare bună (râde). Dar a trebuit să implic ceea ce este bun în fața camerei, deoarece un pumn scurt va arăta slab, dar un swing lung, deși în realitate este mai slab, arată mai puternic pe cameră. Așa că a trebuit să mă gândesc la asta și să încorporez acele mișcări, mișcări mult mai mari, astfel încât să poată fi capturată mai bine de cameră. Deși, în realitate, este opusul. Dar pot citi mintea lui Gareth acum - el știe ce pot crea, dar știu și ce vrea. Și Gareth știe deja cum vor fi mișcările mele, astfel încât să poată crea unghiurile care o vor surprinde - astfel încât să putem lucra împreună foarte bine. Și știu că lui Gareth îi plac cele care implică multă elasticitate, așa că le creez.
Filmul evaluează cu acuratețe priceperea adversarilor tăi? Dacă te-ai confrunta cu oameni cu aceste abilități în viața reală, ar fi la fel de duri pe cât par în film?
Este mai greu în film decât în realitate. În realitate, este mai bine pentru noi, pentru că, chiar dacă ne-am luptat cu oameni la același nivel, posibilitatea de a câștiga este probabil mai bună, deoarece în cameră, trebuie să executăm mișcările [într-un anumit mod].
Ce avantaje și dezavantaje există în formarea actorilor pentru a lupta, spre deosebire de formarea luptătorilor pentru a acționa?
unde pot să mă uit la Dragon Ball Z
Există o mulțime de profesori de arte marțiale și o mulțime de școli, iar oamenii susțin că sunt foarte buni, dar mă întrebam dacă au mai fost vreodată în lupte. Pentru că, dacă ar învăța, dar nu ar fi fost niciodată implicați într-o luptă, nu ar avea reflexele sau nu ar putea reacționa în mod natural - așa că atunci când sunt implicați în film, nu ar putea crea mișcările care sunt mai realistic. Dacă au fost implicați într-o luptă reală, atunci știu cum să se miște, cum să se scape, din unghiuri diferite și moduri diferite. Și, de asemenea, știu ce simte să fii lovit cu pumnul sau lovit, așa că știu cum să reacționeze. Și asta ar crea coregrafii mai realiste. Nimeni, nici măcar în Indonezia, nu a mai adus aceste întrebări înainte - foarte bine.
bere alfa Grecia
Ce îți cere asta ca coregraf? Trebuie să-i aclimatizați să ia un pumn sau îi puteți antrena cum să facă mișcările?
Dacă nu au reacția corectă atunci când sunt lovite cu pumnul sau încearcă să o minimizeze, atunci camera nu o captează [dramatic]. Deci, dacă aș fi lovit în stomac, aș reacționa. Lovit în față, cum aș reacționa. Cum să cad când cineva te lovește, m-am gândit la toate răspunsurile la acele lovituri. Este foarte important să știi cum cazi, astfel încât să nu te rănești.
În cele din urmă, care este cea mai mare provocare cu aceste filme? Este coregrafierea luptelor? Acordați atenție personajului dvs.? Ce se întâmplă dacă, dacă ai dreptate, orice altceva se încadrează în loc?
Cel mai provocator lucru este să creezi o coregrafie diferită de primul și de al treilea film. Fiecare film este diferit, deci este greu să faci mișcări diferite care nu sunt monotone sau repetitive.
Cât de curând poți să știi ce va trebui să faci pentru al treilea film, când te afli în mijlocul celui dinaintea acestuia?
Depinde de poveste. Dacă Gareth vrea ceva mai agresiv decât cel de-al doilea, atunci asta voi crea - în conformitate cu povestea.
Raid 2: Berandal joacă în anumite orașe.
