Poveștile despre viitorul condus de roboți și / sau condamnarea mediului sunt abundente în SF, dar asta nu înseamnă că nu există loc pentru variații. Caz elocvent, Eden . Creat și produs de Justin Leach, seria anime Netflix folosește doar patru episoade de 25 de minute pentru a oferi o abordare colorată și intensă a ambelor idei și cu un rating de vârstă care îl face o introducere adecvată și fructuoasă pentru publicul mai tânăr care este mai puțin familiarizat cu temele sale.
Ca o mulțime de rezultate originale anime ale serviciului de streaming, Eden se mândrește cu o listă internațională de creatori : animație de la CGCG din Taiwan, regie de la Fullmetal Alchemist: Brotherhood Yasuhiro Irie, design de personaje de la co-fondatorul Studio Bones, Toshihiro Kawamoto (din Cowboy Bebop faimă), design conceptual de la romancierul grafic francez, Christophe Ferreira, scenariu de la Kimiko Ueno - cel mai cunoscut pentru Space Dandy, Little Witch Academia și Carole și marți - și muzică de la Kevin Penkin, ale cărui credite în anime includ Rising of the Shield Hero, Turnul lui Dumnezeu și Fabricat în Abis.
Împreună cu o distribuție vocală engleză la fel de impresionantă (Ruby Rose, David Tennant, Rosario Dawson și Neil Patrick Harris, pentru a numi câteva), v-ați aștepta la lucruri mari de la produsul finit. Și pe ansamblu, Eden livrează. Premisa și contextul său - o lume la 1000 de ani de când se știa că există ultimul om - nu este una nouă, nici ideea unui singur om rătăcitor (Sara) nu este lăsată să-și mediteze misterele. Dar, din nou, există o dorință evidentă de a face apel la un public mai larg care înlocuiește orice plângere a adulților cu privire la acest lucru; evident în schema de culori a cărții ilustrate și se concentrează pe relațiile dintre părinți / copii. Asta nu înseamnă că seria se îndepărtează de traume sau de ideile filozofice și greutate despre natura existenței care provin în mod natural din aceste tipuri de fabule uman-robot. Loviturile emoționale și conceptuale au impact, fără a fi nevoie de gratuitate și convoluție.
La fel ca al lui Pixar Wall-E , Eden Roboții au fost transformați în îngrijitori desemnați de omenire, chiar dacă nu sunt foarte siguri unde au plecat oamenii de care ar fi trebuit să aibă grijă. Sara, descoperită într-o păstăi în copilărie, este adoptată și crescută de doi părinți robot, E92 și A37, care se străduiesc să o țină ascunsă de un bot tiranic, anti-uman, numit Zero. Această relație de bază este ceea ce te leagă cu adevărat: Pe măsură ce cele două figuri parentale din viața Sara se luptă cu ceea ce înseamnă să ai grijă de o formă de viață organică și cu toate idiosincrasiile ilogice care vin cu ele, Sara însăși trebuie să se lupte cu sentimentele de adolescent răzvrătirea și izolarea severă a posibilului de a fi singura de felul ei. Mulți adolescenți și adulți tineri simt că nu există nimeni care să-i poată înțelege cu adevărat - nesiguranțele relatabile ale Sarai sunt mărite și repetate, indisolubil, prin faptul că sunt adevăruri literale. Scorul lui Penkin, cu corzile sale străpungătoare și solitare, subliniază atmosferic acest lucru.
Designul și senzația lumii în care locuiește ea și familia sa de roboți sunt foarte bine luate în considerare pentru tonul poveștii. Anime CG rămâne o alegere controversată, în ciuda unor succese fantastice ( Lupin III: Primul și, mai recent, Zeii noi: Nezha Renăscut ). Bineînțeles, animația funcționează cel mai bine pentru personajele robotizate și are un pic mai puțin succes la redarea pe deplin a expresivității umane, dar dacă devii pe deplin implicat în Eden , vei uita în curând despre asta. O combinație de design inteligent al personajelor, mișcare și acțiune vocală fac ca roboții „buni” să fie simpatici - asemănători cu droizii fără chip, dar îndrăgostiți ai Razboiul Stelelor univers - și roboții „răi” impersonali și, prin urmare, amenințător.
calorii berii montejo
Rămânând cu Razboiul Stelelor comparație, Zero cu limită, în special, are mai mult decât o atingere de Darth Vader despre el; trupul său negru, unghiular, care contrastează puternic cu decorul abundent, nepoluat și rebelii cu margini rotunzi și colorați pe care încearcă să-i distrugă. Obeliscul cubic pe care îl locuiește, deși intenționat să se amestece în peisaj cu zidurile sale oglindite, devine mai degrabă o Cetate a Solitudinii sau Turnul Alb al lui Saruman datorită lui, un obiect rece și străin care se conturează peste lumea naturală.
Există un argument care Eden timpul total de rulare ar putea faceți-l să funcționeze la fel de bine ca un film, iar bingingul întregii mini-serii dintr-o singură dată poate face să se simtă ca și cum ar putea fi la fel de bine. Cu toate acestea, segmentarea acestuia ar putea fi mai bună pentru publicul mai tânăr, cu o durată mai scurtă de atenție, pentru a intra și ieși din. De asemenea, creează o delimitare clară între structura în patru acte a seriei, sfârșitul fiecărei deschideri a trecutului un pic mai mult, astfel încât privitorul să poată combina informații cheie alături de eroina sa curajoasă. Până la final, Eden nu oferă răspunsuri concrete la întrebările pe care le pune - întrebări care stau la baza subgenului robo-pocalypse - și anumite dezvăluiri sunt ușor de discernut dacă acordați o atenție deosebită, dar, la fel ca cele menționate anterior Wall-E , funcționează la cel mai important nivel - emoțional.
Eden este disponibil pentru streaming în toată lumea pe Netflix, 27 mai.
