Adaptarea filmului de la Wachowskis la Speed Racer are un rating de 39% pe RottenTomatoes, a fost criticată de majoritatea criticilor și a eșuat complet la box-office. Dar cât de bine se reflectă acest lucru asupra filmului? Este campy, excesiv și incredibil de rapid, dar acestea nu sunt defecte. Tocmai aceste elemente fac din film o capodoperă subapreciată.
LEGATE DE: Green Lantern: 15 motive pentru care filmul nu a supt
„Speed Racer” este foarte distractiv. Este plin de acțiune și are un complot surprinzător de intens și coeziv. Poate că unul dintre motivele „eșecului” său este faptul că a fost lansat în aceeași săptămână cu „Iron Man” al lui Jon Favreau, care a eliminat toate filmele concurente. Dar a fost „Speed Racer” la fel de rău pe cât spuneau criticii? CBR te provoacă să revizuiți filmul și să vedeți de ce este mai bine decât vă amintiți!
cincisprezeceCAST este perfect
Dacă există cu adevărat un lucru de iubit despre „Speed Racer”, este distribuția. Sunt Emile Hirsch în rolul Speed, Susan Sarandon în rolul lui Mom Racer, John ciudat Goodman în rolul Pops Racer și Roger Allam în rolul ticălosului Arnold Royalton. Modul în care acești actori de profil au fost distribuiți într-o adaptare anime este uimitor, dar sigur a funcționat bine, distribuția și-a pus toată inima în aceste roluri.
Emile Hirsch nu numai că arată exact ca Speed Racer, ci s-a pregătit pentru rol urmărind fiecare episod din anime și întâlnindu-se cu curse profesionale. Se arată, de asemenea, în timp ce Hirsch joacă o viteză perfect umilă, sinceră și serioasă, găsind doar amestecul potrivit de brânzeturi și inspirație. Susan Sarandon își ia cu pasul rolul matern, o mama perfectă. Roger Allam este minunat de înspăimântător în calitate de ticălos corporativ cu două fețe pe care ne place să-l urăm. Și nu în ultimul rând, John Goodman joacă un rol care pare personalizat doar pentru el. La fel ca Hirsch, Goodman arată exact ca omologul său anime, Pops; un tată vesel, iritabil, sever, iubitor și harnic. Vă îndrăznim să găsiți un rol John Goodman care nu este cel puțin unul dintre acestea.
14TRIXIE
Vorbind despre roluri, Trixie este unul dintre cele mai tari personaje din „Speed Racer”. Ea este iubita copilăriei lui Speed și iubita actuală. Este inteligentă, descurcată, luptă pentru ceea ce vrea și este un personaj cu adevărat distractiv. Chiar și în flashback-urile din zilele de școală ale lui Speed, Trixie este puternic și sfidător, protejând Speed de a fi luat în râs de un grup de fete blonde snobe, în timp ce îi admiră diferențele. Ea și Speed devin prieteni rapizi și este considerată rapid familie de restul Racers. În prezent, Trixie nu și-a pierdut puterea și sfidarea.
Nu numai că sprijină Speed din aer în elicopterul ei minunat de roz, ci și tinde să-și facă drum când vine vorba de relația ei și a lui Speed. Trixie intră chiar în locul lui Taejo Togokahn în Casa Cristo Race, ținându-se pe pistă și arătând răcoros în ochiul ei negru greu. În anime-ul original, Trixie era dur și puternic, iar filmul o adaptează perfect într-un neînfricat ticălos feminist. De asemenea, rostește expresia „fasole rece” ori de câte ori vede ceva minunat, ceea ce este pur și simplu încântător.
13RACER X
Racer X este în secret Rex Racer, fratele mai mare al lui Speed. În anime, Rex și-a părăsit familia și și-a îmbrăcat identitatea Racer X după ce s-a rușinat pentru că a condus imprudent și a prăbușit Mach 5. Filmul amplifică puțin originea lui X, făcându-l să-și falsifice moartea în timpul unei curse pentru a scăpa de legăturile sale cu mafia. . Rușinat, Rex este supus unei intervenții chirurgicale plastice și scoate masca Racer X.
Atât în anime, cât și în film, Racer X încearcă să se răscumpere, acționând ca agent / mercenar pentru investigațiile poliției și guvernamentale ale organizatorilor de curse. Interpretarea filmului de acest lucru este frumoasă, deoarece arată că X este în esență o versiune extrem de satirică a lui James Bond, trage arme din mașină și scoate un camion întreg de mafioți de pe volan. Este un ticălos care încearcă să facă ceea ce trebuie după ce a greșit atât de mult timp. Aflăm la fel de mult aproape de sfârșitul filmului, unde este relatată povestea lui Rex, cu Matthew Fox portretizând durerea și îndoiala cu expresii simple, dar dureroase.
12PROIECTELE
O mare parte din farmecul, frumusețea și excelența „Speed Racer” provin din lucrările de design ale filmului. Cei mai mulți critici abordează imaginea ca fiind cel mai puternic element al filmului și au perfectă dreptate. Lucrarea de proiectare pentru „Speed Racer” evocă obrazul anime-ului, îl amplifică și îi conferă doar doza potrivită de realitate; toți prezenți în costum, mașină și design mondial.
Lumea filmului - cu orașele sale acoperite cu bomboane, stadioane masive de curse și fabrici corporative de desene animate - este atât de nerealistă, și asta este ceea ce este minunat în acest sens. Personajele ies în evidență din fundal, arată nefiresc și fals, ceea ce funcționează atât de bine; ar trebui să fie ireal și cartoony. Mach 5 pare că a ieșit chiar din anime, iar celelalte mașini din film sunt unice și pline de fler. Costumele sunt la fel de frumoase și oferă personajelor un aspect distinct și precis anime. Speed și familia sa poartă hainele lor semnate la un moment dat și au un aspect original extraordinar pe tot restul filmului. În plus, există o echipă ridicată de curse vikinge. Cum ai putut să nu iubești asta?
goodlife descend ipa
unsprezeceCURSAREA
Este de înțeles că o mulțime de critici au numit vizualul cursei „dezorientant” sau „copleșitor”, din moment ce totul despre curse este obținut până la 11. În ciuda faptului că este menit să fie un spectacol al unui film, probabil că cursele sunt prea mari ecran, ceea ce ar putea explica de ce filmul a câștigat un cult în urma lansărilor pe DVD. Acestea fiind spuse, Wachowski au pus tot ce aveau în perfecționarea imaginilor de curse. Roțile mașinilor se mișcă la 180 de grade, așa că, în loc de filmul care prezintă o cursă plictisitoare de tip NASCAR, în care mașinile circulă în cerc, vehiculele se deplasează în jurul fiecărui colț, revenind la viteze care sfidează gravitația pe măsură ce flip, rotesc și se învârt. unul în jurul celuilalt.
Fiecare cursă este unică, iar miza este crescută continuu. Acțiunea de întoarcere a mașinii, cu octanie ridicată, se scufundă adânc în copilul tău interior și te face să vrei să țipi „MAI RAPID! MAI REPEDE!' Fiecare secvență de curse îți oferă sentimentul copilului de a te juca cu Hot Wheels, de a le alerga pe piste și de a le prăbuși unul pe celălalt. Cea mai bună parte din toate acestea este că știm exact ce se întâmplă în ciuda mișcării de o sută de mile pe minut. Fiecare mișcare este clară, clară și strălucită coregrafiată.
10CASA HRISTOS 5000
Poate că cea mai mare cursă a filmului, în afară de final, este Casa Cristo 5000, care traversează continentul și se clipește pe două zile. Speed, Racer X și Taejo Togokahn participă la această cursă pentru a-l ajuta pe inspectorul Detector să investigheze corecția corporativă și a mafiei , și pentru a ajuta Speed să se califice pentru Marele Premiu. Familia lui Speed nu vrea ca acesta să concureze, deoarece peșterile de gheață din Casa Cristo sunt locul în care Rex a ieșit și a murit, dar Speed merge împotriva dorințelor lor și intră oricum.
Totul despre această parte a filmului este fantastic. Există vikingi, curse off-road și o mulțime de trucuri murdare. Prima etapă începe într-un teren deșert, unde norii de praf ascund atacurile murdare de curse și duc la o pierdere pentru Speed și colegii săi. Ca să înrăutățească lucrurile, Taejo a fost drogat între curse. Din fericire, Trixie intervine în timpul etapei a doua, iar Speed și echipa sa ocupă primul loc. În timpul victoriei lor, există un moment minunat de vesel în care Speed trece linia de sosire, sare din mașină și aterizează în poziția sa clasică de anime, în timp ce joacă o versiune instrumentală a piesei clasice.
9NINJAS
Între cele două curse ale lui Casa Cristo, Speed și Trixie sunt descoperite de familia sa, care se prezintă la hotel și rămâne în a doua etapă. În timp ce familia Racer, Taejo și Racer X dorm, sunt atacați de ninja. Asta e corect, Ninjas . Ninja-urile reușesc să-l drogheze pe Taejo și încearcă să-și scoată coechipierii pentru a schimba rezultatele cursei.
Racer X își scoate cu ușurință atacatorii de shinobi, folosind o cămașă ca mască improvizată. Viteza reușește să-și țină pumnii, aruncând neîndemânatic, ca un luptător de stradă. Pops intră și el în acțiune, obținând un ninja într-un blocaj de cap, unde asasinul aruncă o privire bună la inelul campionatului de lupte Pops. Ninja arată îngrijorat în timp ce Pops îl aruncă, îl trântește, îl ridică înapoi și îl învârte peste cap - provocând ca armele sale să zboare și să se blocheze în pereți - înainte de a-l arunca pe fereastră. Într-adevăr carismaticul dur, Pops îl elimină pe ninja spunând „Ninja? Mai mult ca un non-ja. Groaznic ceea ce trece pentru un ninja în aceste zile. Este o scenă complet bătăușă, care este foarte distractivă de urmărit.
8CINEMATOGRAFIA
Cursele și scena ninja nu ar arăta pe jumătate la fel de bine dacă nu ar fi fost cinematografia inventivă a filmului. Cu o adaptare live a unui anime, vor exista desigur câteva elemente pierdute în traducere, dar Wachowskii au găsit un punct de mijloc imens de unic. Există o mulțime de elemente vizibile ale acestui lucru - zoom-urile rapide și tigaile, comutările rapide între mașini și primele planuri ale pilotilor - dar există mult mai multe detalii sub suprafață.
Majoritatea zoom-urilor rapide sunt folosite pentru a încorpora linii de viteză anime-esque în film. Când camera face zoom de la Speed la mașina sa, luminile traseului de curse și formează linii de mișcare. În timpul scenei de luptă de pe vârful muntelui, camera se mișcă la fiecare lovitură, iar zăpada care cade se estompează pentru a deveni linii de viteză. Apoi sunt peșterile de gheață de la Casa Cristo, unde coada luminează mașinile care se îndreaptă în spate cu fiecare drift. Acest tip de coregrafie și cinematografie este anterior lui Scott Pilgrim vs. Lumea, care a folosit o abordare similară. Cu toate acestea, inovația și utilizarea tehnicii Speed Racer au trecut neobservate.
7DEPLASARE TIMPĂ
Filmul sare destul de mult în timp și este într-adevăr un mod genial de a împacheta toate punctele principale ale materialului sursă într-un film de două ore. Flashback-urile și transmiterea blițului apar pe și în off pe tot Speed Racer, dar nu se simt niciodată inutile sau deplasate. De fiecare dată când trecutul este menționat, capul unui personaj este folosit pentru a șterge și apare un flashback rapid, oferindu-ne doar suficiente informații înainte de a reveni la acțiune.
Prima cursă a filmului instalează această tehnică, oferindu-ne povestea din spate a familiei Racer și pierderea lor de Rex pe măsură ce Speed concurează cu fantoma fratelui său. Istoricul aproape al fiecărui membru al familiei cu Rex este dezvăluit printr-un prim plan urmat de o ștergere către un flashback puternic emoțional. Aceste flashback-uri sunt folosite pe tot restul filmului pentru a face lucruri precum să ofere povestea din spate, să susțină un monolog și să ofere mici pauze între acțiunea uneori copleșitoare. Utilizarea flashback-urilor și a blițului înainte ajută filmul să se simtă ușor și rapid, în loc să fie împiedicat de expunere și poveste.
pabst blue ribbon abv
6SCENA ROYALTON
Una dintre cele mai bune utilizări ale deplasării în timp vine atunci când Speed se întâlnește cu E. P. Arnold Royalton pentru a refuza oferta contractului de curse. Ceea ce începe ca un schimb politicos între o viteză umilă și aparent prietenosul Royalton se transformă în cea mai puternică scenă din întregul film. Declinul lui Speed a inclus flashback-uri pentru a-și susține explicația pentru respingerea ofertei, descriind Speed și Pops învățând să treacă peste moartea lui Rex și arătând cât de importantă este familia lui pentru el și cariera sa de curse.
Royalton răspunde într-o discuție foarte intensă despre modul în care obsesia lui Speed față de valorile familiei este inutilă și că banii sunt singurul lucru care contează în curse. Royalton impune acest lucru susținând că, cu excepția cazului în care Speed semnează cu Royalton, el nu doar că nu va plasa în cursa Fuji viitoare, nici nu va termina. În timpul monologului, toate pretențiile lui Royalton prind viață pe măsură ce cursa Fuji are loc în fundal, arătând că Mach 5 este scos din cursă, iar numele Racer Motors este tras prin noroi. Este o scenă puternică care arată atât abilitățile de actorie uimitoare ale lui Roger Allam, cât și care îi oferă lui Speed motive să se îndoiască de tot ce știe.
5VILAINUL ESTE CAPITALISMUL
Scena Royalton ajută la dezvăluirea faptului că ticălosul din Speed Racer nu este un șofer rival, ci este capitalism . Sigur, Speed se confruntă cu alți curse, cum ar fi ticălosul anime Snake Oiler, Ghost Ghost și, în cursa finală, Jack 'Cannonball' Taylor, dar cel care trage corzile în spatele fiecărei pierderi și încercări ale Speed este Royalton Motors și conexiunea lor cu mafia. Filmul descrie curse cu bani mari pentru a fi corupți, subțiri și pur și simplu murdari, folosind lucruri precum cârligul ilegal de suliță pentru a trișa în timpul cursei.
Motivul pentru care înființarea capitalismului ca răufăcător al „Speed Racer” funcționează atât de bine se datorează faptului că filmul se concentrează pe Speed și relația sa cu familia sa, în special Rex și Pops. Valorile familiei și munca grea stau la baza acestui film, susținându-i pe Racers pe măsură ce urcă în fața companiilor de curse de renume. „Speed Racer” este o narațiune sportivă clasică, cu câteva alte elemente distractive.
4EMOȚIA ESTE REALĂ
Nu există nicio îndoială că „Speed Racer” este un film campion, dar asta îi dă filmului atât de multă inimă. Filmul lovește o mulțime de bătăi emoționale, fiecare evocând reacții foarte reale. Acțiunea distractivă, nebună, de-a dreptul prostească te ține pe marginea scaunului, în timp ce momentele de familie te-au încordat și la un pas de lacrimi.
O mare parte din emoția „Speed Racer” provine din familia Racer și interpretările lor din distribuție. În timpul primei curse, moartea lui Rex se simte reală; vedem flashback-uri care arată cât de important a fost Rex pentru Speed și cât de aproape erau el și Pops. Vedem cum moartea lui Rex l-a lovit pe Speed când el plânge în brațele mamei sale, în timp ce ea privește cu expresia goală a unei mame îndurerate. Simțim cu adevărat moartea lui Rex, deoarece reacțiile lor sunt atât de crude și reale, fără a o exagera. Cu fiecare moment emoțional, ni se prezintă o situație sau un flashback care ne oferă un context care ne ajută să ne alimentăm reacțiile. Ne face să simțim că facem parte din el, motiv pentru care emoția lovește atât de tare.
3NU O REBOTĂ GRITTY
„Speed Racer” a fost lansat la câțiva ani după „Batman Begins” de Christopher Nolan și cu doar câteva luni înainte de „The Dark Knight”. Este suficient să spunem că repornirile sângeroase începeau să devină din ce în ce mai populare. Poate că starea pieței la momentul lansării este ceea ce a condus „Speed Racer” la bombardament la box-office. Chiar și „Iron Man”, care nu este tocmai un reboot dur, avea o mulțime de teme și elemente de poveste care erau mai întunecate decât materialele sursă comice. Indiferent de modul în care îl priviți, piața din momentul lansării sale nu era potrivită pentru „Speed Racer”.
Acest lucru se datorează faptului că „Speed Racer” nu a forțat o preluare gravă. Nu este „un film Speed Racer, ci ...” este doar un film Speed Racer și asta îl face grozav. De la „Batman Begins”, fiecare film de benzi desenate a trebuit să arunce altceva în amestec pentru a împiedica lucrurile să fie prea amuzante și distractive, două lucruri pe care producătorii le credeau că publicul nu le-ar dori. „Speed Racer” este o adevărată adaptare a anime-ului; este distractiv, prostesc, colorat și nu-ți este frică să devii brânză. Unii ar putea da vina pe film pentru că nu s-a luat prea în serios, dar, sincer, asta îl face să funcționeze atât de bine.
DouăTRAMA ESTE SIMPLĂ (ȘI MARE)
Intriga de bază a filmului este că abilitățile de curse ale lui Speed câștigă atenția unui potențial sponsor de la Royalton Motors. Speed respinge oferta și Royalton își folosește conexiunile într-o încercare de a pune capăt carierei de curse Speed ... și aproape că funcționează. Viteza primește a doua șansă atunci când inspectorul Detector și Racer X îi oferă șansa de a concura, expunând corupția în cadrul curselor. Miza devine din ce în ce mai mare pe măsură ce se apropie cursa finală și Speed are șansa de a pune capăt domniei lui Royalton și de a demonstra lumii că nu are nevoie de bani sau putere pentru a câștiga, tot ce are nevoie este familia și dragostea de curse.
O mulțime de critici au susținut că, deși imaginile din „Speed Racer” erau puternice, complotul era incoerent și dezordonat. Dar, dintr-o scriere perceptivă, trebuie doar să existe un motiv pentru care Speed să alerge, nu? Ei bine, Wachowski au făcut asta, folosind o narațiune despre filmul sportiv ca bază și construind deasupra ei. Temele sunt concentrate, nu ne confundăm niciodată cu ceea ce se întâmplă, iar Speed are un motiv pentru a concura. Nu există mult mai mult de care are nevoie complotul și lasă mult loc pentru cursele uimitoare.
1UN SIMȚ AL COPILULUI DE MINUNE
„Speed Racer” se deschide cu un tânăr Speed care face un test la școală. Are multe probleme de concentrare și mintea lui începe să rătăcească. Ceea ce începe ca un doodle flip book dintr-un accident de curse evoluează rapid într-o secvență fantezistă în care doodle copilărești de mașini și mulțimi înconjoară Speed, biroul său școlar acționând ca scaunul șoferului său. Viteza face zgomote „vroom” în timp ce aleargă și chiar simulează hohotul mulțimii după ce trece linia de sosire fantezistă. Această scenă este pur, și descrie filmul pentru ceea ce este: fantezia unui copil.
Totul, de la fantezia tânărului Speed la imagini de curse, și chiar la manecile maniacale ale lui Spritle, fac din acest film un vârf minunat în capul unui copil. Se pare că filmul s-a descurcat foarte bine cu demografia copilului, așa cum ar trebui, din moment ce „Speed Racer” este în esență tot ce e grozav despre fantezia unui copil cu viteză. Aceasta este adevărata magie a filmului, deoarece evocă o astfel de mirare copilărească, care te face să te simți din nou copil! Când îl urmăriți cu această mentalitate, „Speed Racer” este un film cu adevărat minunat.
Ce părere ai despre Speed Racer? Ai mai da o încercare astăzi? Spuneți-ne în comentarii!
