Azilul Arkham: o casă serioasă pe pământul grav a fost publicat pentru prima dată în 1989 - o perioadă din istoria cărților de benzi desenate super-eroi pe care scriitorul Grant Morrison o descrie în notele sale de scenariu pentru carte ca fiind „foarte„ realiste ”și„ creier stâng ”.„ Propriul său ”oniric, emoțional și abordarea irațională a lui Batman a fost scrisă ca antiteza seriozității epocii - așa cum se vede în povești precum Paznici și Revine Cavalerul Întunecat . Subtitlul ar putea fi interpretat ca un ochi ironic, deși, prin admiterea lui Morrison, a fost ridicat de fapt dintr-un poem al lui Phillip Larkin despre o persoană care explorează biserici vechi și goale - dar nu-și poate da seama de ce.
Începând din 2019, cartea împărtășește luna de naștere cu Joker-ul lui Todd Phillips, un film care pătrunde în mod similar în nebunia din Gotham și, în centrul acesteia, arhememesis-ul lui Batman. Acest lucru este potrivit pentru o poveste de genul Azilul Arkham , care este înrădăcinată în imagini oglindă, dualitate și ideea unui cerc infinit de timp.
Benzi desenate sunt, de asemenea, inspirate deschis de Alice in Tara Minunilor , cu citate din povestea suprarealistă a lui Lewis Carroll, care face povestea. La fel ca protagonistul poemului Larkin, Batman se trezește atras - de invitația lui Joker - la azilul titular, care a fost preluat de deținuții săi. Data este Ziua Prostului Aprilie. Cu ostatici de recuperat, Batman, împotriva judecății sale mai bune, intră în „casa viselor rele” și iese, ca Alice, o persoană schimbată până dimineața.
Având în vedere asocierea sa mai strânsă cu instituția fictivă decât oricare dintre ticăloșii cavalerului întunecat, Azilul Arkham probabil, rămâne în amintirile majorității cititorilor ca fiind o poveste care îi oferă lui Clown Prince of Crime același rol principal ca și controversatul film care bate în prezent recorduri la box-office în cinematografe. Cu toate acestea, revizuind romanul grafic - de asemenea un best-seller - s-ar putea să fiți surprins să redescoperiți cât de puțin apare Joker în el. În loc de prezența fizică perpetuă pe care o are personajul în povestea de origine solo a lui Phillips, nebunia care îl definește pe Joker este extrasă și prezentată pe masa de operație a lui Grant Morrison, Dave McKean și Gasper Saladino; expus, disecat și lăsat să curgă prin toate cele 120 de pagini, independent de sursa sa.
câine zburător furios
Fiind naratorul care nu este de încredere, a petrece o perioadă lungă de timp în singura companie a lui Joker este o sarcină grea - una din care Phillips și Joaquin Phoenix fac o treabă decentă, toate lucrurile luate în considerare. Cu toate acestea, filmul, indiferent că este vorba de tăieturi sau de dorința de a construi empatie (sau ambele) este, din păcate, mai lipsit de dinți decât s-ar putea dori. Azilul Arkham , prin comparație, te mușcă de la prima pagină și nu-și slăbește niciodată aderența până la sfârșit.
In timp ce Gluma uciderii sau Joker romanul grafic sunt puncte de comparație mai evidente, având în vedere alinierea lor în timp util și efortul comun de a încapsula cum arată și se simte o coborâre în nebunie, ținând Joker filmează împotriva Azilul Arkham nu este un exercițiu nedrept. De fapt, pot fi găsite paralele interesante: Ambele răstoarnă presupusa sănătate a orașului Gotham cu susul în jos; ambele se ocupă de ideea bărbaților împinși până la punctul de rupere de sistemele sociale fragile și crude; și ambii îl poziționează pe Joker - și pe predecesorul său, Amadeus Arkham - ca niște persoane din afară neînțelese în raport cu sistemele respective.
Azilul Arkham Joker este ceea ce Phoenix ar putea deveni bine după sfârșitul filmului: încrezător și jucăuș. Este cochet cu Batman, apucându-și fundul și pășind în pantofi de damă. (Jim Clements, căruia i-a dedicat cartea Morrison, a sugerat că Joker are chiar și o barba de evocat vagin dințat , o referință și mai înfricoșător freudiană care a fost „lăsată pe tabla de desen de dragul tuturor oamenilor care gândesc bine”. , fața lui este o mizerie focală schimbătoare de linii, stropi și estompări - ceva ce adaptările live-action nu vor putea niciodată să se replice.
Ruth Adams, una dintre psihanaliștii capturați de la instituție, afirmă că suferă de un fel de „super-sănătate”, ceva pe care ea îl compară cu al lui Tourette. „Jokerul pare să nu aibă control asupra informațiilor senzoriale pe care le primește din lumea exterioară. El poate face față acelei haotice haine de intrare, mergând cu fluxul. Cu alte cuvinte: „Nu are personalitate reală”, de unde și personajul clovn. „El se creează în fiecare zi”. Ecourile acestui lucru pot fi auzite în versiunea lui Phoenix când acesta dezvăluie că se vede pe sine ca „nimic” și crede în „nimic”.
treziți n coaceți bere
Această idee este personajul cel mai terifiant al său; că sub alb, roșu și verde este ... o gaură în formă de persoană în care există o identitate ar trebui să fi, nu acolo unde a fost cineva odată.
Dar una dintre capcanele oricărui tip de poveste Joker fără Batman este absența luminii pentru ca ticălosul să-și arunce umbra. Joker din păcate, face acest lucru și mai pronunțat prin distanțarea personajului aproape în întregime de revoluția sângeroasă pe care o începe accidental, ceea ce îl face neobișnuit de inert pentru majoritatea propriei sale povești. Umbra pe care o aruncă asupra lui Batman Azilul Arkham pe de altă parte, este într-adevăr foarte întunecat.
„Batman nu se teme de nimic”, îi spune Batman lui Jim Gordon înainte de a intra în azil. 'Sunt eu, Sunt frică. Mă tem că Jokerul are dreptate la mine. [...] Și mi-e teamă că atunci când intru în Arkham și ușile se închid în spatele meu ... Va fi la fel ca și cum mergeam acasă. ' Potrivindu-se acestor temeri cu privire la starea sa de spirit, McKean îl face adesea pe Caped Crusader fără chip; monstruos și dezumanizat, cu excepția dinților strânși în timp ce cere ca Joker să-și „ia [mâinile] murdare” de pe el. Un panou de el plângând după mama sa când cade pe gaura iepurelui traumei din copilărie este urmat de o imagine a lui Psiho Norman Bates.
„Arkham este un ochelar de vedere”, spune Mad Hatter în timp ce Batman trece de la o celulă la alta. Și apoi confirmă cele mai grave temeri ale lui Bruce despre sine: „Și noi suntem tu”.
Împletit în toate acestea este originea azilului însuși - o mică bucată de Batman mitologie pe care Morrison a luat-o de la Len Wein. După moartea mamei sale bolnave mintal, Amadeus Arkham s-a angajat să ajute „bărbații a căror singură crimă este boala mintală, prinși în sistemul penal fără speranțe de tratament”. Casa-familiei-transformată-acasă-pentru-nebunii-criminali este acum plină de legende urbane: pasaje secrete; o „ușă care sângerează”; și presupus fantoma lui Amadeus însuși.
LEGATE DE: Joker Fan Art îl trimite pe Joaquin Phoenix la Arkham Asylum
călăreț (soarta / stai noaptea)
Dincolo de prezența unui Two-Face aproape vindecat, dualitatea este omniprezentă pe tot parcursul poveștii, așa cum este și în istoria lui Batman și Joker: sănătate și nebunie; trecut si prezent; știință și supranatural; realul și suprarealistul.
Cu cât călătoria lui Amadeus progresează în trecut, cu atât mai mult timp se prăbușește asupra lui însuși: găsește o carte Joker în dormitorul fiicei sale și îi amintește de o farsă din ziua Fools din aprilie. Mai târziu, el crede că poate auzi râsurile provenind dintr-o celulă goală și se vede în oglindă cu fața unui clovn. Își vede peștele clovn de companie făcând semnul pentru Pești - semnul lunii de pe cărțile Tarot, instrumentele pe care psihologii încearcă să le folosească pentru a sparge obsesia lui Harvey Dent. Acesta reflectă observația lui Dent, la zeci de ani după vremea lui Amadeus, că luna arată ca partea marcată a dolarului său de argint.
Punctul în care se combină aceste linii temporale și opuse, cum ar fi luna care acoperă soarele, este atunci când Batman întâlnește Killer Croc; bătălia care a urmat devenind confundată în imaginile colagice ale lui McKean cu o statuie a arhanghelului Mihail ucigând un dragon. Narațiunea lui Amadeus suprapune lupta în timp ce descrie înfruntarea propriului său „balaur”, credința sa în Dumnezeu și raționalitatea zdruncinată. Și în timp ce Batman este străpuns de aceeași suliță pe care o folosește pentru a-l ucide pe Croc, Arkham vorbește despre trezirea din halucinația sa „nu mai poate spune unde s-a sfârșit dragonul și eu încep”.
Într-un mod similar cu decalajul bogăției din Gotham care alimentează prăbușirea orașului în Joker , prăbușirea financiară din 1929 îl pune pe Amadeus după gratii pentru tentativa de ucidere a unui broker de acțiuni. În celula sa, el cântă imnul național al SUA în timp ce interpretează un ritual care îi va lega spiritul de Arkham pentru totdeauna. „Văd acum virtutea în nebunie, pentru că această țară nu cunoaște nicio lege sau vreo limită. [...] Eu sunt ceea ce m-a făcut nebunia. Întreg. Și complet. Și în cele din urmă gratuit. Când Joker își vede întâlnirea la ușa din față, spiritul lui Amadeus trece prin el în timp ce îi dorește lui Batman noroc în azil - adică Gotham.
Ambele versiuni ale Joker, din 1989 și 2019, prezintă nebunia ca un fel de claritate a conștiinței într-o lume haotică, modernă. Dar, în timp ce Joker este o scurgere lentă într-o scurgere murdară, Azilul Arkham este un portal învolburat către o altă dimensiune vibrantă. Nu fără curse de fantezie, dar greșit din greșeală de seriozitatea scrisă de Morrison Azilul Arkham în ciuda.
anime unde câștigă prietenul din copilărie
