Ce anume face ca un personaj să fie iconic? Este prezența scenică, valoarea lor în cadrul unei povești sau altceva? Când vine vorba de Studio Ghibli, există zeci de personaje care sunt frumos definite și bine scrise. În mod ciudat, aceste personaje nu sunt întotdeauna cele pe care oamenii le amintesc cel mai bine. De exemplu, Jiro Horikoshi din Vântul se ridică este un protagonist complet realizat, relevant din punct de vedere istoric, care amintește de însuși Miyazaki, dar nu este genul de personaj prezentat pe tricouri.
Adevăratele icoane ale lui Ghibli sunt personajele care au devenit imediat recunoscute în întreaga lume, încorporându-se în psihicul colectiv al lumii. De la copii la monștri, aceste personaje sunt prea unice pentru a fi uitate în curând.
10Kodama sunt spirite japoneze ale copacilor care sunt acum recunoscute la nivel mondial (Princess Mononoke)
Kodama au apărut în folclorul japonez de generații, dar apariția lor în Prințesa Mononoke a stabilit aceste creaturi la nivel mondial. Prințesa Mononoke are loc într-o pădure fictivă superbă, dar o mare parte din decor a fost direct inspirată de insula Yakushima.
Situată la sud de Kyushu și accesibilă doar cu feribotul sau avionul, insula găzduiește unii dintre cei mai bătrâni copaci din lume. Nu este surprinzător faptul că decorul ar fi atunci plin de Kodama, despre care se spune că locuiește în copaci. Oricine a petrecut timp într-o pădure străveche simte că există mai multe astfel de locuri decât pare. Kodama a dat un nume acelei senzații universale.
9Sophie Hatter întruchipează perseverența (Howl's Moving Castle)
Inițial respins de unii critici ca un film Miyazaki mai mic, în anii de după Castelul în mișcare Howl a fost lansat în 2004, filmul a devenit un favorit al fanilor. O mare parte din acest lucru are legătură cu caracterizarea câștigătoare a lui Sophie, o tânără fetiță, studioasă, care nu își cunoaște întotdeauna propria valoare.
procentul berii lunii albastre
Când Sophie spune: „Nu am fost niciodată o dată în viața mea frumoasă”, relatabilitatea este înnebunitoare. Nu este nimic superficial în Sophie, care îmbunătățește viața celor pe care îi întâlnește prin compasiune și muncă grea. Dacă numai Sophie s-ar putea vedea pe sine așa cum fac alții.
bere cu nod de maimuță
8Spritele de funingine se simt ca și cum ar putea fi reale (Vecinul meu Totoro și Spirited Away)
Prezentat în ambele Spirited Away și Vecinul meu Totoro , spritele de funingine au lăsat o impresie de durată asupra fanilor Ghibli. Ideea că fiecare casă poate fi infestată cu spirite mici este mai degrabă liniștitoare decât supărătoare, iar majoritatea oamenilor ar îmbrățișa cu siguranță sprite de funingine înainte de gândaci.
susuwatari nu se bazează pe folclor specific ca Kodama, dar se simt atemporale. Este o dovadă a calității perene a operei lui Miyazaki că publicul aproape crede că ar fi putut vedea aceste creaturi cândva, undeva în timpul vieții lor.
7Cei mai mulți copii doresc un Catbus (Vecinul meu Totoro)
Statutul iconic al lui Catbus nu are prea mult de-a face cu personalitatea sa. Asta nu înseamnă că nu are; Catbus este distinctiv răutăcios, la fel ca multe pisici, și cu siguranță genul de animal de companie pe care mulți copii ar dori să îl aibă în ciuda inevitabilelor capcane.
În timp ce teoriile conform cărora Catbus este de fapt un vehicul stigian al cărui scop este de a transporta spirite în lumea interlopă s-au desfășurat în epoca internetului, nu are nicio diferență. Acest personaj rezonează. În Persoana 5 , Morgana face o glumă despre faptul că subconștientul colectiv al societății îmbrățișează ideea că pisicile pot fi și autobuze. Ce moștenire ciudată și minunată a creat.
butoiul roșu al lui Watney
6Seita și Setsuko rămân un avertisment bântuit și în timp util (Mormântul licuricilor)
Este puțin probabil ca fanii Ghibli să aibă pluși de Seita și Setsuka în mijlocul colecțiilor lor Totoros și No-face și este rar să vezi fan-art sau portrete ale acestor copii.
In orice caz, Mormântul licuricilor a lăsat o impresie asupra lumii prea mare pentru a fi măsurată sau actualizată. Există puține filme atât de profund supărătoare ca această descriere a orfanilor care se luptă în timpul celui de-al doilea război mondial și nimeni care vede filmul nu poate pleca neschimbat de el.
5Nausicaa a dat lumii o eroină pe care o merită (Nausicaa din Valea Vântului)
În anii 1980, eroinele curajoase din filme erau mult prea puține. Intrați în Nausicaa, un personaj complet realizat într-un cadru fantezist frumos.
Nici sexualizată, nici umbrită de băieți, Nausicaa a stabilit standardul iconicele eroine Ghibli care au fost sărbătorite de atunci. Cand Nausicaa a apărut în 1984, a devenit formativă pentru o întreagă generație a femeilor tinere.
4San amintește publicului să aprecieze ceea ce oferă lumea (Prințesa Mononoke)
Deși încă de la început Prințesa Mononoke se pare că Ashitaka, prințul blestemat, va fi probabil protagonistul, nu Ashitaka este numele filmului. San se supără omenirii, dar cine nu?
Crescută de lupi și expulzată dintr-un sat mulțumită pentru a jefui pădurile casei sale, San este un anti-erou empatic care disprețuiește așteptările societății. Și totuși nu există nicio îndoială că are dreptate, o străină cu mesaje semnificative de transmis. Există puține personaje la fel de justificate ca San și, pentru aceasta, ea este iconică.
3Kiki și Jiji ar fi vecinii ideali ai oricui (Serviciul de livrare al lui Kiki)
Nimeni crescut în anii nouăzeci nu putea să nu-i recunoască pe Kiki și pe iubita ei pisică Jiji. In timp ce Serviciul de livrare al lui Kiki este, la suprafață, mai banal decât filmele Ghibli mai imaginative, aceasta este poate cea mai mare forță a filmului.
Kiki este credibil ca personaj, deoarece publicul simte că ar putea fi ea sau cel puțin să o cunoască. A face magia banală este un cadou frumos atât pentru personaje, cât și pentru public. Cine nu l-ar dori pe Kiki ca vecin?
victoria vestului mare pe mare
DouăNo-Face reprezintă fiecare om din afară simpatic (Spirited Away)
No-Face se clasează foarte mult din cauza curs, el face. Există puține personaje mai recunoscute în întregul canon Ghibli decât acest spirit de baie. Inițial, el este mai mult un antagonist decât un erou, devorând spirite în baie și făcând ravagii în timp ce face acest lucru. Din toate drepturile, el nu ar trebui să fie simpatic.
Cu toate acestea, fără față este simpatic, un personaj credibil care clar nu știe să interacționeze cu ceilalți. Nu există nimic inerent rău intenționat la No-Face, care tânjește după companie în viața de apoi. Este un tip special de magie Ghibli pe care No-Face devine din ce în ce mai dragut pe măsură ce filmul progresează.
red dead redemption 2 cât timp să bateți
1Statutul lui Totoro ca icoană este de necontestat (Vecinul meu Totoro)
Nu există niciun personaj care să îl înlocuiască pe Totoro ca pictogramă emblematică a lui Ghibli. Asemănarea lui Totoro face față muzeului Ghibli și rafturilor a nenumărate magazine de jucării; Totoro este cel care există ca un Kigurumi și este descris pe orice, de la cutii de prânz la tatuaje. Anul trecut, bunicii din Japonia au construit o statuie Totoro pentru a-și ține compania nepoților la o stație de autobuz singuratică.
Privindu-l pe Totoro i-a făcut pe oameni să zâmbească de zeci de ani și, spre deosebire de Mickey Mouse, el încă nu se simte în mod special corupt sau comercial. Personajele Ghibli, în cele mai bune condiții, conving publicul că lumea este mai capricioasă și mai minunată decât pentru noi. Nimeni nu întruchipează acest lucru ca Tanuki-pisica-spirit-lucru cunoscut sub numele de Totoro.
