De la „Gangnam Style”, recordul lui PSY, la premiul Oscar al lui Bong Joon-ho Parazit și ascensiunea de webtoons citită de milioane, cultura pop coreeană ocupă din ce în ce mai mult spațiu pe scena mondială. Dar este mai mult decât o simplă schimbare culturală. În iunie, fanii K-pop și-au demonstrat puterea comunitară ajutând la sabotează un miting Donald Trump la Tulsa . La fel ca anime și manga îi unește pe fanii benzilor desenate și animației japoneze, muzica pop coreeană a cultivat un fandom care este în același timp nișă, dar înfricoșător prin dimensiunea și forța sa.
În afară de originea sa geografică, K-pop-ul actual este definit de, deși nu se limitează la, anumite semne distinctive: EDM, hip-hop și balade sufletești în sunetul său, coregrafie ascuțită fără efort în videoclipurile sale muzicale și o modă impecabilă. simțul stilului înainte. În fruntea creșterii globale a K-pop-ului din ultimul deceniu se află BTS, un grup de șapte membri care include membri: RM (Rap Monster) Suga, J-Hope, Jin, V, Jimin și Jungkook. Artiști și compozitori individuali, BTS - cunoscuți și sub numele de Bangtan Boys - au fost reuniți de casa de discuri Big Hit în 2013 și au adunat o serie de discuri de succes, precum și un pasionat și social- o bază conștientă de fani cunoscută sub numele de ARMATA.
Acum, acestea fac obiectul unei ample biografii scrise de jurnalistul K-pop Tamar Herman, care a vorbit recent cu CBR despre percepția publică a grupului, influența lor de anvergură și a risipit unele concepții greșite despre K-pop pe parcurs.
CBR: Deci, pentru cei necunoscuți, ce ați spune că face ca BTS - mai mult decât orice alt grup de K-pop - să merite o carte de genul acesta și să vă intereseze în mod special ca specialist pe această temă?
Tamar Herman: BTS a făcut istoria ca primul act asiatic care a câștigat faimă și distincții pe scară largă dominată în mod obișnuit de artiștii occidentali, reprezentând o schimbare seismică a culturii pop. Dacă Parazit a simbolizat modul în care industria de divertisment din Coreea de Sud a devenit o putere dominantă la nivel internațional pentru film, BTS a făcut-o pentru muzică.
avery kaiser
Unul dintre lucrurile care îi fascinează pe cei din afara Asiei de Est este conceptul idolului - pentru care nu prea avem un echivalent în emisfera occidentală. Ce ați spune că face un idol prin excelență diferit de cel al vedetei pop?
Diferența este practic doar marketingul, dar cred că este greșit să spunem că nu avem un echivalent în Occident; Vedetele Disney sunt aproape „idoli” occidentali și mulți dintre ei se confruntă cu probleme similare după Disneyficare pentru a reafirma cine sunt dincolo de marketing.
Cel puțin în Coreea, cred că ideea de „idol” este mai puțin limitativă decât „vedetele Disney” pentru a fi sinceri, deoarece mulți oameni își transformă idoldomul în cariere de succes și își mențin identitatea de celebritate fără a fi nevoie să treacă prin același tip de, de multe ori traumatic , experiențe cu care s-au confruntat multe vedete Disney. Ca să nu spun că lumea idoldomului K-pop nu are probleme, deoarece există mulți, mulți, mulți muncitori și abuzuri și acuzații ale drepturilor omului în întreaga industrie, dar cred că ideea că „idolii” sunt doar un anumit tip de stea în Industriile asiatice ignoră stilizarea tinerilor de către Occident.
Coregrafia ascuțită, părul strălucitor, dulapurile potrivite ... K-pop pare un gen atât de vizual, cât și audibil. Sunt aspectele la fel de importante ca muzica?
Ai nevoie de amândouă. Consider că K-pop este o formă de artă coreezonică, în care nu poți avea întreaga idee a operei de artă dacă întâlnești doar performanțele (fie că este literală sau aspectul unui artist), fie muzica pe cont propriu, deși pot, de desigur, să vă bucurați separat.
K-pop-ul este mult mai avansat în ceea ce privește comercialismul său decât alți artiști - care tind să încerce în mare parte să se ferească să dea din cap cât mai mult posibil. Este această onestitate ceva ce apreciază cu adevărat fanii?
Cred că sunt mulți care apreciază această sinceritate, dar depinde de fan și de modul în care se simt ei despre comercialism față de ideea de artă autentică.
Din perspectiva unui străin, este ușor să ne uităm la cât de grele sunt ambalate grupuri precum BTS - care sunt asamblate de case de discuri - și presupunem că nu există suflet în arta lor. Cât de importantă este autenticitatea pentru marca BTS?
Membrii BTS scriau melodii înainte de începerea carierei și au petrecut o mare parte din carieră interpretând muzică care atinge subiecte socio-politice ale zilei, precum și experiențele lor personale, atât prin melodiile pe care le-au scris și co-au scris, cât și melodiile pe care le-au scris nu. Nu poți fi mai autentic decât atât.
este dos x a lager
Scena muzicii pop din Coreea de Sud a existat în mod evident de ceva timp, dar pentru publicul internațional mai larg, probabil se simte ca și cum ar fi apărut peste noapte. În cartea dvs., indicați lipsa trupelor de băieți de casă și o cultură din ce în ce mai globalizată în epoca noastră bazată pe internet, ca factori care au contribuit la succesul genului din ultimul deceniu. Ați spune că există vreun factor puternic și predominant?
M-am gândit foarte mult la asta, chiar și după ce am terminat cartea și m-am întors la Parazit Cred că vedem cu adevărat o schimbare culturală în care America și Hollywoodul nu mai sunt piatra de temelie pop-culturală de odinioară. Încă este, evident, dominant, dar oamenii privesc dincolo de Occident în zilele noastre, iar creatorii coreeni publică conținut de calitate ușor de interacționat în era social media. Cred că ascensiunea BTS vine pe fondul tuturor acestor lucruri, deși măiestria și atracția lor personală sunt, desigur, factorul cheie.
BTS a avut un mare succes în crearea unei amprente digitale considerabile, care le-a servit - și altor acte - bine în climatul nostru actual în carantină. Puteți vedea mutarea către spectacole transmise în direct devenind mai frecvente chiar și dincolo de blocare?
Presupun că artiștii vor începe în mod regulat să difuzeze concerte, fie că sunt spectacole live sau special pentru publicul online, întrucât este o nouă sursă de venituri într-un moment în care muzicienii în general își fac majoritatea veniturilor în turnee.
Titlurile au fost făcute recent de fanii K-pop care foloseau rețelele sociale pentru activismul justiției sociale: trolling mitingurile lui Donald Trump și sprijinirea mișcării Black Lives Matter. Ce face acest fenomen? Există ceva intrinsec în a fi fan K-pop astăzi care face ca generația tânără să fie mai interesată de aceste tipuri de cauze?
Cred că fanii K-pop sunt oameni și acestea au fost exemple de ceea ce se întâmplă când activitățile și instrumentele lor fandom au fost folosite pentru a reflecta convingerile lor personale. Este adevărat că de obicei ideea unui fan K-pop poate să nu evoce un activist politic, dar asta doar pentru că avem idei despre ceea ce este sau nu un „fan K-pop”. Dar oamenii își aduc convingerile personale în comunități fandom și asta am văzut aici.
Nu aș spune că are vreo legătură cu „generația tânără”, în afară de faptul că, în general, tinerii tind să fie mai liberali și există într-adevăr o porțiune considerabilă de tineri fani în spațiile fandom K-pop, dar oamenii , acționând ca fani, și-au folosit spațiul comunitar pentru a face ceea ce sperau să realizeze.
Beatlemania este ceva cu care grupul este comparat în mod obișnuit, dar, așa cum atingeți în carte, BTS nu îi place în mod deosebit această comparație. Ce credeți că inspiră o astfel de fervoare în fanii lor?
De fapt nu am spus că nu le place „comparația”, ci mai degrabă amândoi au îmbrățișat-o și au vorbit despre dorința de a fi recunoscuți pentru propria lor valoare. Cred că talentul suprem al BTS, relatabilitatea și abordarea lor i-au îndrăgit oamenilor din întreaga lume și au încurajat o comunitate pasionată de fani care doresc să-i susțină la fiecare pas, la fel cum fac alte fandom-uri de muzică pop pentru favourile lor.
„Beatlemania” și fervoarea fanilor BTS nu este ceea ce îi face să fie artiști grozavi; atât Beatles, cât și BTS sunt mult mai multe decât sentimentele pasionale pe care le evocă, iar acele sentimente sunt o reprezentare a acestuia. Lucrurile pe care le iubesc femeile, în special femeile tinere, nu sunt de obicei văzute ca fiind demne din punct de vedere artistic, dar această fervoare există deoarece acești artiști înseamnă atât de mult pentru oameni, cariera lor și impactul personal asupra vieții lor.
ce este model special
Grupurile de K-pop colaborează tot mai mult cu artiști americani. BTS a prezentat-o pe Halsey pe Boy With Luv, în timp ce BLACKPINK a prezentat pe Lady Gaga’s Sour Candy. Cum sunt percepute aceste creșteri de semnal în fandomul K-pop?
Este o rețea de două industrii și audiențe diferite, așa că atâta timp cât există respect de ambele părți, de obicei merge bine. Din păcate, unii colaboratori s-au gândit puțin să lucreze cu artiștii K-pop și l-au arătat în timpul promoțiilor, iar fanii au fost, pe bună dreptate, supărați că vedetele lor preferate nu au fost tratate ca colaboratori artistici, ci, aparent, enervant afaceri de afaceri.
Pe o linie similară, K-pop începe să apară mult mai mult în anime, iar webtoons-ul sud-coreean și manhwa, cum ar fi Turnul lui Dumnezeu și Dumnezeul liceului , observă o creștere a fandomului global datorită adaptărilor recente ale anime-urilor. Credeți că ascensiunea K-pop a avut o mână în evidențierea altor fațete ale mass-media coreene?
K-pop este doar un element al divertismentului sud-coreean care merge bine și, de fapt, ascensiunea lui K-pop este în parte legată într-o oarecare măsură de anime, ca BoA și TVXQ! ambele au condus împingerea K-pop în Japonia în urmă cu zeci de ani, în parte datorită anime-urilor OST. Dar sporturile sunt de fapt cele mai profitabile media sud-coreene din zilele noastre, depășind alte industrii de divertisment, cum ar fi filmul și K-pop-ul. Deci, este mai mult că entitățile de divertisment sud-coreene, în general, au devenit foarte populare pe tot globul, iar lucruri precum webtoons și manhwa devin populare sunt doar o altă parte a acestui lucru.
Dacă ar fi să recrutezi o armată non-BTS în armată, de unde ai începe? Vreo recomandare de melodie / album / videoclip?
Melodie: Noul lor single, „Dynamite”, pe 21 august, este probabil un bun punct de intrare, dar cred că „Black Swan” și „Mic Drop” sunt, de asemenea, intrări excelente în discografia lor.
Album: Cel mai frumos moment din viață Tânăr pentru totdeauna .
Videoclip: „Sudoare de sânge și lacrimi”.
BTS: sânge, sudoare și lacrimi este disponibil acum de la Viz Media.
harpă stoc nouă etichetă
