De când a început MonsterVerse cu 2014 Godzilla , regizat de Gareth Edwards , expertul în efecte vizuale Sean Konrad a avut o mână fermă în modelarea popularului univers comun Godzilla. Continuând în rolul său de supervizor de efecte vizuale pentru 2019 Godzilla: Regele Monștrilor , Konrad este o parte proeminentă a producției din seria originală MonsterVerse Apple TV+ Monarch: Legacy of Monsters . Povestea epică se întinde pe 65 de ani, de la originile lui Monarch în anii '50 până la imediat după bătălia lui Godzilla împotriva MUTO din San Francisco în 2014. Godzilla .
VIDEO CBR AL ZILEI Derulați PENTRU A CONTINUA CU CONȚINUT
Într-un interviu exclusiv cu CBR, Monarch: Legacy of Monsters Supervizorul efectelor vizuale, Sean Konrad, explică modul în care saga MonsterVerse a luat viață, împărtășește procesul prin care au fost proiectați și introduși noii Titani în serie și dezvăluie modul în care spectacolul își modifică subtil prezentarea pentru a reflecta trecerea absolută a cronologiei acoperite în Legacy of Monsters .

CBR: Monarch: Legacy of Monsters leagă 2014 Godzilla cu alte filme din MonsterVerse. Cum a evoluat aspectul acestei serii în cadrul acestei arhitecturi consacrate?
Sean Konrad: Este grozav pentru că ai un șablon pentru cum ar trebui să funcționeze lucrurile. De multe ori, pereții pot fi restrictivi, dar și pereții sunt o modalitate excelentă de a fi creativi. A afla ce funcționează în aceste limite este parte a procesului creativ care este interesant de realizat, într-un fel.
Există o mulțime de medii în segmentele tinerilor Lee Shaw care par a fi pământul pe care timpul l-a uitat, de la nave abandonate până la peșteri pline de târâtoare înfiorătoare. Cum a adus aceste medii la viață?
Este foarte distractiv! Departamentul de artă ne-a oferit un șablon foarte grozav cu ceea ce au considerat că este interesant. Cu nava despre care vorbeai, ne-am bazat o mare parte a decăderii și creșterii pe mediile în care urmam. Scena aia de deschidere, unde Bill Randa este urmărit pe peninsula de rocă vulcanică, am reproiectat de fapt monstrul pe care l-am avea pentru scena respectivă, în funcție de ceea ce era acel teren.
Am conceput și am creat storyboard-uri, dar nu am putut găsi cu adevărat o locație care să aibă sens pentru modul în care o facem storyboard. Am găsit această locație care avea locuri fantastice și frumoase de filmat, dar a fost și o provocare de filmat. Am decis că această creatură avea să iasă din pământ. Va vărsa toată această apă și nisip de pe spate pe măsură ce va ieși ca acest lucru cu adevărat tare.
Pe lângă unele favorite care revin, există Titani noi-nouț introduși în Legacy of Monsters . Cum a fost creat Titani care să pară că se potrivesc cu estetica MonsterVerse?
Legendary are un rolodex de artiști conceptuali foarte buni cu care au lucrat în trecut. Am folosit mulți oameni de la WETA FX din Noua Zeelandă și au o lungă moștenire de lucru cu monștri, atât în afara acestei francize, cât și în cadrul acestei francize. Multe dintre procesele noastre pornesc din lumea naturală. Ne-am uita la aceste creaturi marine inspirate, ciudate, subacvatice, alunițe cu nas de stea sau alte lucruri. Am lua ceea ce erau lucrurile ciudate pe care le-am putea adăuga monstrului nostru și l-am face maximalist și nebun. Așa funcționează procesul.
Uneori este greu să înfileți acul, dar cu Legendary, ei sunt cu adevărat de sprijin și ne vor oferi sugestii despre lucruri pe care le consideră în afara limitelor. Este un câmp destul de larg deschis. Sincer, sunt foarte grozavi la asta.

Aveți un set rotativ de regizori, fiecare cu propriile sensibilități artistice, dar păstrând un sentiment de consistență în întreaga serie. Cum a fost lucrul cu ei?
Matt Shakman a stabilit șablonul împreună cu pilotul. Acesta este scopul pilotului: să dea tonul și care ar trebui să fie stilul de filmare. Am avut un regizor de producție în Andy Goddard, care a filmat și ultimele două episoade, dar el mai lucra cu ceilalți regizori. Pe măsură ce mergeam în locații, el vorbea despre ce am putea face pentru a face acest lucru consistent. Directorii de filmare au discutat cu toții despre cum vor filma și care ar fi alegerile lor de lentile în anumite circumstanțe.
conținutul de alcool al berii premium sapporo
Din partea mea, am fost peste toate, așa că am putut să văd ce fac anumiți artiști de storyboard, unde au avut succes, unde se întorceau la episoadele anterioare, astfel încât să poată încerca acest tip de fotografie pentru a se simți ca și cum ar fi o consecvență. lucru. Uneori este o provocare, dar îmi place să aduc perspective diferite. O mulțime de episoade pot ajunge să treacă peste vocea reală a unui regizor, dar cred că acesta este cu adevărat grozav.
Unele dintre lucrurile pe care le-a făcut Julian Holmes în episoadele 3 și 4 sunt imagini incredibil de unice, care sunt diferite de ceea ce a făcut Matt Shakman în episoadele 1 și 2, care sunt incredibil de diferite de ceea ce au făcut Mairzee Almas, Hiromi Kamata și Andy Goddard în episoadele lor. . Dar încă se simte coerent, deoarece modul de bază în care spui povestea este același.
Povestind o poveste care se întinde pe 65 de ani, cum ai vrut să diferențiezi lucrurile din trecut și cele din prezent? Scenele cu tânărul Lee Shaw sunt puțin mai supraexpuse și mai strălucitoare.
Cu efectele vizuale, am făcut multe din aceleași procese și am filmat pe aceleași corpuri de cameră. Unul dintre lucrurile pe care D.P. Din primul bloc, Jess Hall, a făcut că a dezvoltat practic tabele de căutare diferite pentru diferite epoci și diferite grade de culoare. Cea pe care a făcut-o pentru cronologia anilor 1950 este această emulație a filmului Kodachrome și am pus deasupra ei o grămadă de grăunte de film și am pus puțină poluare și aberație cromatică pentru a face să pară că a fost filmată pe mai vechi, mai grunge. lentile. Acesta devine un indiciu vizual pe care publicul se poate lega, astfel încât să nu se simtă pierdut.
Ai dreptate. Obții acele ceruri puternice, saturate, de culoarea verdeață într-un mod în care nu l-ai obține neapărat într-o cronologie contemporană care este foarte intenționată. Dar multe dintre acestea se fac doar prin postare, mai degrabă decât să fie o decizie de filmare în ziua respectivă.
Sean, anul viitor marchează 70 de ani de la Godzilla. Ca cineva care a apucat să se joace cu aceste jucării, ce crezi că îl face pe Godzilla să reziste în întreaga lume?
Este un design misto. A fost întotdeauna un design cool. Godzilla poate fi o metaforă a fricii existențiale și fiecare generație va experimenta frica existențială într-un fel. Se întâmplă că există multe din asta chiar acum, ca să nu le doboare prea mult. [ râde ] Este o metaforă a temerilor noastre. Ceea ce îmi place la spectacol este că uneori monștrii sunt puțin mai mici. Nu este doar o amenințare care termină lumea; este o metaforă a propriilor frici și vieți. Este un lucru pe care îl găsesc cu adevărat atrăgătoare despre spectacol , modul în care se desfășoară povestea umană.
Dezvoltat pentru televiziune de Chris Black și Matt Fraction, Monarch: Legacy of Monsters are premiera pe 17 noiembrie pe Apple TV+, cu noi episoade lansate miercuri.

Monarch: Legacy of Monsters
Situat după bătălia dintre Godzilla și Titani, care dezvăluie că monștrii sunt reali, urmărește călătoria unei familii pentru a-și descoperi secretele îngropate și o moștenire care îi leagă de Monarch.
- Data de lansare
- 17 noiembrie 2023
- Distribuție
- Christopher Heyerdahl, Mari Yamamoto, Kurt Russell, Qyoko Kudo
- Genul principal
- Sci-Fi
- genuri
- Sci-Fi, Acțiune, Aventură
- anotimpuri
- 1