Primele impresii contează foarte mult. Și, deși un prim episod fantastic nu este nicidecum o garanție că un anime va menține acel standard, este adesea suficient pentru a obliga publicul să continue să vizioneze. În timp ce o mulțime de anime ia câteva episoade sau mai multe pentru a-și găsi picioarele, uneori cele mai bune episoade sunt primele episoade.
Luna trecută, primul episod din Pentru Eternitatea Ta a fost suficient de fantastic pentru a catapulta emisiunea în partea de sus a fiecărei liste de urmărire. Și, deși spectacolul rămâne excelent, va fi greu pentru serie să ajungă vreodată la acel pilot. Pentru Eternitatea Ta este într-o companie mică, dar bună, deoarece au existat și alte spectacole de-a lungul anilor care au profitat la maximum de primele lor minute de ecran.
10Primul episod pentru eternitatea ta este o capodoperă cinematografică
Puține episoade din memoria recentă s-au simțit atât de profund cinematografice ca Pentru Eternitatea Ta Primul episod, „Ultimul”. Episodul este o capodoperă autonomă care sărbătorește și pune la îndoială omenirea dintr-o singură dată, o combinație inimă de science fiction și fantezie. Pentru cei care nu l-au urmărit, faceți acest lucru, și evitați următoarele spoilere .
O entitate este împinsă în lume pentru a studia umanitatea și ia forma unui lup. Rătăcind printr-un peisaj arctic, entitatea nu are simțul sinelui, dar este îmbrățișată în curând de un băiat care îl confundă cu un animal de companie. Băiatul este în permanență vesel, dar teribil de singur, abandonat într-un sat abandonat pe gheață. Hotărât să-și găsească familia și să vadă lumea, el pleacă cu lupul peste tundră, dar drumul său este condamnat. Până la sfârșitul episodului, spectacolul a realizat genul de povestiri pe care puține anime le realizează chiar și după un sezon întreg.
9Atacul asupra titanului și-a făcut prezența cunoscută imediat
In timp ce Atac pe Titan a avut cu siguranță partea sa de controverse pe parcursul domniei sale, nu există nicio dezbatere că, atunci când a fost difuzat primul său episod, a zguduit bazele a ceea ce ar putea fi Shonen. Pentru context, ne ajută să ne amintim că cele mai populare intrări shonen la acea vreme erau în mare parte serii isekai.
ce s-a întâmplat cu brock și ceață
Și apoi brusc, oameni goi și goi dărâmau zidurile și mâncau oameni. Lumea a fost introdusă în Wit Studio și piese set de acțiune aeriană, o paletă de culoare estompată, o perspectivă nihilistă asupra umanității și o lume în război interminabil. Mod de a face o intrare.
8Kill La Kill Felt Like A Animators 'Playground
Gurren Lagann ar fi putut fi la fel de ușor să fie pe această listă, dar există ceva Kill La Kill care îl plasează chiar deasupra producției GAINAX care a venit înainte. Studio Trigger este întotdeauna ambițios, dar rareori studio-ul părea atât de încrezător ca atunci când se împinge Kill La Kill in lume.
Ciudat de convingător și supra-animat, primul episod se simte ca un demn succesor FLCL și apoi câteva. Lame de foarfecă, uniforme de vorbire, cea mai ciudată școală din toate timpurile, personaje frenetice și desenate, și cumva totul se unește. Într-un fel, chiar și fanii serviciului flagrant simt că are un scop ... și până la urmă, chiar are. Chiar când otaku credea că știu ce este anime, Kill La Kill a sosit.
7Promisiunea ambițioasă a Făgăduinței Neverland
In timp ce Țara Niciodată Promisă a fost cu siguranță într-o călătorie dură, mai ales în al doilea sezon extrem de dezamăgitor, primul episod al anime-ului este cu adevărat unul din cărți. Setarea este imediat suspectă: în interiorul Grace Field House, copiii se îngrijesc unii de alții într-un peisaj bucolic și închis. Dar toate au tatuaje deosebite și se recunoaște în mod deschis că copiii sunt trimiși în mod regulat.
schneider weisse tap 6 our aventinus
În primul episod, o dezvăluire uriașă și oribilă confirmă temerile publicului: știința-ficțiune nu devine mult mai înspăimântătoare decât monștrii care iau masa orfanilor umani, cu cooperarea voluntară a adulților umani.
6Zombieland Saga aruncă genul pe fereastră
Majoritatea spectacolelor de idoli, cu posibila excepție a Iubesc viata , nu au reușit să captiveze o comunitate internațională de otaku mai largă decât de nișă. În parte, pentru că poveștile cu idoli par twee, sau pentru că CGI este adesea discordantă sau pentru că muzica nu reușește să impresioneze, mulți fani nu dau niciodată o șansă idolului.
Dar apoi a venit Zombie Land Saga , care a atras atenția întregii comunități otaku atunci când a fost difuzată. Ceea ce începe ca o fată care aleargă târziu la școală devine brusc o fată care este lovită de un camion, care zboară prin aer în timp lent, în timp ce muzica metalică răsună în fundal. Momentul de comedie este cu adevărat altceva și, atunci când fanii întâlnesc celelalte personaje zombificate și managerul lor nebun, nu pare să conteze ce gen este spectacolul. Este doar un divertisment uimitor.
5Fullmetal Alchemist (2003) a ajutat-o pe Shonen Manga Mature
Majoritatea fanilor vor fi de acord cu asta Fraternitate este superiorul FMA adaptare . Și totuși, primul episod din Fraternitate este în mare parte un pas greșit. În încercarea de a evita reșaparea terenului vechi, Fraternitate se deschide cu un episod de umplere care presupune că publicul său cunoaște deja aceste personaje și apoi le bage intro-ul dramatic.
În adaptarea originală, seria se deschide pe un cer fulgerător și sunetele copiilor care țipă în întuneric. Publicul știe imediat că se întâmplă ceva profund înspăimântător și, până când episodul dezvăluie cu precizie ce , este nary un spectator care nu ar fi prins. Începând cu un flashback, originalul a captat imediat atenția și empatia publicului.
cidru de cireș ucigaș zombie
4Prima ieșire a lui Osomatsu-San a avut ca rezultat atât popularitate instantanee, cât și cenzură
Primul episod din Osamatsu-San chiar a intrat în necazuri. Ca o lot de necazuri, în măsura în care a fost scos din aer și lansări viitoare din cauza pretențiilor de încălcare a drepturilor de autor. Și totuși această disponibilitate de a cenzura riscul a fost o adevărată lovitură de geniu care a stabilit imediat această gag-comedie, deoarece fanii reboot nu știau că au nevoie.
În această ieșire meta-cognitivă, sextupletele Osamatsu își dau seama că, în calitate de personaje din era Showa, nu se încadrează printre anime-urile moderne, mai „cool”. În încercarea de a se simți relevanți, Matsus face tot posibilul pe tot parcursul episodului 1 pentru a întruchipa orice tip de trop modern anime. Se luptă cu titani, poartă tricouri de baschet, acolo iau parte cabedonele si tinute de idol. Pe măsură ce parodiile merg, acest episod este de neegalat și îmbibă efectiv serialul cu o răceală inefabilă.
312 urban ale
3Yuri !!! on Ice a devenit cel mai popular spectacol din lume peste noapte
Părea ca un nebun Yuri !!! pe Gheaţă fandomul a apărut peste noapte și asta pentru că mai mult sau mai puțin a apărut. Un episod a fost suficient pentru a provoca buzz-uri semnificative care au continuat și au crescut pe măsură ce seria progresează. În parte datorită temelor sale progresive LGBTQ și a simțului identitar descumpănit, și în parte datorită difuzării în timpul unui an electoral care a fost profund încărcat, seria s-a născut un clasic de cult.
Ajută ca personajele să se simtă autentice și să fie prea relatabile. Din momentul în care fanii îl urmăresc pe Yuri plângând singur într-o tarabă de baie după ce a suflat o mare competiție, el devine un lider profund simpatic. Și când episodul înființează o posibilă navă heteronormativă cu cel mai bun prieten al copilăriei lui Yuri, doar pentru a dezvălui că este deja căsătorită și că Yuri nu este neapărat dreaptă, fanii stranii erau plini de speranță asta e greu de exprimat. Din fericire, spectacolul a fost la înălțimea majorității așteptărilor ulterioare și a rupt barierele pe care puține anime le-au avut vreodată.
DouăPrimul episod din Tokyo Ghoul este mai bun decât orice a venit după el
Tokyo Ghoul Traiectoria a fost cu siguranță una descendentă, dar fanii care iubeau manga au avut motive să sărbătorească când a fost difuzat primul episod. Frumos regizat și profund neliniștitor, pilotul spectacolului relatează pierderea bruscă a umanității protagonistului Kaneki.
După ce a fost atacat de un ghoul, Kaneki se simte incapabil să mănânce altceva decât carne crudă. Episodul este suspans și captivant și pare să promită o examinare fantastică a umanității în episoadele viitoare. Din păcate, împiedicat de ritmul slab, scrierea inegală și chiar cenzura, Tokyo Ghoul devine repede în tariful de bază shonen.
1Dorohedoro este unic și îl știe
Dorohedoro știe mai bine decât oricine că nu este un spectacol pentru toată lumea și își îmbrățișează ciudățenia din cuvântul go . Într-un anumit sens, Episodul 1 este un test de turnesol. Există puține serii care aruncă un public atât de violent într-o lume urâtă.
Protagonistul este un monstru cu cap de șopârlă care are un cap uman în gât. Gaura este cam la fel de hidoasă o distopie așa cum a reprezentat vreodată orice SF. Există violență violentă, iar personajele principale sunt oameni sincer teribili. Și totuși, urmărind Dorohedoro , este clar că este unul de fel, unic uman în ciuda numeroșilor săi monștri și atât de bizar de îndrăgit. Dorohedoro promite să fie memorabil. Pe acest front oferă cu siguranță.
